青少年必知的音樂經(jīng)典（上下）

前言

在人類文明發(fā)展史上，每個時代都有一批在各個領(lǐng)域創(chuàng)作出驚世之作的偉人，他們所留下的一份份寶貴的文化遺產(chǎn)和精神財富，既沒有時空界限，也沒有地域之分，像星斗輝煌于當(dāng)時，也像陽光燦爛于今天。在人類歷史卜，他們是為數(shù)不多的一群人，但也是值得關(guān)注、值得崇拜、值得追隨的一批人。他們用真理的力量統(tǒng)治我們的頭腦，他們所留下的杰作已成為全人類共同的寶貴財富。這些人，我們稱之為“大師”，這些偉大的作品，我們稱之為“經(jīng)典”。人類文明史的一頁頁是由許多大師承接起來的。莎士比亞、貝多芬、達(dá)爾文、凡·高、弗洛伊德、甘地、畢加索、海明威、錢鐘書……每個名字都如雷貫耳，都代表著一個知識領(lǐng)域的高峰，正是他們不同凡響的創(chuàng)造，成就了人類文化的鴻篇巨制。有人說，“閱讀大師經(jīng)典之作，讀懂讀不懂都有收獲”。盡管很多大師與我們生活在不同的時代、不同的國度，說著不同的語言，卻時刻伴隨在我們的精神世界中，遙遠(yuǎn)而又親近。每一位大師都是一座豐碑，他們是精神的引領(lǐng)者和行為的楷模。閱讀他們的經(jīng)典之作，可以使我們變得深沉而非浮躁、清醒而非昏聵、深刻而非膚淺，可以使我們的人格得到提升，生命得到重塑。讀書可以經(jīng)世致用，也可以修身怡心，而閱讀經(jīng)典、了解大師，是人生修養(yǎng)所應(yīng)追求的一種境界。千百年來，大師們的經(jīng)典著作影響了無數(shù)人。然而行色匆匆，為事業(yè)、生活忙碌奔波的現(xiàn)代人，幾乎沒有閑暇靜下心來解讀這些大師們給予我們的忠告和教誨，我們難以感受到偉大作品的力量。更為遺憾的是，偉大的作品又常?；逎y懂，一些只有專業(yè)人士才肯翻閱的書籍令很多人望而卻步，甚至敬而遠(yuǎn)之。在一切講求快節(jié)奏的今天，每個人都希望能在最短的時間內(nèi)獲得最多的知識，為了幫助廣大朋友尋找到一種最省時、最有效的方式，去閱讀那些經(jīng)典著作，我們跨越時空地域的界限，從人類文明發(fā)展史中采擷菁華，在參考諸多名家推薦的必讀書目的基礎(chǔ)上，組織數(shù)十位中青年專家學(xué)者編寫了這套《青少年必知傳世經(jīng)典系列》叢書。本叢書從國學(xué)、西學(xué)、中國文學(xué)、外國文學(xué)、詩歌、名人傳記、謀略、修身處世、心理勵志、科普、管理、經(jīng)濟(jì)、投資、電影、美術(shù)、音樂16個領(lǐng)域中各選取了幾十位最具影響力的大師，著重介紹他們最有代表性的作品，這些流芳百世的經(jīng)典之作曾經(jīng)是一代又一代人的路標(biāo)，了解并閱讀這些經(jīng)典著作，必將給每一位讀者以智慧的啟迪。生命的質(zhì)量需要鍛鑄，閱讀是鍛鑄的重要一環(huán)。真正的經(jīng)典都有一種強(qiáng)大的精神力量，指引我們?nèi)绾螢槿颂幨馈Ｕ驹诖髱煹募缟希覀兡軌蚩吹酶h(yuǎn)；沿著他們開拓的道路，我們能夠前進(jìn)得更快。本叢書用最淺顯的文字詮釋大師們的深邃思想，用最易懂的字句傳遞原著中絞盡腦汁才能讀懂的理論，以最簡潔的話語闡述偉大作品的精華，讓讀者在最短的時間內(nèi)汲取大師身上沉淀出的寶貴經(jīng)驗與智慧，走進(jìn)一個神圣的精神殿堂。閱讀的廣度改變生命歷程的長短，閱讀的深度決定思想境界的高低。大師經(jīng)典帶來的影響，不只是停留在某個時代，而是穿越時空滲透到我們的靈魂中。英國著名詩人拜倫曾經(jīng)說過：“一滴墨水可以引發(fā)千萬人的思考，一本好書可以改變無數(shù)人的命運?！钡拇_，讀書對于一個人的文化水平高低、知識多少、志向大小、修養(yǎng)好壞、品行優(yōu)劣、情趣雅俗，往往起著至關(guān)重要的作用。我們精心編寫的這套《青少年必知的經(jīng)典系列》叢書品位高雅，內(nèi)容豐富，設(shè)計、裝幀精美、時尚，不僅具有較高的閱讀欣賞價值，還可以收藏，或作為禮物饋贈親朋好友，是一套能讓讀者從中獲益良多的讀物。一本好書是一個由優(yōu)美語言與閃光思想所構(gòu)成的獨特世界，選擇一本好書，不僅可以品味一時，更可以受益一生。

內(nèi)容概要

生命的質(zhì)量需要鍛鑄，讀書是鍛鑄的重要一環(huán)?！肚嗌倌瓯刂囊魳方?jīng)典(套裝上下冊)》用通俗易懂的簡潔文字闡述作品精華，詮釋大師們的思想，傳遞原作精辟的理論，幫助青少年朋友站在大師的肩上看世界，領(lǐng)悟人生，走向輝煌。

書籍目錄

上冊第1部 四季 安東尼奧·維瓦爾第  （意大利1678～1741）作為巴洛克晚期最為人們所熟悉的三位作曲家之一，安東尼奧·維瓦爾第雖然并非巴洛克的開山鼻祖，但他創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《四季》卻有著非同一般的號召力。其音樂旋律活潑動人，音樂形象感覺強(qiáng)烈，經(jīng)過了幾百年之后至今仍然深受人們的歡迎與喜愛。第2部 彌賽亞 喬治·弗雷德里克·亨德爾  （德國1685～1759）喬治·弗雷德里克·亨德爾與巴赫被并稱為巴洛克時代的兩位巨人，他開創(chuàng)了音樂發(fā)展的新時代，留給后人取之不竭的音樂寶藏。如果說巴赫在《G弦上的詠嘆調(diào)》中是用音樂的理性來接近上帝。那么亨德爾在《彌賽亞》中就是用音樂的感性來接近上帝。第3部 G弦上的詠嘆調(diào) 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫  （德國1685～1750）時隔幾個世紀(jì)，《G弦上的詠嘆調(diào)》這部作品仍然常演不衰，顯示出這部作品至今仍有著強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力。通過《G弦上的詠嘆調(diào)》中多彩的節(jié)奏與流動的空間，偉大的“西方音樂之父”約翰·塞巴斯蒂安·巴赫展示出其在音樂創(chuàng)作上的天分和才華。第4部 創(chuàng)世紀(jì) 弗朗茲·約瑟夫·海頓  （奧地利1732～1809）弗朗茲·約瑟夫·海頓堪稱古典作曲家中最出類拔萃的一位，他的一生跟隨著新的音樂觀念一起成長蛻變，而且在風(fēng)格塑造上居功厥偉，非他人所能比擬，被稱為“交響樂之父”。他的《創(chuàng)世紀(jì)》是最溫暖的“療傷”音樂，宛若風(fēng)浪中的一盞燈塔，帶領(lǐng)我們回到寧靜的歸處。第5部 魔笛 沃爾夫?qū)ぐⅠR德烏斯·莫扎特  （奧地利1756～179I）在歐洲音樂史中，自幼便顯示出音樂才華者并不罕見，可像沃爾夫?qū)ぐⅠR德烏斯·莫扎特那樣早熟的奇才，被公認(rèn)為“神童”的音樂家，確屬罕見?！赌У选肥悄嘏R終前最后一部作品，同時也是他使民間歌唱劇得以提高的一部重要作品.更是公認(rèn)的西方歌劇經(jīng)典。第6部 命運交響曲 路德維希·凡唄多芬  （德國1770～1827）路德維?！し病へ惗喾沂鞘澜缟献顐ゴ笞髑抑?，他的音樂集中體現(xiàn)了他那個時代人民的痛苦和歡樂、斗爭和勝利?！睹\交響曲》是耳聾后的貝多芬憑借著堅毅與命運抗?fàn)幉⒆呦虺晒εc輝煌的明證。這是一個音樂巨人登峰造極的嘔心之作，是世界交響曲中無可爭議的頂峰。第7部 二十四首隨想曲 尼科羅·帕格尼尼  （意大利1782～1840）尼科羅·帕格尼尼一生充滿傳奇，他在小提琴演奏界的地位是其他人無法比擬的，他的演奏技巧更是令人望洋興嘆，鮮有人能達(dá)到他出神入化的境界，直到現(xiàn)在，帕格尼尼的《二十四首隨想曲》，仍舊被公認(rèn)為小提琴家演奏技藝的試金石。第8部 邀舞 卡爾·馬力亞·馮·韋伯  （德國1786～1826）身為浪漫樂派的先驅(qū)，卡爾·馬力亞·馮·韋伯的音樂創(chuàng)作帶有濃厚的浪漫主義音樂風(fēng)格，他的歌劇美輪美奐，鋼琴曲前無占人。他的作品結(jié)構(gòu)精致勻稱，幾乎每一部都是超凡脫俗的經(jīng)典之作，其中《邀舞》就是韋伯這位天才作曲家為我們留下的傳世杰作之一。第9部 小夜曲 弗朗茲·舒伯特  （奧地利1797～1828）弗朗茲·舒伯特足19世紀(jì)最偉大的作曲家之一，他如詩般的音樂意境為傳統(tǒng)的音樂形式注入一股新的生命力。他的代表作《小夜曲》從誕生那一刻起直至今天，一直是音樂家們演奏得最多的曲目，在世界音樂舞臺上長盛不衰。第10部 幻想交響曲 路易·赫克特·柏遼茲  （法國1803～1869）路易·赫克特·柏遼茲是浪漫主義音樂最杰出的先驅(qū)之一，標(biāo)題音樂的創(chuàng)立者，他第一個證明了管弦樂可以產(chǎn)生敘事效果、可以刻畫人物性格，或者描繪戲劇情節(jié)，他的《幻想交響曲》是有史以來的第一首標(biāo)題交響曲，幾乎成了柏遼茲的又一個名字，開創(chuàng)了浪漫主義音樂的道路。第11部 仲夏夜之夢費力克斯.門德爾松（德國1809～1847）古典主義的傳統(tǒng)與浪漫主義的志趣在費力克斯·門德爾松的作品中較完美地結(jié)合在一起，賦予他的作品以一種詩意的典雅。1826年，門德爾松為莎士比亞的名劇《仲夏夜之夢》做序曲，從這部樂曲開始，他逐步獲得了世界性的聲譽(yù)。第12部 軍隊波蘭舞曲 弗雷德里克·肖邦  （波蘭1810～1 849）“鋼琴詩人”弗雷德里克·肖邦是浪漫主義時代最有獨創(chuàng)性的音樂家之一，在第一流的音樂家中，肖邦是惟一把他的創(chuàng)作生活集中于鋼琴上的大師。這個在39年的短暫生命中寫下許多不朽樂章的音樂天才，其所創(chuàng)作的《軍隊波蘭舞曲》被譽(yù)為鋼琴作品中的完美典范。第13部 《童年情景》  羅伯特·舒曼  （德國1810～1856）浪漫樂派作曲家羅伯特·舒曼的作品反映了浪漫樂派的種種特質(zhì)。舒曼的鋼琴音樂大多題材通俗，其鋼琴曲《童年情景》風(fēng)格溫柔舒適、優(yōu)美恬靜、完整嚴(yán)謹(jǐn)、極少矛盾沖突、富于詩意幻想，被譽(yù)為浪漫派作品中的代表作。第14部 匈牙利狂想曲 弗朗茲·李斯特  （匈牙利1811～1 886）鋼琴曲是和弗朗茲·李斯特的名字分不開的，正如圓舞曲和施特勞斯、交響曲與貝多芬的名字分不開一樣，他的《匈牙利狂想曲》已被列人世界古典鋼琴曲的文獻(xiàn)寶庫。這部作品不但充分發(fā)揮了鋼琴的音樂表現(xiàn)力，更為狂想曲這個音樂體裁創(chuàng)作樹立了杰出的音樂典范。第15部 茶花女 居塞比·威爾第  （意大利1813～1901）《茶花女》是一部音樂真摯動人，具有撥人心弦的悲劇效果的歌劇，充分體現(xiàn)了偉大作曲家居塞比·威爾第高超的創(chuàng)作技巧和驚人的藝術(shù)才華。該劇得到了全世界的贊譽(yù)，被認(rèn)為是一部具有出色藝術(shù)效果的巨著，并成為各國歌劇院中最受歡迎，常演不衰的作品之一。第16部 我的祖國 貝德葉赫·斯美塔納  （捷克1824～1884）貝德葉赫·斯美塔納是捷克人民引以為傲的音樂家，被譽(yù)為“新捷克音樂之父”。他一生中創(chuàng)作了100多部作品，為捷克人民留下了光輝的藝術(shù)遺產(chǎn)。交響詩套曲《我的祖國》是其標(biāo)題交響音樂的代表作，既是歌頌捷克民族光榮歷史的不朽史詩，也是召喚人民繼續(xù)戰(zhàn)斗的號角。第17部 藍(lán)色多瑙河 約翰·施特勞斯（奧地利1825～1899）從約翰·施特勞斯誕生時起，他的一生就是一個神話，他的作品贏得了柏遼茲、李斯特等音樂家的高度評價。他是維也納著名音樂家之一，被譽(yù)為“圓舞曲之王”，迄今為止，還沒有哪支圓舞曲能像他創(chuàng)作的《藍(lán)色多瑙河》那樣充分表現(xiàn)出歐洲人的細(xì)膩情感和人文關(guān)懷精神。第18部 在中亞細(xì)亞草原上 亞歷山大·鮑羅丁  （俄羅斯1883～1887）作為舉世聞名的“俄羅斯五人強(qiáng)力集團(tuán)”成員之一的亞歷山大·鮑羅丁奠定了俄羅斯民族樂派的基礎(chǔ)，幾乎沒有一個音樂家只寫了那么一點作品而能永垂不朽的，但是鮑羅丁做到了，那至今仍在廣泛流傳并深受人民喜愛的《在中亞細(xì)亞草原上》便是最好的證明。第19部 D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲 約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯  （德國1833～1897）約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯的音樂是訴之于心靈的，他的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是音樂史上最偉大的四大小提琴協(xié)奏曲之一。在這部協(xié)奏曲中，勃拉姆斯充分發(fā)揮了主奏小提琴絢爛的近代演奏技巧，并創(chuàng)造出了比以往的小提琴協(xié)奏曲更新鮮的韻味。第21部 動物狂歡節(jié) 夏爾·卡米爾·圣·桑 （法國1835～1921）大自然給予了人類自然美的享受和賴以生存的各種條件，更給了藝術(shù)家們創(chuàng)作的靈感.沒有大自然的美就沒有音樂藝術(shù)的美。正是眾多動物活潑生動的形象，感動了法國作曲家夏爾·卡米爾·圣·桑，才使他用音樂創(chuàng)作了《動物狂歡節(jié)》這部雅俗共賞的管弦樂組曲。第21部 卡門第22部 蘇格蘭幻想曲第23部 展覽會上的圖畫第24部 天鵝湖下冊 第25部 自新大陸第26部 流浪者之歌第27部 天方夜譚第28部 謎之變奏曲第29部 蝴蝶夫人第30部 大地之歌第31部 大海第32部 芬蘭頌第33部 C小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲第34部 行星第35部 升華之夜第36部 茨岡第37部 中國花鼓第38部 舞蹈組曲第39部 火鳥第40部 羅密歐與朱麗葉第41部 二泉映月第42部 光明行第43部 藍(lán)色狂想曲第44部 牧童短笛第45部 黃河大合唱第46部 第五交響曲第47部 莫斯科郊外的晚上第48部 思鄉(xiāng)曲第49部 義勇軍進(jìn)行曲第50部 梁祝

章節(jié)摘錄

插圖：艾爾加作為浪漫派作曲家終生不渝，雖然成熟時期茂盛的風(fēng)華凝聚為老年人的深思和懷舊。他喜愛色彩變化，對樂隊的駕馭在當(dāng)時無出其右。作品的充沛感情駁斥了某些人認(rèn)為英國音樂應(yīng)當(dāng)穩(wěn)重、含蓄的看法。但對更多的人來說，他那豐富的人道主義精神猶如新的覺醒。他所創(chuàng)造的風(fēng)格和音樂語言極為個性化，贏得了“艾爾加式”的美稱。他對別人的研究——在《謎之變奏曲》和《法爾斯塔夫》中——實際上是自身的投影。艾爾加是個富有個性的作曲家。艾爾加創(chuàng)作交響樂的才能，以及他把英國交響樂創(chuàng)作提高到一個新高度的業(yè)績，使他成為20世紀(jì)復(fù)興英國音樂的先驅(qū)，并躋身于世界偉大的作曲家之列。艾爾加帶有19世紀(jì)末浪漫主義管弦樂隊風(fēng)格特色的作品，促進(jìn)了英國音樂的復(fù)興，反映出愛德華七世時代英國的繁榮和富足。鮮明的民族音樂音調(diào)、強(qiáng)烈的色彩效果、對大型曲式的精通與敏銳的聽覺構(gòu)成了他作品突出的特點。艾爾加在1899年創(chuàng)作管弦樂主題曲《謎之變奏曲》，其模糊飄移的節(jié)奏與和聲，若隱若現(xiàn)；若有還無的主題，不但精確地呼應(yīng)音樂的題目，也讓他開始受到國際樂界的重視。《謎之變奏曲》是他的代表作品，給他帶來了第一流作曲家的聲譽(yù)并成了經(jīng)常被人演奏的作品。  “謎”的意思是指僅作為主題而言的一個專門名稱。在“謎”的節(jié)目單上，作者這樣說：我不想道破這個謎，我那“隱晦的語言”必須聽之任之，別去多費猜測，而且我要告誡你們，各段變奏之間在結(jié)構(gòu)上的聯(lián)系往往是極不明顯的；此外，貫穿在這一整套變奏之中以及凌駕于整套變奏之上，另有一個更大的主題在“進(jìn)行”，但它并沒有被演奏出來。從這段話我們可以看出這部作品本身就是一個難解之謎，它是模糊不清的，主題是隱藏的?！吨i之變奏曲》由一個主要主題與14段變奏組成，每一段變奏描繪作者的一個朋友。這部作品有很強(qiáng)的交響性、多變的旋律、宏大的氣勢，尤其是第九變奏“nimrod”，是那樣的寬廣抒情，音樂非常感人。這段變奏的開始是一段慢板由弦樂奏出。這是一段深沉寬廣的旋律，它不斷的發(fā)展回旋逐漸發(fā)展到整個樂隊的齊奏，就好像一個暮年的英雄在回憶他波瀾壯闊的一生。這段有著極強(qiáng)感染力的旋律是這部作品的核心。音樂細(xì)節(jié)的刻畫細(xì)膩生動，具有戲劇性。速度稍慢，則顯得更加莊嚴(yán)和神圣。

編輯推薦

《青少年必知的音樂經(jīng)典(套裝上下冊)》：閱讀的廣度 改變生命歷程的長短閱讀的深度 決定思想境界的高低

圖書封面

評論、評分、閱讀與下載

---

    青少年必知的音樂經(jīng)典（上下） PDF格式下載

---