二十世紀音樂的和聲技法

出版時間:2006-10  出版社:上海音樂學院出版社  作者:[德] 瓦爾特·基澤勒  頁數(shù):272  譯者:楊立青  
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內容概要

  本書作者瓦爾特·基澤勒為德國著名的作曲家暨音樂理論家,以其對當代音樂作曲理論與技法的研究著稱于世。在本書中,他從西方當代音樂各個創(chuàng)作流派不同的文化-人文背景及音樂傳承關系出發(fā),以歷史的眼光和盡可能客觀的態(tài)度,對近一個世紀以來西方當代音樂中和聲思維發(fā)展的脈絡進行了較為全面的考察和梳理,對20世紀上半葉和聲領域的主要傾向(自由無調性、印象主義和擴展的調性)進行了簡明扼要的評介和總結,并通過大量摘自具有代表性的當代作曲家作品的實例,有所側重地對20世紀下半葉60~90 年代以多元化為特征的創(chuàng)作思潮中反映出來的各類和聲現(xiàn)象進行了深入淺出的論述。其中,對當代音樂中若干新的和聲觀念(如音塊、和聲場、音響軸等)的解析以及新的和聲技法(如頻譜音樂、微分音程音樂以及各類模式化寫法)的介紹,在國內同類專業(yè)文獻中尚屬罕見,具有較大的信息量?! ”緯m然不是一部系統(tǒng)的和聲教科書,但是,它卻可以“給學習者提供一個具有承載能力的基石,使之能夠作進一步的思考并繼續(xù)發(fā)展”(作者語)。對于從事音樂創(chuàng)作及理論研究的專業(yè)工作者及音樂院校的教師、學生來說,不失為一本很好的參考書。

作者簡介

作者:(德)基澤勒

書籍目錄

A 引言20世紀上半葉和聲技法發(fā)展的狀況B 功能性與非功能性的和聲技法  a 1900年前后調性的解體與勛柏格學派  b 德彪西的和聲處理方法  c 擴展的調性通向20世紀后三分之一時期和聲技法的新道路C 和弦構造  a 由相同音程構成的和弦  b 由不同音程構成的和弦  c 各和弦音集聚在一個八度內而形成的和弦密集化  d 和弦在若干八度內的鋪展  e 換列或轉位而形成的和弦變化  f 和聲技法與泛音結構  g 無界定的音束D 和弦序進  a 聲部進行  b 各類模式E 和弦的相互關聯(lián)  a 和弦,音響互補  b 場:    1  由有限數(shù)量的和弦構成的場    2  由單一和弦構成的場    3  由單一和弦及其派生結構構成的場    4分層結構的場  c 中心音或中心音響、軸、鏡像結構  d 音的島嶼F 作為色彩性因素的微分音程  a 以微分音程形成的和弦染色  b 微分音程和聲技法的可能性與極限G 新和聲技法與傳統(tǒng)  a 傳統(tǒng)和聲技法因素的復歸  b 非功能性上下文中的傳統(tǒng)和聲技法因素H 結語譜例目錄參考文獻目錄專用術語及相關概念索引人名索引譯者后記

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用戶評論 (總計6條)

 
 

  •   雖然看的有點繞 但還是很棒
  •   質量不錯,就是封面有些磨損。
  •   剛看完,先說很好,價格合理。本書的編寫順序是編年體式,順理成章,不過要是按作曲技術風格來分類就更完美,總之還行!
  •     20世紀的現(xiàn)代音樂中還存在和聲么?作者首先對這一問題進行了充分論證,結果無疑是存在的。在作者對此問題的論證過程中,我們可以一窺20世紀作曲家和音樂學家對于和聲在音樂中位置的不同看法,也是20世紀音樂觀念發(fā)展的一個縮影。
      20世紀的和聲技法五花八門,不可能像傳統(tǒng)和聲那樣總結為一個具有完成體系的教程,因此這本書也僅僅是對20世紀下半葉音樂作品中的和聲現(xiàn)象進行了巡禮式總結?;蛟S條理不夠清晰,但能做到這樣已經很不容易了。
      全書末尾又對20世紀的和聲現(xiàn)象進行了總結,從中我們多少能看到一些21世紀和聲技法發(fā)展的趨勢,當然這只是一個德國人嚴謹?shù)乃急?,中國的音樂家是不是應該多想一點呢。
  •   21世紀音樂該回歸了吧,社會環(huán)境不一樣了,音樂家對音樂的追求也應該會相對緩和。在不斷發(fā)明運用新技法的同時,該考慮一下如何與觀眾相處了。
  •   不得不同意樓上的觀點,整體社會狀態(tài)趨于穩(wěn)定,作曲家對內心的表達也不必刻意去追求痛苦了。擴大的概念和新奇的技法可以繼續(xù)使用,但創(chuàng)作的音樂理應更加多元,而不是一味的噪音和空洞。
 

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