出版時(shí)間:2009-06 出版社:江西美術(shù)出版社 作者:夏可君
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內(nèi)容概要
從柔軟的觸感出發(fā),本書討論了軟現(xiàn)實(shí)主義在生命本體,藝術(shù)哲學(xué)和繪畫語(yǔ)言上的可能性及其意義,羅奇和趙崢嶸的作品在當(dāng)前的中國(guó)藝術(shù)中有著自己獨(dú)特的品格,這就是他們回到了繪畫本身。他們以“光氣融合”和“余像繪畫”的鮮明特點(diǎn),呈現(xiàn)出了自己的繪畫語(yǔ)言?!肮鈿馊诤稀苯Y(jié)合西方形而上學(xué)的神性理性之“光”與中國(guó)文化傳統(tǒng)氤氳化生的“氣”,讓光感與氣感在深入混沌之中而融合,從而為藝術(shù)帶來(lái)了生命力的新形式,即形成了“虛像”——帶有微光的新氣像,這就是余像式的繪畫語(yǔ)言。所謂“余像繪畫”,是面對(duì)這個(gè)圖像轉(zhuǎn)向的時(shí)代,以及面對(duì)傳統(tǒng)大象無(wú)形以及傳統(tǒng)余韻的消失,在混沌之中如何再次激活傳統(tǒng)的余韻,這是在僅僅剩下余像的條件下,畫家們所要面對(duì)如何展現(xiàn)余像的問(wèn)題。在這個(gè)意義上,虛像和氣像都是余像的表現(xiàn)形式,余像的繪畫是圖像之“余”,因此,軟現(xiàn)實(shí)主義畫家的作品不抽象、不具象,也不是意象和圖像,而是所有的象之“余”,只是剩余之不可能的“象/像”!余像繪畫是新的品像!尤其在去除色彩之后,所剩余的顏色,也是色彩之余。這也是軟現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)家們拒絕一切浮華和表征之后的剩余物,如同他們自己所言——繪畫就是繪畫!回到繪畫本身,在這個(gè)時(shí)代是回到繪畫的剩余狀態(tài),進(jìn)入余像繪畫。
作者簡(jiǎn)介
夏可君副教授(1969- ),男,出生于湖北,哲學(xué)博士。
北京·上苑藝術(shù)館——藝術(shù)委員會(huì)常務(wù)委員。
2001年武漢大學(xué)哲學(xué)系哲學(xué)博士畢業(yè)。曾任教于中山大學(xué)哲學(xué)系,2003-2004年留學(xué)于德國(guó)佛萊堡大學(xué)。2005-2006年在法國(guó)斯特拉斯堡大學(xué)哲學(xué)系學(xué)習(xí)。2007年起任教于中國(guó)人民大學(xué)文學(xué)院。
夏可君不遺余力地翻譯、介紹了德國(guó)與法國(guó)當(dāng)代思想,尤其在海德格爾,勒維納斯,布朗肖,德里達(dá),讓-呂克·南希等現(xiàn)代德國(guó)和法國(guó)思想家上有深入研究。同時(shí),夏可君也原發(fā)性地回應(yīng)了西方思想,他從孔子儒學(xué)“感通”的思想出發(fā),重新打開了對(duì)《論語(yǔ)》解釋的可能性,他以哲學(xué)的邏輯和思想嚴(yán)格的方式徹底面對(duì)文本和孔子的個(gè)體生命,又以“剩余的思想”重新打開了《莊子》,激發(fā)了漢語(yǔ)思想之新的可能性。他就哀悼與詩(shī)學(xué)的關(guān)系在中國(guó)傳統(tǒng)與現(xiàn)代,以及與西方詩(shī)學(xué)的比較上,有著自己的思考。此外,他對(duì)中國(guó)古典繪畫藝術(shù),西方文藝復(fù)興以來(lái)的基督教繪畫藝術(shù),以及當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)都有持久的研究。
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