音樂作品的想象博物館

內(nèi)容概要

　　上音譯叢。貝多芬《第五交響曲》和交響曲這一形式自身有何不同？音樂家忠于其演奏的作品意味著什么？為回答以上問題，莉迪婭·戈爾教授綜合了哲學(xué)和歷史這兩種研究方法。她在論證英美哲學(xué)不足以擔(dān)當(dāng)這一使命的同時向我們表明，歷史的觀點對全面理解音樂本體論不可或缺。戈爾教授在《音樂作品的想象博物館》中考查了十九世紀(jì)古典音樂實踐背后隱含的各種要概念和假定。她拒斥音樂作品這一概念興起于十八世紀(jì)的看法，將這一時點定于1800年前后。她描述了作品概念此后如何界定今天我們認(rèn)為與古典音樂相關(guān)的各種標(biāo)準(zhǔn)、預(yù)設(shè)和行為模式?；跉v史的觀點，《音樂作品的想象博物館》得出有關(guān)概念和理想之規(guī)范作用的結(jié)論?！兑魳纷髌返南胂蟛┪镳^》還旁及當(dāng)今指揮家、古樂演奏家和前衛(wèi)作曲家之間的種種爭辨。

作者簡介

　　莉迪婭·戈爾，女，1960年生于英國，1987年獲劍橋大學(xué)哲學(xué)博士學(xué)位，現(xiàn)任美國哥倫比亞大學(xué)哲學(xué)教授、美國美學(xué)協(xié)會理事。2005年榮獲哥大杰出教師總統(tǒng)獎。此前曾在加大伯克利分校和德國漢堡、柏林等地任教。研究重點是德國美學(xué)理論、尤其是哲學(xué)、政治和歷史與音樂的關(guān)系。

書籍目錄

作者序新版前言 大師之憲初版前言第一部分 分析的方法第一章 音樂作品的唯名論理論第二章 音樂作品的柏拉圖式理論第三章 分析的局限和歷史的需求第二部分 歷史的方法第四章 中心論點第五章 音樂的意義：從古代到啟蒙時期第六章 音樂的意義：浪漫主義的超越和可分離原則第七章 沒有作品概念的音樂創(chuàng)作第八章 1800年以后：貝多芬范式第九章 忠實原作：當(dāng)代諸運動中的確認(rèn)和挑戰(zhàn)書名索引人名索引譯后記

章節(jié)摘錄

　　第一章　音樂作品的唯名論理論　　卡爾·達(dá)爾豪斯言之有理：“認(rèn)為音樂例示于作品……遠(yuǎn)非自明的看法?！币魳穼嵺`可以，但無需受作品概念的支配，是否受其支配充其量也只是歷史的偶然。然而，在一系列歷史境遇中偶然產(chǎn)生的概念，并不因而就是短命的。相反，概念可能深深扎根于實踐，而逐漸帶上必然的外觀。于是，如今我們要想從無關(guān)乎作品概念的角度思考音樂——尤其是所謂古典音樂——就極其困難了。但是，在其歷史上的大部分時間，對“嚴(yán)肅”音樂傳統(tǒng)的思考并不是從這一角度出發(fā)的?！　∏笆雎暶鳎霰緯嘘P(guān)作品概念何時出現(xiàn)的中心論點，可謂事關(guān)重大，盡管這要等到提出全部證據(jù)以后才會清楚。我所提出的證據(jù)涉及面廣，但究其性質(zhì)則往往是哲學(xué)的。它從對音樂的意義和美學(xué)理論（其中的變革導(dǎo)致音樂實踐的特定轉(zhuǎn)換）的歷史描述，到對變革中的實際情況的社會學(xué)描述，再到對概念如何塑造實踐的本體論描述。出于關(guān)注方法論的策略性考慮，我從嚴(yán)格的哲學(xué)問題著手，具體來說就是從分析哲學(xué)家們描述音樂之本體論地位的嘗試著手?！　?　　音樂作品的分析理論都說了些什么？綜合起來并拉開距離看，有可能理清四種基本觀點。

圖書封面

圖書標(biāo)簽Tags

無

評論、評分、閱讀與下載

---

    音樂作品的想象博物館 PDF格式下載

---