現(xiàn)代藝術(shù),怎麼一回事?

出版時(shí)間:2009年  出版社:浙江大學(xué)出版社  作者:蘿絲·狄更斯  頁(yè)數(shù):167  譯者:朱惠芬  
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前言

  「我不懂藝術(shù)啦!」「看不懂現(xiàn)代藝術(shù)在做什麼耶!」每當(dāng)聽(tīng)到這類(lèi)的謙遜(或推諉)說(shuō)辭時(shí),心中總是油然升起婉惜之情。難道說(shuō)接觸藝術(shù)、認(rèn)識(shí)藝術(shù),是如此地拒人於千里之外嗎?不是說(shuō)「人人皆為藝術(shù)家」「處處是藝術(shù)」嗎?這樣的說(shuō)辭絕不是口號(hào),而是有跡可循、有法可行?! ∮浀糜幸淮闻c非藝術(shù)圈的朋友提及被《時(shí)代》雜誌(Time)選為二十世紀(jì)最偉大的藝術(shù)家及作品,畢卡索與他劃時(shí)代的經(jīng)典巨作──「亞維儂姑娘」(請(qǐng)參見(jiàn)第43頁(yè))榮登榜首。朋友嗤之以鼻地說(shuō):「那女人畫(huà)得這麼醜又不像,怎麼可能是最偉大的傑作呢?」我跟他解釋說(shuō):「?jìng)鹘y(tǒng)的古典畫(huà)作是在二度的平面空間裡,透過(guò)透視法,讓觀者看到宛如三度空間(有景深深度)的真實(shí)景致;但是,畢卡索卻顛覆這個(gè)主導(dǎo)我們幾百年看畫(huà)習(xí)慣的繪畫(huà)傳統(tǒng),讓我們?cè)诙瓤臻g的平面上,同時(shí)看到不同角度的景致並置在同一個(gè)畫(huà)面裡。」朋友這才恍然大悟發(fā)現(xiàn)到:「原來(lái)愈了解藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中的原委,才愈能開(kāi)放並接受不同的藝術(shù)創(chuàng)意表現(xiàn)。那我應(yīng)該多聽(tīng)聽(tīng)、多看看才對(duì)囉!」  在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)意思考的今天,藝術(shù)正是改變慣性思維的最佳媒介。藝術(shù)不只是藝術(shù),它是一種態(tài)度,一種視野,一種正面能量,及一種「具化的哲學(xué)思維」。哲學(xué)愛(ài)好智慧,哲學(xué)是對(duì)人類(lèi)經(jīng)驗(yàn)做整體而根本的反省,從中獲得啟發(fā)後,再指引到實(shí)際生活上。而藝術(shù)就是將這樣的智慧直接與生活連結(jié)、和生命對(duì)話。  看看古往今來(lái)的作品,藝術(shù)談的其實(shí)離不開(kāi)人類(lèi)生活經(jīng)驗(yàn)的陳述與反芻,而所謂藝術(shù)的態(tài)度及視野,就是讓我們的日常生活作息,不再受限於慣性思考,能夠延伸想像的空間,開(kāi)展創(chuàng)意的想法,養(yǎng)成對(duì)事物深刻的反省與觀察?! ∨e例來(lái)說(shuō),美國(guó)藝術(shù)家克魯格的作品「無(wú)題」(你的凝視打在我的側(cè)臉上)(請(qǐng)參見(jiàn)第134頁(yè)),就帶給了我很大的震撼。每個(gè)民族、每個(gè)社會(huì)都有各自獨(dú)立發(fā)展的美感判斷準(zhǔn)則,就像泰北的長(zhǎng)頸族、或是臺(tái)灣的瘦身美女;而克魯格的作品卻強(qiáng)烈點(diǎn)出:在這種集體的美感強(qiáng)迫制約下,我們是否還能把持堅(jiān)定的自覺(jué)能力,去關(guān)照隱藏在社會(huì)壓力之下的種種不平等、不合理對(duì)待?  而如果單就審美的角度來(lái)看,審美的第一個(gè)階段就是「所見(jiàn)即所得」(What you see is what you get.),也就是說(shuō)作品的意義如你眼睛所見(jiàn)。但是,如何讓我們的眼睛所見(jiàn)如「海納百川」般的細(xì)膩有深度呢?想要看得深、看得廣,審美的眼光必須經(jīng)過(guò)鍛鍊,更需要知識(shí)的豐富。如果你知道「現(xiàn)代藝術(shù)之父」塞尚為什麼要將我們觀畫(huà)的自然再現(xiàn)原則,翻轉(zhuǎn)成用幾何造形來(lái)重現(xiàn)自然,也才會(huì)明白為什麼畢卡索要把畫(huà)得像的東西,反而把它畫(huà)得很不像,如此也才能成就他藝術(shù)原創(chuàng)的崇高地位。  有了對(duì)藝術(shù)史的這層基礎(chǔ)認(rèn)識(shí)後,你或許就會(huì)明白「當(dāng)代藝術(shù)之父」杜象放在美術(shù)館內(nèi)展示的小便盆(請(qǐng)參見(jiàn)第69頁(yè)),是在搞什麼飛機(jī)?!因?yàn)樗褪且屇闳ズ煤孟胍幌耄盒”闩璨皇撬囆g(shù),那什麼是藝術(shù)呢?若是你更進(jìn)一步質(zhì)疑:「那我也會(huì)做藝術(shù)??!」好,那到底誰(shuí)是藝術(shù)家呢?在此恭喜你了!因?yàn)槟阋呀?jīng)看懂現(xiàn)代藝術(shù)了,而這也正是這本書(shū)寫(xiě)作的目的!  在臺(tái)灣,父母對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知多半是孩子能畫(huà)並且畫(huà)得像,因此美術(shù)教育多是以寫(xiě)生畫(huà)畫(huà)為主。但是,藝術(shù)的珍貴並不是建立在人人都能成為藝術(shù)家,而是應(yīng)該能夠?qū)⑺囆g(shù)鑑賞當(dāng)作創(chuàng)作的一部分,進(jìn)一步讓藝術(shù)的美感經(jīng)驗(yàn)與創(chuàng)新視野,延展落實(shí)到每個(gè)人的生活體驗(yàn)上。譯者本身的藝術(shù)學(xué)習(xí)道路,就是從藝術(shù)史的學(xué)習(xí)開(kāi)始,透過(guò)藝術(shù)的潛移默化,領(lǐng)悟到:「懂藝術(shù)是生命的幸福擁有。」從現(xiàn)在起,把「現(xiàn)代藝術(shù)」變成動(dòng)詞,讓藝術(shù)帶給你每天反省與成長(zhǎng)的力量,從今天起,問(wèn)問(wèn)自己:「你今天現(xiàn)代藝術(shù)了嗎?」

內(nèi)容概要

  你真的懂得如何欣賞現(xiàn)代藝術(shù)嗎?
  藝術(shù)不就是把東西畫(huà)得很像嗎?抽象畫(huà)到底在畫(huà)什麼?為什麼小便盆也算藝術(shù)?現(xiàn)代藝術(shù)家為什麼常做些奇怪的事情呢?如果你一直搞不懂現(xiàn)代藝術(shù)在做什麼,本書(shū)用最淺顯的方法,以及最具親和力的圖文說(shuō)明,介紹現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,讓你找到欣賞的方法與樂(lè)趣。
  本書(shū)介紹從1870年發(fā)軔迄今,包含達(dá)達(dá)、普普、超現(xiàn)實(shí)、未來(lái)主義、裝置藝術(shù)等各個(gè)流派的差別與爭(zhēng)議,以及多位當(dāng)今名列藝術(shù)影響力百大的藝術(shù)家及收藏家。其中包括話題不斷的藝術(shù)家昆斯、英國(guó)收藏家暨畫(huà)廊主人沙奇,以及他所造就的年輕英國(guó)藝術(shù)家。他們?cè)?999年於紐約布魯克林美術(shù)館轟動(dòng)一時(shí)的「聳動(dòng)」(Sensation)聯(lián)展,果然聳動(dòng)得讓當(dāng)時(shí)的紐約市長(zhǎng)朱利安尼跳腳,成為當(dāng)年最著名的藝界公案。本書(shū)中的作品皆精選自倫敦國(guó)家畫(huà)廊、美國(guó)紐約現(xiàn)代美術(shù)館、巴黎龐畢度中心、倫敦泰德畫(huà)廊現(xiàn)代館、紐約古根漢美術(shù)館、芝加哥美術(shù)館、巴黎奧塞美術(shù)館、倫敦沙奇畫(huà)廊等,世界一流美術(shù)館的經(jīng)典代表作。
  雕塑家布朗庫(kù)西曾為了美國(guó)海關(guān)不讓他的作品入關(guān),大打官司。英國(guó)藝術(shù)家的前衛(wèi)展,竟然大膽到連紐約市長(zhǎng)都受不了。拍攝貝克漢睡覺(jué)的作品在倫敦展覽時(shí),破天荒吸引大批民眾觀賞。流行巨星凱莉?米洛也曾跨界參與藝術(shù)創(chuàng)作,裸體模仿歌劇演出……
  不只是藝術(shù),也關(guān)於有趣的人與故事。

作者簡(jiǎn)介

  蘿斯.狄更斯(Rosie Dickins)
  於巴黎研讀藝術(shù)史,另著有《認(rèn)識(shí)藝術(shù)》(The Usborne Introduction to Art)。

書(shū)籍目錄

譯序Preface
你今天現(xiàn)代藝術(shù)了嗎--朱惠芬
導(dǎo)言Introduction
 什麼是現(xiàn)代藝術(shù)?
 如何欣賞現(xiàn)代藝術(shù)?
啟航 1870~1914
 Breaking away
 讓世人「印象」深刻
 繽紛的色彩「視」界
 梵谷星夜
 奔向野獸狂亂
 表現(xiàn)你自己
 不同角度觀看
 畢卡索亞維儂姑娘
 霓虹燈,大都會(huì)
 走進(jìn)未來(lái)
 形狀與色彩
夢(mèng)想與沖突 1914~45
 Dreams and conflicts
 走向戰(zhàn)爭(zhēng)
 擔(dān)架抵達(dá)
 瘋狂世界
 在你的夢(mèng)中
 建構(gòu)未來(lái)
 洗腦的威力
 不幸后果
新的方向 1945~69
 New directions
 紐約、紐約
 發(fā)展成形
 在大街上
 形塑大眾化
 更大之激濺
 明星臉
什麼都可以
有用的資訊

章節(jié)摘錄

現(xiàn)代藝術(shù)可以是任何東西,舉凡一幅精巧的油畫(huà)、一個(gè)正在溶化的雪球、或是一間燈火明滅的空屋,都可以被稱為現(xiàn)代藝術(shù)。令人驚訝的是,遠(yuǎn)在1850年代,人們即以「現(xiàn)代藝術(shù)」這個(gè)名詞來(lái)描述藝術(shù)。它聽(tīng)起來(lái)感覺(jué)好像不是很現(xiàn)代,但是卻被當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家,以一種十分激進(jìn)的方式,重新去思索他們創(chuàng)作的目的與觀念。表現(xiàn)風(fēng)格大不同幾世紀(jì)以來(lái),多數(shù)的藝術(shù)家嘗試在畫(huà)布上創(chuàng)造出一種真實(shí)的錯(cuò)覺(jué),就是所謂的3D(三度空間)的景象。但是,到了十九世紀(jì)後,這種單一的創(chuàng)作表現(xiàn)開(kāi)始有了改變——部分原因來(lái)自於1830年代發(fā)明的攝影術(shù)。在這之前,人們依賴藝術(shù)家來(lái)捕捉事物的外觀,然而一旦攝影可以達(dá)到這項(xiàng)要求時(shí),有些藝術(shù)家就覺(jué)得他們應(yīng)該轉(zhuǎn)而做點(diǎn)不一樣的東西。並且,在過(guò)去多數(shù)藝術(shù)家都是靠有錢(qián)人資助,依照他們的喜好來(lái)創(chuàng)作作品;然而這種現(xiàn)象到了十九世紀(jì)時(shí)也有了改變。藝術(shù)家開(kāi)始先做作品,然後才銷(xiāo)售,也因此給了藝術(shù)家更多的自由空間來(lái)實(shí)驗(yàn)。以作品「空幻」3和「桌上的吉他」2二件油畫(huà)來(lái)做比較說(shuō)明:兩幅畫(huà)作都是靜物畫(huà),都在表現(xiàn)物件的配置,或者說(shuō)一種靜物的排列,這是傳統(tǒng)的作畫(huà)主題;然而,在這兩幅畫(huà)中,其差異點(diǎn)卻遠(yuǎn)比相似點(diǎn)來(lái)得明顯多了。強(qiáng)調(diào)作品原創(chuàng)性多數(shù)人都以藝術(shù)家的繪畫(huà)技巧來(lái)評(píng)論其藝術(shù)的價(jià)值——所以大家對(duì)於繪工精細(xì)、栩栩如生的繪畫(huà)作品如「空幻」,就比實(shí)驗(yàn)性作品如「桌上的吉他」來(lái)得有印象多了。但是,對(duì)現(xiàn)在許多藝術(shù)家來(lái)說(shuō),原創(chuàng)性遠(yuǎn)比技術(shù)性重要多了;骷髏頭或許看起來(lái)很有說(shuō)服力,但是吉他的簡(jiǎn)單造形和鮮活色彩,讓「桌上的吉他」更具吸引力與創(chuàng)新的想像。這……是藝術(shù)嗎?在今天,藝術(shù)是如此地強(qiáng)調(diào)原創(chuàng)性,也因此當(dāng)藝術(shù)家不斷去挑戰(zhàn)我們所認(rèn)知的「藝術(shù)」界定時(shí),也就不讓人感到太過(guò)驚訝了!今天當(dāng)你去參觀一間畫(huà)廊,你可能會(huì)看到一幅全然泛白的畫(huà)布、一個(gè)瓶架、一排小圓石、一個(gè)漢堡形狀的巨大墊子、或是宴會(huì)後留下來(lái)的一堆垃圾等等。這些對(duì)你來(lái)說(shuō)算是藝術(shù)嗎?「藝術(shù)」原意指的是「由人創(chuàng)作」的作品,但是上面提到的這些東西,根本非藝術(shù)家所創(chuàng),有些也不過(guò)是被藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)而已。你根本不預(yù)期會(huì)在畫(huà)廊看到這些東西。難道就因?yàn)樵诋?huà)廊看到它們,它們就因此而成為藝術(shù)了嗎?新視界的震撼許多的現(xiàn)代藝術(shù)作品都故意弄得很新奇嚇人,為的就是要讓你吃驚,並促使你從新的角度看待事物。但是,如果你對(duì)這些現(xiàn)代作品仔細(xì)觀閱後,又會(huì)發(fā)現(xiàn)它們常常是我們所熟悉的舊主題。就像作品「在人類(lèi)心中,對(duì)死亡的物質(zhì)不可能性」1所示,英國(guó)藝術(shù)家赫斯特(Damien Hirst, 1965-)因?yàn)閷⑺廊?dòng)物作為作品而聲名狼藉,他想要去表達(dá)死亡的主題,就像那幅十七世紀(jì)的油畫(huà)作品「空幻」一樣。那個(gè)被保存下來(lái)的鯊魚(yú),就像那被畫(huà)出來(lái)的骷髏頭一樣,都是要讓我們?nèi)ヂ?lián)想死亡。但是,鯊魚(yú)看起來(lái)如此地鮮活,以至於讓人無(wú)法去面對(duì)它死亡的事實(shí)——就像赫斯特的作品標(biāo)題所示:「在人類(lèi)心中,對(duì)死亡的物質(zhì)不可能性」。引發(fā)爭(zhēng)議辯論現(xiàn)代藝術(shù)能夠引發(fā)激烈的爭(zhēng)辯,有時(shí)候甚至成為法院偵辦討論的案例。每個(gè)人都有不同的觀念和想法,也因此要去解決所有歧見(jiàn),並不是件容易的事。例如,雕塑家布朗庫(kù)西(Constantin Brancusi, 1876-1957)曾經(jīng)控告美國(guó)海關(guān),因?yàn)楹jP(guān)要他去證明他的雕塑作品是「藝術(shù)」,結(jié)果他贏了*。但是,美國(guó)雕塑家塞拉(Richard Serra, 1939-)就沒(méi)有如此幸運(yùn)了。他為紐約市府廣場(chǎng)創(chuàng)作了一件以巨大彎曲鋼牆為造形的公共藝術(shù)「傾斜之拱」 (Tilted Arc),這件作品引發(fā)了當(dāng)?shù)孛癖姷牟粷M,因?yàn)樗麄冋J(rèn)為這件作品讓他們無(wú)法方便地使用這個(gè)廣場(chǎng)空間。對(duì)塞拉而言,這就是他想要呈現(xiàn)的重點(diǎn)——他企圖改變民眾對(duì)這個(gè)空間的認(rèn)知。但是,法院公聽(tīng)會(huì)後,法官判定這件作品必須被移走。

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◎聯(lián)合推薦高美館館長(zhǎng)/李俊賢北美館館長(zhǎng)/黃才郎臺(tái)北當(dāng)代藝術(shù)館館長(zhǎng)/賴香伶◆第一本寫(xiě)給大家的現(xiàn)代藝術(shù)入門(mén)書(shū)◆所有人一看就懂、一點(diǎn)就通的簡(jiǎn)明版現(xiàn)代藝術(shù)史◆認(rèn)識(shí)30個(gè)1870年迄今最關(guān)鍵的藝術(shù)流派◆鑑賞85幅選自世界頂尖美術(shù)館珍藏的經(jīng)典傑作◆認(rèn)識(shí)110位重要的現(xiàn)代藝術(shù)大師◆提供豐富全面的全球藝術(shù)網(wǎng)站連結(jié)◆附現(xiàn)代藝術(shù)大事年表、藝術(shù)家及藝術(shù)名詞簡(jiǎn)介你真的懂得如何欣賞現(xiàn)代藝術(shù)嗎?藝術(shù)不就是把東西畫(huà)得很像嗎?抽象畫(huà)到底在畫(huà)什麼?為什麼小便盆也算藝術(shù)?現(xiàn)代藝術(shù)家為什麼常做些奇怪的事情呢?如果你一直搞不懂現(xiàn)代藝術(shù)在做什麼,《現(xiàn)代藝術(shù),怎麼一回事:教你看懂及鑑賞現(xiàn)代藝術(shù)的30種方法》用最淺顯的方法,以及最具親和力的圖文說(shuō)明,介紹現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,讓你找到欣賞的方法與樂(lè)趣。

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