京劇常識(shí)

前言

中國(guó)戲曲文化傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。上溯兩千年，中國(guó)戲曲已從巫術(shù)中掙脫出來，獲得了獨(dú)立發(fā)展的機(jī)會(huì)。它像一條小溪，從歷史深處奔騰而出，一路上，以包容一切的博大胸懷，廣采博收，匯集了歌舞、說唱、滑稽表演、百戲雜技等藝術(shù)因素，終于形成了集中國(guó)文化之大成的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)。它從誕生的那一刻起，就始終映射著中華文明的璀璨光芒。京劇形成于清朝嘉慶、道光年間。作為劇種形成的主要標(biāo)志之一，是獨(dú)占北京舞臺(tái)的徽班與隨后晉京的湖北漢班的合流，從而奠定了以皮簧為骨干的聲腔體系。其后則有北京語音的逐漸融入，在徽、漢二戲中形成了以“十三轍”、“四聲”、“上口字”、“尖團(tuán)字”為其特點(diǎn)的舞臺(tái)語音體系，并確立了以改革后的胡琴(京胡)為主奏樂器的新的伴奏風(fēng)格。除此之外，北京的皮簧戲還吸收了昆曲和亂彈諸腔的優(yōu)點(diǎn)，使曲調(diào)和唱法更加豐富和優(yōu)美，也顯示出京班皮簧戲與原先流行于長(zhǎng)江中下游地區(qū)的徽、漢皮簧戲的重大區(qū)別。隨著近代商業(yè)都市的興起，交通日益便利，北京的皮簧戲班或藝人陸續(xù)出京，向外埠發(fā)展，天津、上海、漢口等大都市或商埠，都有京班皮簧戲的演出。至清末，京班皮簧藝人的足跡已遍南北，外埠觀眾則稱北京來的皮簧戲?yàn)椤熬颉?，其后也有稱京戲?yàn)椤熬﹦　被颉皣?guó)劇”的。中國(guó)戲曲文化發(fā)展至清代，真是到了集大成的階段，其重要標(biāo)志就是京劇的誕生。它的直接的親緣，自是徽、漢二戲，但如果認(rèn)祖歸宗的話，卻不得不從唐的參軍、宋的雜劇以及金的院本說起，一直追溯到金、元時(shí)代起于中國(guó)北方由說唱諸宮調(diào)演變而成的新的雜劇形式和南宋以來稱為南戲的“永嘉戲曲”，追溯到明、清之際流行的昆曲和秦腔。到了清代的中、晚期，隨著雅、俗文化的激烈碰撞與融合，京劇成為當(dāng)時(shí)最有前途的劇種，并很快形成了如日中天的繁榮局面。余三勝、張二奎和程長(zhǎng)庚，都是道光年間京中最著名的老生，人稱老生“三鼎甲”。他們的成就與貢獻(xiàn)，左右了皮簧腔的生命，確立了“京戲”在皮簧系統(tǒng)中的特殊地位。這種情形直接促成了京劇在民國(guó)時(shí)期登峰造極的發(fā)展，進(jìn)入了京劇最輝煌的時(shí)代。這時(shí)，京劇形成之初所沿襲的徽班體制，被“明星制”即“名角挑班制”所取代，具有號(hào)召力的著名演員成了劇團(tuán)的領(lǐng)導(dǎo)人，從而吸引了一大批愛好京劇的社會(huì)名流和高級(jí)知識(shí)分子的參與，而非職業(yè)演員和普通觀眾的隊(duì)伍也在不斷膨脹，越來越多的演員成為京劇迷所崇拜的偶像，有“梅、尚、程、茍”四大名旦，有“余、言、高、馬”四大須生，又有凈行的金少山、郝壽臣、侯喜瑞、裘盛戎及丑行的蕭長(zhǎng)華和葉盛章。其后，余叔巖、言菊朋于40年代先后辭世，高慶奎因嗓疾退出舞臺(tái)，四大須生遂變?yōu)椤榜R、譚、楊、奚”，增加了譚富英、楊寶森和奚嘯伯三個(gè)人。那時(shí)，過分熱情的京劇迷被時(shí)人戲稱為捧角家，而專為某一位演員聚集起來的捧角群體被稱為某黨，在諸黨中，聲勢(shì)最大的是專捧梅蘭芳的梅黨和專捧程硯秋的程黨，對(duì)峙競(jìng)藝，各擅勝場(chǎng)，頗類似于現(xiàn)在年輕人的粉絲團(tuán)體。京劇的魅力首先在于聲腔之美。我們習(xí)慣說聽?wèi)蚨徽f看戲，可見聽比看還重要。京劇又稱皮簧戲，即特指其聲腔而言。而所謂皮簧，也就是“西皮”和“二簧”的簡(jiǎn)稱，這兩種腔調(diào)所組成的戲曲聲腔構(gòu)成了京劇的基本特征。西皮發(fā)源于西北，是來自陜西或甘肅的一種曲調(diào)。其板式有導(dǎo)板、慢板、原板、快板、散板等，旋律變化較大，唱腔非常流暢，宜于表達(dá)激昂慷慨，歡快悠揚(yáng)的場(chǎng)面。二簧則起于湖北、安徽、江西交界處，有正反二黃等多種板式，它的旋律比較平穩(wěn)，節(jié)奏舒緩，適合表現(xiàn)蒼涼沉郁之情。戲班里皮簧兼用，形成了新鮮的藝術(shù)效果，使其獲得了快速的發(fā)展，成為流行最廣的聲腔。道光年間有一首竹枝詞，專道它的好處：“曲中反調(diào)最凄涼，急是西皮緩二黃。倒板高提平板下，音須圓亮氣須長(zhǎng)。”劇情高潮處，臺(tái)上的“角兒”拔一個(gè)高音，能將這高音持續(xù)一分鐘，就是其生動(dòng)的寫照。皮簧腔即“亂彈”之一種，屬于“花部”，這是相對(duì)于“雅部”而言。雅部昆山腔是以南北曲為骨干的曲牌連綴體音樂體制，花部皮簧腔則代之以板式變化體(板腔體)音樂體制，這種新興的音樂體制一反雅部昆山腔的刻板、雕琢和精巧，以其節(jié)奏、板眼以及旋律的富于變化而贏得了觀眾。這種與敘事、抒情緊密結(jié)合的板式，根據(jù)所要表現(xiàn)的人物心態(tài)、情緒，戲劇沖突，情節(jié)起伏，以不同的方式合理地銜接組合在一起，也就形成了層次鮮明，旋律豐富的樂章。比起曲牌聯(lián)套的演唱方式，板腔體更能自如地發(fā)揮、表現(xiàn)戲劇內(nèi)在節(jié)奏的功能，使得戲曲演唱變得既簡(jiǎn)便又順暢。京劇的魅力還在于程式化表演，即所謂身段之美。著名京劇理論家齊如山曾把京劇表演的特點(diǎn)歸納為“有聲皆歌，無動(dòng)不舞”。他在創(chuàng)作上吸收昆曲載歌載舞的特點(diǎn)，為梅蘭芳設(shè)計(jì)了許多著名的舞蹈，豐富了京劇的表演語言，也提高了舞蹈在京劇中的地位。在傳統(tǒng)京劇表演中，唱工比舞蹈更容易贏得觀眾的喝彩聲，老戲迷往往更期待情節(jié)高潮處那一兩句常人難以企及、響堂掛味的聲腔，每每為此如醉如癡。梅蘭芳強(qiáng)化了京劇的表演性，他的輕緩而優(yōu)雅的舞蹈成為京劇表演藝術(shù)的標(biāo)志之一，也使他在國(guó)內(nèi)國(guó)際贏得了巨大的聲譽(yù)。京劇表演因梅蘭芳而位居世界三大表演體系之中。馬連良也對(duì)京劇表演做出過重要貢獻(xiàn)，他將念白處理得像唱一樣富于節(jié)奏感和韻律，同時(shí)，他還創(chuàng)造了許多為后來的老生演員樂意仿效的程式化表演動(dòng)作，比如表現(xiàn)角色感情難以克制時(shí)發(fā)髻的顫動(dòng)，憤怒、驚恐時(shí)髯口的拋甩，焦灼時(shí)水袖的翻轉(zhuǎn)等。這些都給人一種穩(wěn)健、瀟灑之美，也是京劇所以迷人之處。除此之外，京劇的魅力還體現(xiàn)在舞臺(tái)的空間感、復(fù)雜而艷麗的戲裝、劇本唱詞的文學(xué)性以及獨(dú)特的臉譜彩繪藝術(shù)等，這些都構(gòu)成了京劇藝術(shù)審美的基本特征和重要內(nèi)容。清末一位曾任駐法使館參贊的中國(guó)官員在向歐洲聽眾介紹中國(guó)戲劇時(shí)說：“這些多愁善感的觀眾，他們可以借助想像力再現(xiàn)最宏偉的場(chǎng)面、皇家園林、最美好的景色、大河流過的山谷以及終年積雪的荒山野嶺。這些觀眾瞬間就可以與詩人的幻想親密交流；不需要什么努力，就可以隨意地創(chuàng)造一種幻覺，使理想成為現(xiàn)實(shí)。并不是戲劇被改造了，而是戲劇的精神在傾聽，他不是在接受一個(gè)情節(jié)，而是自己引導(dǎo)著情節(jié)；它是戲劇感覺的創(chuàng)造者，而為了激起這一官能，只要幾行開場(chǎng)白就夠了?！边@是對(duì)觀眾的贊美，也是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化的贊美。他把中國(guó)戲曲簡(jiǎn)約、含蓄的美學(xué)風(fēng)格與中國(guó)觀眾的藝術(shù)想像力看作是一個(gè)整體，其中確實(shí)蘊(yùn)涵著一種悠久的歷史文化精神。二十世紀(jì)中、晚期以來，中國(guó)京劇傳統(tǒng)面臨著巨大的挑戰(zhàn)。社會(huì)文化格局的重新配置，使得傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)也被納入到功利化的文化體制之中。而新的文化消費(fèi)方式的興起以及文化傳播機(jī)制的確立，也使得京劇獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的局面成為一種歷史陳跡。六七十年代的京劇現(xiàn)代戲運(yùn)動(dòng)，促使以“樣板戲”為代表的一大批現(xiàn)代京劇的誕生。在這些作品中，我們可以看到京劇藝術(shù)家們?cè)诟镄鲁灰约拔枧_(tái)演出方面所做的可貴努力。由于一種畸形的政治力量的干預(yù)，“樣板戲”一枝獨(dú)放，成為那個(gè)時(shí)代特殊的社會(huì)文化景觀，同時(shí)，也使得京劇真正成為全國(guó)性的劇種，家喻戶曉，婦孺皆知。然而，這似乎并不能阻止京劇被年輕一代以及知識(shí)文化界所冷淡的命運(yùn)。在新興的影視、網(wǎng)絡(luò)等大眾文化的沖擊下，當(dāng)年最大眾化的文化消費(fèi)只能退守邊緣的、小眾的領(lǐng)地。所以，搶救、振興京劇就成為新世紀(jì)文化建設(shè)的重要一環(huán)。根據(jù)國(guó)家教育部的安排，京劇將被納入九年義務(wù)教育階段音樂課程之中。在已修訂的《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中，增加了有關(guān)京劇教學(xué)的內(nèi)容，確定15首京劇經(jīng)典唱段作為中小學(xué)音樂課的一部分。這是一件善舉，這一舉措將從根本上解決京劇觀眾后繼無人的潛在危機(jī)，有利于中國(guó)戲曲文化的傳承。我們編寫這樣一本《京劇常識(shí)》，也是為了彌補(bǔ)當(dāng)前京劇文化讀物之不足。有報(bào)道稱，京劇進(jìn)入中小學(xué)課堂，最直接的困難是師資匱乏。目前，各地都在緊鑼密鼓地開展培訓(xùn)中小學(xué)教師的工作。我們希望，這本《京劇常識(shí)》能夠增進(jìn)大家對(duì)京劇藝術(shù)有比較全面的了解，更好地完成教學(xué)任務(wù)。同時(shí)，它也是一本很有實(shí)用價(jià)值的京劇知識(shí)普及讀本，可以滿足中小學(xué)生和喜歡京劇藝術(shù)的學(xué)生家長(zhǎng)渴望了解更多京劇知識(shí)的要求。本書分為兩個(gè)部分，第一部分是關(guān)于進(jìn)校園15首京劇唱段的簡(jiǎn)要介紹；第二部分是將京劇常識(shí)分列8個(gè)部分，分出條目數(shù)百個(gè)，逐條加以注釋。書后還編有條目索引，以便于讀者查閱。全書配圖數(shù)百幀，反映各個(gè)歷史時(shí)期京劇藝術(shù)的面貌，也給讀者的閱讀增添了一定的趣味性，真正是圖文并茂。京劇文化的繁榮，有賴于年輕一代的參與和喜愛，而從小接受教育、熏陶，是使京劇文化得以傳承的關(guān)鍵。新一代的京劇名家和真正有鑒賞力的觀眾，應(yīng)該就在未來的這一代青少年當(dāng)中。

內(nèi)容概要

《京劇常識(shí)》是一本專門為京劇愛好者編撰的京劇知識(shí)普及讀本，尤其適合學(xué)生及音樂教師。內(nèi)容包括兩大部分，第一部分為教育部所規(guī)定的15首京劇唱段及其相關(guān)劇目的介紹，以及劇目的來源、歷史沿革和名詞解釋：第二部分為京劇常識(shí)，從源流、行當(dāng)、人物、劇目、聲韻和音樂、臉譜與行頭、基本功與表演程式、演出習(xí)俗等8個(gè)方面進(jìn)行具體講解，細(xì)分為數(shù)百詞條，并附有數(shù)百張圖片，圖文并茂，四色印刷，既賞心悅目，又非常實(shí)用，得到了北京一些試點(diǎn)學(xué)校教師的首肯。該書由北京戲劇家協(xié)會(huì)特別推薦，首都師范大學(xué)博士生導(dǎo)師、著名學(xué)者、京劇進(jìn)課堂試點(diǎn)工作專家指導(dǎo)委員會(huì)委員歐陽中石先生為本書顧問，歐陽中石先生為本書題寫書名并作序。

作者簡(jiǎn)介

解璽璋，北京人，祖籍山東肥城，1983年畢業(yè)于中國(guó)人民大學(xué)新聞系，一直供職于北京日?qǐng)?bào)報(bào)業(yè)集團(tuán)，在《北京晚報(bào)》五色土副刊、書香?？?、文化導(dǎo)刊和《北京日?qǐng)?bào)》文藝周刊任編輯多年，曾任同心出版社常務(wù)副總編輯。編報(bào)、編書20余年，閑暇時(shí)，喜歡舞文弄墨，對(duì)文藝評(píng)論情有獨(dú)鐘

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序言前言一、京尉進(jìn)校園劇目及唱詞簡(jiǎn)介  一年級(jí)：《報(bào)燈名》  二年級(jí)：《窮人的孩子早當(dāng)家》  三年級(jí)：《都有一顆紅亮的心》  三年級(jí)：《甘灑熱血寫春秋》  四年級(jí)：《接過紅旗肩上扛》  四年級(jí)：《萬紫千紅分外嬌》  五年級(jí)：《要學(xué)那泰山頂上一青松》  五年級(jí)：《猛聽得》  六年級(jí)：《包龍圖打坐在開封府》  六年級(jí)：《你待同志親如一家》  七年級(jí)：《兒行千里母擔(dān)憂》  七年級(jí)：《文成公主》  八年級(jí)：《趁夜晚》  八年級(jí)：《這一封書信來得巧》  九年級(jí)：《智斗》二、京劇常識(shí)  （一）京劇源流    1．徽班進(jìn)京    2．四大微班    3．漢調(diào)進(jìn)京    4．徽漢合流    5．同光十三絕    6．京派    7．海派    8．外江派    9．老生前三鼎甲    10．老生后三鼎甲    11．四大須生    12．南麒北馬關(guān)外唐    13．四大名旦    14．四小名旦    15．本戲    16．連臺(tái)本戲    17．古裝戲    18．時(shí)裝新戲    19．現(xiàn)代戲    20．梨園行    21．梨園世家    22．科班    23．富連成社    25．中華戲曲?？茖W(xué)校    24．榮春社    26．中國(guó)戲曲學(xué)院（校）  （二）京劇行當(dāng)    1．行當(dāng)    2．生行    3．老生    4．唱工老生    5．做工老生    6．靠把老生    7．紅生    8．小生    9．袍帶小生    10．扇子生    11．翎子生    12．窮生    13．武小生    14．武生    15．娃娃生    16．旦行    17．青衣    18．花旦    19．花衫    20．武旦    21．刀馬旦    22．老旦    23．凈行    24．銅錘花臉    25．架子花臉    26．武花臉    27．丑行    28．文丑    29．武丑  （三）京劇界人士  演員  （1） 老生    1．余三勝    2．程長(zhǎng)庚    3．張二奎    4．孫菊仙    5．楊月樓    6．譚鑫培    7．汪桂芬    8．劉鴻異    9．余叔巖    10．高慶奎    11．言菊朋    12．周信芳    13．馬連良    14．唐韻笙    15．譚富英    16．盂小冬    17．楊寶森    18．奚嘯伯    19．李少春    20．譚元壽    21．馬長(zhǎng)禮    22．童祥苓    23．馮志孝    24．張學(xué)津  （2）  紅生    1．米喜于    2．王鴻壽    3．林樹森    4．李洪春  （3）  武生    1．俞菊笙    2．尚和玉    3．楊小樓    4．俞振庭    5．蓋叫天    6．李萬春    7．高盛麟    8．王金璐    9．厲慧良  （4）小生    1．徐小香    2．程繼先    3．姜妙香    4．俞振飛    5．葉盛蘭  （5）青衣、蓖旦、刀馬望、武旦    1．胡喜祿    2．梅巧玲    3．陳德霖    4．王瑤卿    5．梅蘭芳    6．于連泉    7．尚小云    8．荀慧生    9．程硯秋    10．宋德珠    11．言慧珠    12．張君秋    13．李世芳    14．毛世來    15．張春秋    16．關(guān)肅霜    17．趙燕俠    18．杜近芳    19．李世濟(jì)    20．梅葆玖    21．劉長(zhǎng)瑜  （6）老旦    1．龔云甫    2．李多奎    3．李金泉  （7）銅錘范臉，架子苑脧、武范臉    1．黃潤(rùn)甫    2．何桂山    3．金秀山    4．錢金福    5．裘桂仙    7．金少山    8．侯喜瑞    9．裘盛戎    10．袁世海    11．方榮翔    12．尚長(zhǎng)榮    13．吳鈺璋  （8）丑角    1．劉趕三    2．王長(zhǎng)林    3．蕭長(zhǎng)華    4．馬富祿    5．劉斌昆    6．葉盛章    7．艾世菊    8．張春華  編導(dǎo)    1．羅癭公    2．齊如山    3．金仲蓀    4．陳墨香    5．阿甲    6．翁偶虹    7．范鈞宏    8．汪曾祺  （四）經(jīng)典劇目（以歷史年代為序）    1．《伐子都》    2．《趙氏孤兒》    3．《文昭關(guān)》    4．《哭秦庭》    5．《將相和》    6．《宇宙鋒》    7．《蕭何月下追韓信》    8．《霸王別姬》    9．《蘇武牧羊》    10．《昭君出塞》    11．《銚期》    12．《捉放曹》    13．《白門樓》    14．《擊鼓罵曹》    15．《古城會(huì)》    16．《徐母罵曹》    17．“長(zhǎng)坂坡》    18．《漢津口》    19．《群英會(huì)》    20．《借東風(fēng)》    21．《華容道》    22．《龍鳳呈祥》    23．《臥龍吊孝》    24．《戰(zhàn)冀州》    25．《陽平關(guān)》    26．《白帝城》    27．《失街亭》    28．《空城計(jì)》    29．《斬馬謖》    30．《文姬歸漢》    31．《春閨夢(mèng)》    32．《除三害》    33．《鎖五龍》    34．《羅成叫關(guān)》    35．《徐策跑城》    36．《鬧天宮》    37．《貴妃醉酒》    38．《紅鬃烈馬》    39．《紅娘》    40．《賀后罵殿》    41．《三岔口》    42．《四郎探母》    43．《轅門斬子》    44．《洪羊洞》    45．《釣金龜》    46．《赤桑鎮(zhèn)》    47．《遇皇后》    48．《清風(fēng)亭》    49．《花田錯(cuò)》    50．《野豬林》    51．《武松打虎》    52．《李逵探母》    53．《扈家莊》    54．《打漁殺家》    55．《艷陽樓》    56．《岳母刺字》    57．《挑華車》    58．《生死恨》    59．《盜仙草》    60．《斷橋》    61．《游園驚夢(mèng)》    62．《戰(zhàn)太平》    63．《九江口》    64．《游龍戲鳳》    65．《拾玉鐲》    66．《法門寺》    67．《鳳還巢》    68．《一捧雪》    69．《審頭刺湯》    70．《打嚴(yán)嵩》    71．《四進(jìn)士》    72．《三娘教子》    73．《鴛鴦淚》    74．《女起解》    75．《玉堂春》    76．《大保國(guó)》    77．《探皇陵》    78．《二進(jìn)宮》    79．《荒山淚》    80．《惡虎村》    81．《盜御馬》    82．《連環(huán)套》    83．《紅樓二尤》    84．《天女散花》    85．《虹橋贈(zèng)珠》    86．《鎖麟囊》    87．《小放?！?   88．《連升店》    89．《謝瑤環(huán)》    90．《狀元媒》    91．《望江亭》    92．《楊門女將》    93．《逼上梁山》    94．《海瑞罷官》    95．《杜鵑山》    96．《海港》    97．《龍江頌》    98．《華子良》    99．《宰相劉羅鍋》    100．《曹操與楊修》  （五）聲韻與音樂  聲韻    1．湖廣音    2．中州韻    3．十三轍    4．上口字    5．韻白    6．京白    7．風(fēng)攪雪    8．方言白    9．自報(bào)家門    10．引子    11．定場(chǎng)詩  爵樂    1．京劇樂隊(duì)    2．文場(chǎng)    3．武場(chǎng)    4．二黃    5．反二黃    6．四平調(diào)    7．西皮    8．南梆子    9．高撥子    10．鑼鼓經(jīng)  （六）臉譜與行頭  臉譜    1．臉譜    2．臉譜譜式    3．整臉    4．六分臉    5．三塊瓦臉    6．花三塊瓦臉    7．碎花臉    8．十字門臉    9．花十字門臉    10．歪臉    11．水白臉    12．油白臉    13．象形臉    14．神佛臉    15．妖怪臉    16．精靈臉    17．僧道臉    18．丑角臉譜    19．豆腐塊臉    20．腰子臉    21．棗核臉    22．臉譜用色    23．紅臉    24．紫臉    25．黑臉    26．藍(lán)臉    27．綠臉    28．黃臉  行頭    1．行頭    2．蟒    3．老旦蟒    4．官衣    5．官衣    6．帔    7．開氅    8．褶子    9．青衣    10．富貴衣    11．箭衣    12．馬褂    13．旗袍    14．罪衣    15．古裝衣    16．龍?zhí)滓?   17．靠    18．軟靠    19．改良靠    20．戰(zhàn)襖戰(zhàn)裙    21．抱衣抱褲    22．侉衣侉褲    23．襖褲裙    24．彩旦衣    25．水袖    26．狐尾    27．盔頭    28．翎子    29．戲鞋    30．砌末  （七）基本功與表演程式  基本功    1．幼功    2．三大塊    3．毯子功    4．把子功    5．腿功    6．鼎功    7．腰功    8．桌子功  表演程式    1．表演程式    2．四功五法    3．唱念做打    4．起霸    5．走邊    6．馬趟子    7．圓場(chǎng)    8．京劇表演特技    9．水袖功    10．帽翅功    11．翎子功    12．蹺功    13．水發(fā)功    14．髯口功    15．扇子功    16．手絹功    17．椅子功    18．打出手    19．變臉    20．噴火    21．耍牙    22．龍?zhí)? （八）演出習(xí)俗    1．祭神    2．封箱戲    3．跳加官    4．帽兒戲    5．大軸    6．壓軸    7．折子戲    8．重頭戲    9．打炮戲    10．堂會(huì)戲    11．義務(wù)戲    12．兩下鍋    13．六場(chǎng)    14．票友    15．票房    16．下海    17．反串    18．反串戲    19．海報(bào)    20．戲單詞目索引（以漢語拼音為序）參考書目

章節(jié)摘錄

一、京劇進(jìn)校園劇目及唱詞簡(jiǎn)介一年級(jí)：《報(bào)燈名》（《打龍袍》選段，燈官念白，數(shù)板，丑）劇目介紹：《打龍袍》是一出花臉、老旦并重的傳統(tǒng)戲，又名《遇后龍袍》，作者已不可考。故事內(nèi)容略見于《三俠五義》第15回——第18回以及《正昭陽》傳奇。話說北宋仁宗年間，陳州連續(xù)三年大旱，仁宗派包拯到陳州放糧救災(zāi)。在陳州天齊廟，包拯偶遇一盲婦狀告兒子不孝，言語之間讓包拯大為吃驚。原來，告狀的盲婦不是別人，正是神秘失蹤二十年的宋真宗的妃子，當(dāng)朝天子宋仁宗的母親李太后，她要告的就是當(dāng)朝天子宋仁宗，并拿出了黃綾詩帕作為證據(jù)。包拯當(dāng)即答應(yīng)代她回朝辨冤。包拯回京后，恰逢元宵佳節(jié)，他邀請(qǐng)仁宗皇帝午門觀燈，在此之際，特意安排燈官排演一出雷劈不孝子張繼保的燈戲。張繼保是民間傳說中著名的不孝之子，給仁宗講這個(gè)故事的目的，是諷喻他的不孝。宋仁宗果然大怒，以藐視帝王的名義，要將包拯治罪，即刻問斬。后經(jīng)老太監(jiān)陳琳說破當(dāng)年貍貓換太子之事，宋仁宗了解了自己的身世，這才赦免包拯，迎接李太后還朝。李太后要責(zé)罰仁宗，命包拯用紫金棍代打皇帝。包拯不便以臣打君，遂讓仁宗脫下龍袍，用杖責(zé)龍袍的方式，作為打皇帝的象征。這出戲既歌頌了包拯的剛正不阿，又呼喚中國(guó)傳統(tǒng)道德中的“孝道”，即使貴為皇帝，也不能不講母子親情，人倫大義?！秷?bào)燈名》是該劇第二場(chǎng)中燈官的一段“數(shù)板”念白，燈官由丑角（小花臉）扮演，在劇中起插科打諢的作用，借以調(diào)節(jié)氣氛。燈官在這里所“唱”實(shí)為各種花燈的名字。

編輯推薦

這本《京劇常識(shí)》能夠增進(jìn)大家對(duì)京劇藝術(shù)有比較全面的了解。同時(shí)，它也是一本很有實(shí)用價(jià)值的京劇知識(shí)普及讀本，可以滿足中小學(xué)生和喜歡京劇藝術(shù)的學(xué)生家長(zhǎng)渴望了解更多京劇知識(shí)的要求?！毒﹦〕ＷR(shí)》開篇對(duì)關(guān)于京劇進(jìn)校園的劇目及唱詞做了簡(jiǎn)要介紹，而后將京劇常識(shí)分列8個(gè)部分，分出條目數(shù)百個(gè)，逐條加以注釋。書后還編有條目索引，以便于讀者查閱。全書配圖數(shù)百幀，反映各個(gè)歷史時(shí)期京劇藝術(shù)的面貌，也給讀者的閱讀增添了一定的趣味性，真正是圖文并茂。

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