出版時(shí)間:2009/03/17 出版社:臉譜出版社 作者:Berger, John,Mohr, Jean 頁數(shù):304 譯者:張世倫
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前言
推薦序另一種言說張照堂「我們居住之處,四處早已是現(xiàn)實(shí)的美學(xué)幻覺。」──Jean Baudrillard拍一張照片,就是按一下快門,不是嗎?按一下快門,時(shí)間被截取,前後脈絡(luò)頓失,是嗎?一張護(hù)照相片跟一張夕陽落日都屬同一種真實(shí),是嗎?一個(gè)農(nóng)夫的眼睛,看到事物的本質(zhì),他比攝影∕評(píng)論家直接而實(shí)在,不是嗎?一個(gè)盲童的眼睛,看見了鏡頭不可及的隱祕(mì)深處,是嗎?一張猴子拍出來的照片比較直覺與客觀,是嗎?一張可以隨身攜帶的照片,比一個(gè)我們隨身攜帶的右大腦裡的記憶體,更具符碼化而值得信賴,不是嗎?文字與影像如一對(duì)夫妻,結(jié)合圖完整,分離是解脫,是嗎?文字與話語可以美妙描繪的事物,用影像直接敘述即扼殺想像力,不是嗎?照片是片刻的紀(jì)錄,永恆的留守,抑或片刻的留守,永·的紀(jì)錄,是嗎?照片在分享的同時(shí),也開始?jí)艛?,是嗎?不是嗎?照片反映時(shí)代,但在不同時(shí)代解讀,意義開始錯(cuò)亂,是嗎?相機(jī)不說謊,照片是證言,也是謊言,不是嗎?物像被獵取,被擺攝,被複製,被包裝,影像如假包換又虛假成真,是嗎?提問,提問,關(guān)於攝影,我們不停提問?!? 前輩攝影家張才在受訪時(shí)曾說:「我們不僅是要看照片,而且要去讀它,必須知道怎麼去讀影像。」但如何讀呢?老先生又欲言還止。關(guān)於影像的詮釋,有幾句簡短的語彙是這樣說的:照片就是「曾經(jīng)」,是「回憶也可能是夢(mèng)幻」──Roland Barthes影像就是當(dāng)下「永不再來」──Jeanloup Sieff它是「珍藏下來的一刻」── Irving Penn它是「向永恆搶過來的幾秒鐘」──Robert Doisneau拍一張照片就像在世界上某處找回一部分自己──Eva Rubinstein攝影隨時(shí)都有一種安靜的不安……等待決定的瞬間──H. C. Bresson沒有所謂「決定的瞬間」,生活中每一刻都是決定的瞬間──Robert Frank每一個(gè)影像是一個(gè)瞬間,每一個(gè)瞬間就像一次呼吸,前面一次呼吸不會(huì)比後一次重要,是所有呼吸的連續(xù)造成生命──Mario Giacomelli我的影像不抗拒任何人,是抗拒時(shí)間──Mario Giacomelli攝影是「當(dāng)意識(shí)想獲得某種東西時(shí)的理想手臂」──Susan Sontag照相機(jī)拍下的只是些細(xì)節(jié),無法印証一般性的真理──Marc Riboud攝影家的特殊視力不在「看」,而在「適時(shí)在場(chǎng)」──Roland Barthes我不是攝影師,我是蒐集照片的──Josef Koudelka 這些佳句名言訴說攝影的「在與不在」、「見與不見」,但似乎也欲言還止?!读硪环N影像敘事》這本書,或許讓我們可以在實(shí)證與理論的迷陣中,試著尋找另一個(gè)出口?!? 這是一本從攝影者、被攝者、觀看者、使用者等不同角度去探索攝影本質(zhì)的書,以實(shí)証的分析,美學(xué)的探究,心理學(xué)∕俗民學(xué)∕社會(huì)學(xué)的介入,生動(dòng)地引導(dǎo)讀者尋找:攝影在顯露的外貌下可能蘊(yùn)藏底內(nèi)涵與意義,儘管最終的結(jié)論仍可能是:「含混曖眛」。 在《另一種影像敘事》中,攝影家尚·摩爾(Jean Mohr)以一種接近行動(dòng)研究的方式去參與和紀(jì)錄山區(qū)農(nóng)民的勞動(dòng),並訴說他在攝影過程中,被攝者的關(guān)注點(diǎn)以及相機(jī)看不見的私己心情與負(fù)荷。這些圖像之外的言說,闊增了事件表相的多向思考與深層情感?!? 如果影像不加圖說,沒有線索,會(huì)變成猜謎遊戲嗎?尚·摩爾從自己資料庫中挑出一些照片,並找來工人、花匠、學(xué)生、理髮師、女演員、銀行業(yè)者、舞蹈教師、神職人員與精神科醫(yī)生等來看照片,問他們:「你看到甚麼?」 各人殊異解讀之後再對(duì)照作者的註釋,不禁叫人啞然失笑。時(shí)光的切片終究是謎,光影畢竟就是光影,即使逼真銳利,當(dāng)訊息不明時(shí),留下的只是含混的猜度,照片成為性向測(cè)驗(yàn)器?!? 1983年法國電視臺(tái)曾推出一個(gè)新節(jié)目:「一分鐘,一圖像」,請(qǐng)來作家、商人、司機(jī)、政客、小學(xué)生、麵包師傅……各路人馬,每人花一分鐘,對(duì)一張照片發(fā)表看法,引發(fā)大家對(duì)攝影的討論與關(guān)心,這個(gè)主意應(yīng)該是受到本書的影響啟發(fā)?!? 知名的視覺評(píng)論∕作家約翰·伯格(John Berger)在書中,深入淺出地分析解讀影像的方式與可能性。他認(rèn)為相機(jī)傳送的事物形貌,既像是沙灘上的腳印也類似一個(gè)人造的文化加工品,它宛如某個(gè)已流失之物的自然遺跡,也可以視為一個(gè)新建構(gòu)物。照片從屬於某種社會(huì)情境下,可以成為文化建構(gòu)的一部分。他試著舉柯特茲(Andr·Kertesz)的幾張圖例剖析,照片雖然代表的是一個(gè)「時(shí)間」,一個(gè)「瞬間」,但當(dāng)這「瞬間之相」有許多資訊可被閱讀時(shí),它就提供了引用的「長度」,照片本身並不代表那個(gè)長度 A這引用的長度不是時(shí)間的長度,被延長的並非時(shí)間,而是意義?!? 約翰·伯格所感興趣的是觀看→搜尋→揭示的過程與層次。他認(rèn)為在每個(gè)觀看的動(dòng)作裡,總有對(duì)意義的期望。這個(gè)期望應(yīng)該與對(duì)解釋的慾望區(qū)隔開來。觀看的人也許會(huì)在事後解釋,但早於這個(gè)解釋之前,人們便已期望著事物的外貌內(nèi),或許存在著一個(gè)即將顯露的意義。只有透過搜尋裡的各種選擇,才能對(duì)所見之物進(jìn)行分疏區(qū)隔,那些被看見的,那些被顯露的,正是外貌與搜尋的共同成果?!? 為了讓純粹的影像敘事,為了嘗試連結(jié)外貌的斷片以及延伸意義的轉(zhuǎn)換,約翰·伯格與尚·摩爾將150張照片編輯成一組系列:〈假如每一次……〉,裡面不附帶任何文字,照片排序與閱讀方式也無規(guī)範(fàn)可尋,主軸是一個(gè)農(nóng)婦生活的回想,讀者卻可以沿著這條線,若即若離,自由解讀,在主觀與客觀的交融中自行走出一條路來。作者說,這不是「報(bào)導(dǎo)體」,更像是一篇「散文體」,讓影像曖昧的本質(zhì)牽引出更大的聯(lián)想空間?!? 約翰·伯格說:「一個(gè)人是沒有辦法用字典拍照的?!拐缟?middot;摩爾所闡釋的,一個(gè)人也是沒有辦法用舌頭拍照的。影像或許可以這樣言說,那樣言說,但終究它所附著的光影文本,仍是那麼曖昧隱晦,仍舊可以開放自由想像,這是影像的本質(zhì),也是它的魅力所在。至於真不真實(shí)?也沒那麼重要了。作家歐康諾(Mary Flannery O崟onnor)說:「我主張所有種類的真實(shí),你的真實(shí)和所有人的真實(shí)都存在的,但在所有這些真實(shí)的背後,卻只有一個(gè)真實(shí),那就是根本沒有真實(shí)?!惯@句話是攝影家羅伯·法蘭克(Robert Frank)的最愛,他把它貼在牆頭上?!? 《另一種影像敘事》是1982年出版的,至今才見到第一刷的中譯本出版,雖然遲到整整四分之一個(gè)世紀(jì),但回首讀來,這些例證線索仍是那麼生動(dòng)有趣,慧黠啟迪,極具創(chuàng)見與想像力,一點(diǎn)不落人後。在眾聲喧譁的現(xiàn)今出版品中,這本書獨(dú)特、厚實(shí)而靜謐,但不用懷疑它蘊(yùn)含的火花與光彩。譯序以影像說故事的大膽實(shí)踐張世倫 由英國藝評(píng)家∕作家約翰·伯格與瑞士攝影家尚·摩爾所共同完成的《另一種影像敘事》,是一本乍看之下有些難定位的書。它,可以是一位攝影工作者對(duì)其工作實(shí)踐的反思紀(jì)錄;一位藝術(shù)史家對(duì)攝影理論的初步探勘;一場(chǎng)嘗試廢棄文字說明,僅用影像訴說故事的大膽實(shí)驗(yàn);以及,一本向山區(qū)勞動(dòng)者的堅(jiān)毅果敢反覆致意的著作。 兩位作者之一的約翰·伯格,是名聞天下的英國藝評(píng)家,他的經(jīng)典著作《觀看的方式》(Ways of Seeing),主張人們應(yīng)將藝術(shù)作品置放在社會(huì)脈絡(luò)下反覆檢視,方能檢視出其中所蘊(yùn)含的意識(shí)型態(tài),而不至於將其無謂地崇高化、神祕(mì)化,而鞏固、乃至強(qiáng)化藝術(shù)作品的迷思與階級(jí)色彩,被譽(yù)為改變了世人看待藝術(shù)作品的態(tài)度;除此之外,立場(chǎng)左傾、重視社會(huì)弱勢(shì)的他也書寫大量的政治評(píng)論與文學(xué)作品,並曾以小說《G.》獲得1972年的英國布克獎(jiǎng),獲獎(jiǎng)後,他將半數(shù)獎(jiǎng)金捐贈(zèng)給相當(dāng)具有爭(zhēng)議的黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)組織「黑豹黨」,並將另外半數(shù)獎(jiǎng)金與尚·摩爾一同,投入對(duì)於歐洲移住勞工(migrant workers)的研究與紀(jì)錄,最後完成名為《第七人》(A Seventh Man)的勞工報(bào)導(dǎo)經(jīng)典著作?!? 瑞士出身的攝影家尚·摩爾,則多年奔走世界各地,並曾為諸多非營利組織工作。他除了與約翰·伯格合作過四本書外,並曾因《另一種影像敘事》的成果斐然,而受後殖民主義大師薩依德(Edward W. Said)青睞,邀請(qǐng)一同完成紀(jì)錄巴勒斯坦人當(dāng)前處境的作品《最後的天空之後:巴勒斯坦眾生相》(After the Last Sky: Palestinian Lives)。影像∕文字∕敘事 在這本混雜了工作札記、學(xué)術(shù)論文、紀(jì)實(shí)報(bào)導(dǎo)、文學(xué)詩歌等混雜風(fēng)格的作品中,兩位作者最主要想探究的,是影像(尤其是攝影)與文字間的關(guān)係,以及影像那曖昧含混、模擬兩可的外貌中,究竟蘊(yùn)含著什麼樣的意涵。在〈外貌〉與〈故事〉兩個(gè)章節(jié)裡,伯格主張?jiān)疽饬x自由無羈的影像,在搭配上類似圖說或文字附註等說明後,意義於焉被限定下來。這個(gè)論點(diǎn),十分類似羅蘭·巴特(Roland Barthes)曾在《影像—音樂—文本》(Image-Music-Text)一書所提到的觀點(diǎn):影像,就像漂浮在意義之海裡,從不凝固於一處,而圖說這類的附註文字就像錨(anchor),讓原本隨風(fēng)飄蕩、任人劃動(dòng)的影像意義,得以被釘死在固定一角?!? 但是影像除了依附於、從屬於文字的箝制外,是否仍具有另一種自身獨(dú)有的、特殊的敘事法則?尤其當(dāng)我們?cè)谟^看許多攝影靜照時(shí),常只有一個(gè)簡單到不行的標(biāo)題,卻依舊能在缺乏背景理解的狀態(tài)下,對(duì)眼前的影像有所觸動(dòng),其中的緣由究竟為何?假如影像具有另一種獨(dú)特的敘事法則,也就是說,具有「另一種訴說之道」(another way of telling),那麼是否可以嘗試將文字符號(hào)降低到最低限度,單純地只用一連串的影像來訴說一個(gè)故事? 兩位作者在〈假如每一次……〉這個(gè)章節(jié)中,大膽地使用了150張沒有任何圖說的影像,來訴說一個(gè)實(shí)際上並不存在(或者說,是以抽象的理想型存在)的阿爾卑斯山農(nóng)婦,其一生的歲月歷程。作者的意圖,並不在於複製傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)攝影「如實(shí)刊載」的概念,例如這150張照片中,不但有伊斯坦堡、南斯拉夫、突尼西亞等故事主角不可能去過的地方,伯格甚至將自己女兒凱迪亞的照片都穿插其中;影像的順序,也並非完全依時(shí)序排列,而是任讀者拆解閱讀順序、自由移動(dòng)期間、隨性揣想體會(huì)。結(jié)果這些影像,雖然大大偏離了人們傳統(tǒng)對(duì)於攝影的想像,卻依舊具有某種無法言明的內(nèi)在邏輯一致性,其中那試圖遊走於紀(jì)實(shí)與想像邊緣的魅力,正是兩位作者想要在本書實(shí)踐的「另一種影像敘事之道」。引用∕翻譯 本身也是文學(xué)家的伯格,在本書中的另一論點(diǎn),主張攝影是對(duì)事物外貌的「引用」,繪畫則經(jīng)由較多的人為因素中介,比較近似於對(duì)事物外貌的「翻譯」。這個(gè)介於「引用」與「翻譯」、攝影與繪畫間的認(rèn)知差異,如今是許多當(dāng)代藝術(shù)家反覆把玩、不斷探究的一個(gè)面相?!? 例如日本攝影家田口和奈(Kazuna Taguchi)在2006年「臺(tái)北雙年展」所展出的系列作品《獨(dú)一無二》(Unique),便遊走於這種攝影與繪畫表面上彼此對(duì)立的特性間。田口和奈先是在雜誌、報(bào)紙、網(wǎng)路等文本裡,收集各式各樣關(guān)於「理想女性」的影像,並將她們的眼、鼻、耳、嘴剪裁下來,再將這些片段的攝影影像擷取拼貼,組合出她心目中所謂「獨(dú)一無二」的女體肖像;其次,她將拼貼出來的影像拼貼做成黑白的壓克力繪畫,最後,她再替這些繪畫拍照,最後印樣出來的照片便是最後的成品。藝術(shù)家並在每張肖像照下,冠上宛如廣告文案或流行歌曲的標(biāo)題,例如「有點(diǎn)焦慮──如果我可以這樣說」、「愛像味噌」、「記住曾被遺忘的」等。這個(gè)作品的製作過程,因此不但涉及了引用、拼貼、翻譯等程序,使得影像既有著寫實(shí)主義的殘骸陰影,卻又有著超現(xiàn)實(shí)般的蠱惑氛圍,田口和奈最後再將這些誕生自破碎的影像片段經(jīng)由繪畫呈現(xiàn),最後再重新轉(zhuǎn)譯成照片,並用一連串符合中產(chǎn)階級(jí)女性生活情調(diào)的標(biāo)語,將意義固定於一尊。回到社會(huì) 除了這些關(guān)於攝影實(shí)踐∕理論的探討,這本書的另一個(gè)意義,在於紀(jì)錄了約翰·伯格與尚·摩爾對(duì)弱勢(shì)者的關(guān)懷。事實(shí)上伯格雖然聞名於歐美智識(shí)世界,卻生活地宛如隱士。本書大部分的影像照片,多拍攝自法屬阿爾卑斯山區(qū)地帶,此處正是伯格離開喧囂都市,選擇落腳定居十多年的地區(qū)。他以這樣的一個(gè)具體行動(dòng),來宣示自己與受壓迫者團(tuán)結(jié)一致(solidarity)的道德立場(chǎng)?!? 2006年12月,英國《衛(wèi)報(bào)》幫伯格開設(shè)的部落格裡,年過八十歲的伯格依舊砲火十足,企求人們正視以色列政府對(duì)巴勒斯坦人的壓迫與蹂躪,並且主張?jiān)谶@種情況沒有改善之前,西方智識(shí)世界的知識(shí)份子應(yīng)該抵制所有與以色列相關(guān)的活動(dòng)。此言一出,受到諸多親以色列人士的大肆抨擊,但他依舊不改其色,堅(jiān)持自己的主張。 對(duì)他而言,藝術(shù)自然有其華美奧妙的出神境界,但這不代表人們?cè)谧非蟠说染辰鐣r(shí),就該放棄對(duì)社會(huì)性的注視與關(guān)切。伯格一生的各種作品,都可說是在這兩極間求取平衡,而這個(gè)平衡對(duì)他而言,只是作為一個(gè)現(xiàn)代知識(shí)份子,最基本所應(yīng)該做到的事罷了?!? 也正因此,本書在摩爾真誠直率的創(chuàng)作反思,以及伯格濃稠厚密的理論思辯之後,最後一章兩位作者刻意地以不署名方式來「去作者化」,僅以精簡的短詩形式,搭配山村農(nóng)民的肖像面容,來向勞動(dòng)者反覆致意。他們把這本書的最後一站命名為「啟始」,希望人們的目光此後,能夠看穿一切影像迷霧,然後,回到社會(huì)。前言 我們想要製作一本關(guān)於山區(qū)農(nóng)民生活的攝影書。這七年來,我們居住的村莊鄉(xiāng)民,以及鄰近山谷的男男女女們,一直密切地與我們配合。我們想在書中展現(xiàn)的,是他們生命中最深刻的勞動(dòng)成果?!? 我們同時(shí)想要製作的,是一本探討攝影本質(zhì)的書。世人們?nèi)缃褚咽至?xí)慣照片與相機(jī)的存在。但是,究竟什麼是照片?照片意味著什麼?它們?nèi)绾伪皇褂??遠(yuǎn)從攝影術(shù)發(fā)明以來,這些疑問就不停地被人們所提出,直至今日,都還沒完全獲得解答?!? 我們的書分成五個(gè)部分。首先,尚·摩爾書寫他作為攝影家的各種實(shí)務(wù)經(jīng)驗(yàn),尤其將焦點(diǎn)放在照片的意義為何總是「曖昧不明」(ambiguous)一事上。一張照片,就像一個(gè)「相遇之所」(meeting place),身在其中的攝影者、被攝者、觀看者,以及照片的使用者,對(duì)於照片常有著彼此矛盾的關(guān)注點(diǎn)。這些矛盾既隱蔽,又增加了攝影圖象原本就具備的曖昧不明特性?!? 本書的第二部分,試圖提出一個(gè)關(guān)於攝影的理論。攝影這種媒材的理論書寫,大部分不是侷限在純?nèi)粚?shí)證的分析中,就是完全陷入美學(xué)風(fēng)格的探究裡。但攝影一事,很自然地在本質(zhì)上會(huì)導(dǎo)引出,關(guān)於事物外貌(appearances)意義的探討?!? 本書的第三部分,由150張沒有任何文字說明的相關(guān)照片構(gòu)成。我們將這一系列的照片命名為〈假如每一次……〉(If each time...),內(nèi)容是對(duì)一位農(nóng)婦生命史的反思(reflection)。這些照片,並非所謂的攝影報(bào)導(dǎo)(reportage),我們希望的是,它們可以被解讀為一種想像力下的成果(a work of imagination)?!? 第四部分試圖探討,我們?cè)凇醇偃缑恳淮?hellip;…〉裡訴說故事的方式,具有何種理論上的意圖與內(nèi)涵。而在書末的簡短作結(jié)裡,則提醒讀者們我們創(chuàng)作本書的初衷,乃奠基於現(xiàn)實(shí)世界山區(qū)農(nóng)民的生命勞動(dòng)上。
內(nèi)容概要
關(guān)於攝影,我們不停思索:何謂真實(shí)?攝影是紀(jì)錄,抑或另一種謊言?什麼是照片?照片意味著什麼?它們是如何生成,又如何被使用、被詮釋?影像與文字間有何關(guān)聯(lián)?圖說是理解之必要,抑或想像力的扼殺?為何沒有文字說明的照片,依然能令人感動(dòng)莫名?我們能否捨棄文字,純?nèi)灰杂跋袼伎?、敘事??dāng)代知名美學(xué)評(píng)論家約翰·伯格,與瑞士知名攝影家尚.摩爾,首度以理論結(jié)合實(shí)務(wù)的方式,延續(xù)班雅明、羅蘭·巴特、蘇珊.宋塔的思想傳統(tǒng),為讀者揭示攝影的本質(zhì)?!读硪环N影像敘事(臉譜版)》以極具創(chuàng)發(fā)性的方式寫就,企圖為攝影提出另一種獨(dú)特的敘事法則!尚·摩爾首先以13個(gè)自身拍攝的經(jīng)驗(yàn),書寫他作為攝影家的反思。一張照片,就像一個(gè)「相遇之所」,身在其中的攝影者、被攝者、觀看者,以及照片的使用者,對(duì)於照片常有著彼此矛盾的關(guān)注點(diǎn)。這些矛盾既隱蔽,又增加了攝影圖像曖昧不明的特性。而這特性,正啟發(fā)了另一種遊走於紀(jì)實(shí)與想像間,攝影所獨(dú)有的敘事之道。約翰·伯格在第二部分進(jìn)一步提出一個(gè)關(guān)於攝影的理論,比較攝影與繪畫的差異,並詳論照片的觀看之道。第三部分則是兩人想像力的共同合作,也是對(duì)影像的大膽實(shí)驗(yàn),內(nèi)容由150張沒有任何文字說明的相關(guān)照片構(gòu)成。作者將這一系列的照片命名為〈假如每一次……〉,透過連續(xù)的影像呈現(xiàn),訴說一位農(nóng)婦生命史的故事。這些照片,不是報(bào)導(dǎo)攝影,而是以影像訴說故事的具體實(shí)例。第四部分則試圖探討,在〈假如每一次……〉當(dāng)中說故事的方式,具有何種理論上的意圖與內(nèi)涵。一連串照片,不意圖紀(jì)實(shí),沒有隻字片語,只有純?nèi)坏挠跋瘢核鼈冊(cè)V說生命的故事,誘發(fā)記憶與回想。攝影敘事之道,由此而生……
作者簡介
約翰·伯格(John Berger) 1926年生於倫敦,身兼藝評(píng)家、小說家、電影劇作家等多重角色,聞名國際,為當(dāng)代最具影響力的美學(xué)評(píng)論家之一,其經(jīng)典著作《觀看的方式》(Ways of Seeing)改變了世人看待藝術(shù)作品的態(tài)度?! ≌瘟?chǎng)左傾,重視社會(huì)弱勢(shì),除藝術(shù)評(píng)論外,也書寫大量政治評(píng)論與文學(xué)作品,以小說《G.》獲頒1972年英國布克獎(jiǎng)。獲獎(jiǎng)後,他將半數(shù)獎(jiǎng)金捐贈(zèng)給相當(dāng)具爭(zhēng)議的黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)組織「黑豹黨」,並將另外半數(shù)獎(jiǎng)金與攝影家尚·摩爾一同投入對(duì)於歐洲移住勞工的研究與記錄,最後完成名為《第七人》(A Seventh Man)的勞工報(bào)導(dǎo)經(jīng)典著作。尚?摩爾(Jean Mohr) 瑞士攝影家,奔走於世界各地,為雜誌及諸多非營利組織工作。除了曾與約翰?伯格合作四本書外,因《另一種影像敘事》成果斐然,受後殖民主義大師薩依德(Edward W. Said)青睞,邀請(qǐng)一同完成記錄巴勒斯坦人當(dāng)前處境的作品《最後的天空之後:巴勒斯坦眾生相》(After the Last Sky: Palestinian Lives)。
書籍目錄
推薦序 另一種言說譯序 以影像說故事的大膽實(shí)踐前言Preface超出我相機(jī)之外Beyond my camera外貌Appearances假如每一次……If each time...故事Stories啟始Beginning圖片說明List of Photographs
章節(jié)摘錄
無法被拍攝的主題 The subject not photographed 「拍,或不拍?」(To take or not to take)這是每個(gè)攝影記者走在街上時(shí),心中恆常浮現(xiàn)的問題。決定不拍的理由則形形色色?! ∮袝r(shí)是因?yàn)槲窇?。你感覺到被拍攝者可能會(huì)有激烈的反應(yīng)。譬如說,在某些都市的港口地區(qū)就是如此。在非洲或南美洲,一個(gè)白人攝影家可能會(huì)發(fā)現(xiàn)自己成為帝國主義的象徵,在拍照時(shí)引發(fā)各種恨意?! ∮袝r(shí)候這種拍或不拍的猶豫事關(guān)倫理抉擇。譬如說,是否該拍攝執(zhí)行死刑的過程──除非這些照片,是為了用來譴責(zé)壓迫人性的專制政權(quán)?! 〔活?yuàn)拍照的理由,可說成千上萬。但假如你是攝影記者,你的雇主會(huì)說任何理由都是不成立的?! 『芏嗄昵?,我到阿爾卑斯山探險(xiǎn),希望能夠攀上大汝拉峰(Grandes Jorasses)的南面。這是比較容易攀爬的一面。當(dāng)我們抵達(dá)過夜的駐紮小屋時(shí),遇見了另一組剛從山麓北面下來的登山客。因?yàn)樯缴媳╋L(fēng)雪過大,他們只好在距離頂峰數(shù)公尺遠(yuǎn)處,艱苦地度過了一夜。他們之中許多人都受到嚴(yán)重的凍傷,面容因?yàn)殡U(xiǎn)峻嚴(yán)苛的際遇,而顯得極為憔悴。明天報(bào)紙的獨(dú)家照片就在眼前,等著我去拍攝。 我的照相機(jī)連拿都沒拿出來。在這種情境下,如此的選擇並不是什麼美德善行,因?yàn)檠矍坝兄逼鹊氖卤仨氝M(jìn)行:趕緊將傷重者用人力背下山(那是一個(gè)沒有直昇機(jī)的時(shí)代)?! ∽罱乙?yàn)閯?dòng)背部手術(shù),而在醫(yī)院裡躺了兩週(歸咎於隨身攜帶的攝影肩袋裡,那些該死的照相機(jī)、鏡頭,及底片)。我用背部躺下,渾身無法動(dòng)彈,也不被準(zhǔn)許移動(dòng)。我開始想拍些照:病房的大小、我不幸的病友們(我去看神經(jīng)外科,診斷自己的骨頭與脊椎)、明亮無暇的迴廊、乾淨(jìng)潔白的屋頂,舉目所見,盡是一片白淨(jìng)無暇的痛苦感。攝影,應(yīng)該能表達(dá)出這種感受。但我很快就明瞭到,人們不能在同個(gè)時(shí)間裡內(nèi)外通吃、左右兼顧。許多年來,當(dāng)我替世界衛(wèi)生組織(World Health Organization)工作時(shí),我拍了許多病患、手術(shù)後的病人,以及受傷的人們。這一回,我最好還是乖乖地待在病人這一邊,這次經(jīng)驗(yàn)才會(huì)鮮活深刻地銘記下來,不是紀(jì)錄在底片上,而是深植在我的記憶裡。
媒體關(guān)注與評(píng)論
「《另一種影像敘事》是1982年出版的,至今才見到中譯本出版,雖然遲到整整四分之一個(gè)世紀(jì),但回首讀來,這些例證線索仍是那麼生動(dòng)有趣,慧黠啟迪,極具創(chuàng)見與想像力,一點(diǎn)不落人後。在眾聲喧譁的現(xiàn)今出版品中,這本書獨(dú)特、厚實(shí)而靜謐,但不用懷疑它蘊(yùn)含的火花與光彩?!埂 。瓟z影家/張照堂【專業(yè)編輯推薦】
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