出版時(shí)間:2012-2 出版社:海南出版社 作者:約翰·基西克 頁數(shù):493
Tag標(biāo)簽:無
內(nèi)容概要
《全球藝術(shù)史》匯集了5000年全球繪畫、雕塑及建筑藝術(shù)的動(dòng)人故事,透過近500幅曠世杰作細(xì)數(shù)藝術(shù)發(fā)祥至今的潮流、演變與輝煌。
本書從獨(dú)特的觀察視角剖析了50余幅巨作,例如喬托的《哀悼基督》《圣母子》、馬薩喬的《逐出伊甸園》《圣三位一體》、達(dá)·芬奇的《巖間圣母》《最后的晚餐》、米開朗基羅的《大衛(wèi)》、拉斐爾的《亞歷山大城的凱瑟琳》、提香的《田野合奏》等等,著力挖掘藝術(shù)構(gòu)想的精髓,闡釋獨(dú)具匠心的創(chuàng)作技巧,體現(xiàn)廣大和精微并重、深入和淺出兩立的特色,實(shí)為研究之佐,入門之徑。
大多數(shù)的藝術(shù)史讀物分為兩個(gè)相當(dāng)鮮明的陣營:一種是引用傳統(tǒng)西方藝術(shù)書籍的教義式的鑒賞;另一種是標(biāo)榜“新時(shí)代”的教材,事實(shí)上采用的是多元化的觀點(diǎn)。關(guān)于藝術(shù)在社會(huì)和歷史環(huán)境中的作用問題,沒有給讀者提供任何觀念。而《全球藝術(shù)史》的特點(diǎn)是以地域和時(shí)代的大文化為背景,介紹、分析藝術(shù)流派、藝術(shù)家和藝術(shù)作品。
作者簡介
約翰·基西克既是一位聞名遐邇的畫家,又是一位藝術(shù)評(píng)論家,在加拿大圭爾夫大學(xué)的美術(shù)音樂學(xué)院擔(dān)任院長,多年來在藝術(shù)領(lǐng)域一直孜孜以求。早在上高中的時(shí)候,他的學(xué)習(xí)就名列前茅,并擅長繪畫與體育。畢業(yè)之后,他做出了在美術(shù)音樂學(xué)院工作的選擇,致力于把自己的學(xué)生教育成懂得藝術(shù)的人,無論學(xué)生們將來是否成為一位職業(yè)美術(shù)家或音樂家。
書籍目錄
致謝 1 前言 3 引 子 6 影像的力量 8 作為語言的視覺藝術(shù) 11 藝術(shù)及其編碼 14 語匯課 16 線 16
灰度 18 色彩 19 和諧和無序 22 不斷變換的面孔 24 善、惡、丑 26 修訂 28 課程設(shè)置 28 第一章 藝術(shù)之始 30
藝術(shù)的本質(zhì) 33 舊石器時(shí)期的圖像 34 拉斯科洞穴 35 威倫道夫的維納斯 37 安全的后方居民:新石器時(shí)代 38 石陣 40
史前與原始文化 41 藝術(shù)及其更為復(fù)雜社會(huì)的發(fā)展 45 紀(jì)念性建筑(monuments)的意義和功能 46 古埃及文明的興起 49
古埃及藝術(shù)與永恒的觀念 50 紀(jì)念性建筑與權(quán)力 52 美索不達(dá)米亞文化 54 古代中國 57 印度河流域文化 59
克里特文明和邁錫尼文明 59 概述 61 第二章 古典世界的藝術(shù) 62 古希臘的藝術(shù)和觀念 66 自然主義 67 人體 68 現(xiàn)實(shí)主義
69 古希臘藝術(shù)的起源: 公元前1000—公元前600年 70 陶器 71 雕塑 72 古風(fēng)時(shí)期:公元前600—公元前480年 73
雕塑 73 瓶畫 74 建筑 75 古典建筑和衛(wèi)城 78 古典雕塑:公元前479—公元前323年 81 柏拉圖和亞里士多德的藝術(shù)觀
85 古典時(shí)期晚期和希臘化時(shí)期 86 向羅馬過渡 91 伊特魯里亞藝術(shù) 91 羅馬的興起:共和時(shí)期的藝術(shù) 92 奧古斯都及其帝國 96
建筑 96 羅馬壁畫 101 概述 103 第三章 藝術(shù)與宗教 猶太教、基督教、伊斯蘭教、印度教和佛教的視覺藝術(shù)104 猶太人的傳統(tǒng)
107 猶太藝術(shù) 112 基督教的傳統(tǒng) 112 圖像和形象 113 早期基督的建筑 115 圣索菲亞大教堂 117 馬賽克和景泰藍(lán)
121 圣像畫 124 對(duì)圖像的辯解 125 羅馬風(fēng)格時(shí)期的基督教藝術(shù) 126 A.敘熱和哥特式大教堂 128 玻璃和書籍 132
伊斯蘭藝術(shù) 135 書法與阿拉伯圖案 137 建筑 143 印度教及圖像崇拜 145 印度藝術(shù)的歷史背景 146 雕塑 146 建筑
147 印度繪畫 149 佛教藝術(shù)傳統(tǒng) 152 早期佛教藝術(shù)和建筑 152 佛像藝術(shù) 154 中國佛教繪畫 156
早期的中國繪畫理論:氣韻的觀念 157 日本禪宗畫 159 概述 161 第四章 文藝復(fù)興藝術(shù)的問題和觀念 162 學(xué)術(shù)的興起 166
個(gè)性與人文主義 168 人體 170 喬托與人物畫的解放 170 1400年的佛羅倫薩大教堂和藝術(shù)目標(biāo) 175
線性透視及其他文藝復(fù)興程式 179 北歐藝術(shù)的自然主義 186 藝術(shù)資助人和文藝復(fù)興的高潮 190 多納太羅 191 波提切利 192
達(dá)?芬奇 194 米開朗基羅的雕塑理念 196 羅馬,文藝復(fù)興的巔峰 197 拉斐爾 200 建筑 203
文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)評(píng)論:瓦薩里 206 16世紀(jì)威尼斯繪畫 207 提香 208 文藝復(fù)興高峰時(shí)期的北歐繪畫 209 丟勒 210
格呂內(nèi)瓦爾德 213 博斯 215 概述 215 第五章 巴洛克藝術(shù) 218 《最后的審判》和1541年的羅馬 220 宗教改革
222 反宗教改革
章節(jié)摘錄
版權(quán)頁:插圖:修拉,對(duì)色彩理論和繪畫的關(guān)系最有意思的研究來自G.修拉(1859-1891年)。修拉也許是最理解謝弗雷爾色彩理論對(duì)藝術(shù)的影響的藝術(shù)家。他的作品,在19世紀(jì)晚期是受到理論影響最明顯的。修拉的《大碗島的星期天》(圖7.34),花了兩年的時(shí)期才完成,也是“分色主義”(也叫“點(diǎn)彩派”——譯者)理論應(yīng)用最充分的例子。他用精心選擇的濃色“小點(diǎn)”作畫,然后運(yùn)用謝弗雷爾的色彩中和原理,用這些色點(diǎn)組成近似于其他顏色的組合,使它們與分散在更大范圍內(nèi)的色點(diǎn)產(chǎn)生共鳴。在色彩要保持一致的地方,他僅僅是取消了與之形成強(qiáng)烈對(duì)比的色點(diǎn)。修拉也有效地運(yùn)用了謝弗雷爾的“負(fù)余像”理論,將相互沖突的互補(bǔ)色直接點(diǎn)在一起(注意圖7.35,紅色點(diǎn)綴在綠色區(qū)域之中)。于是這一區(qū)域有一種禮堂上的顫動(dòng)感,很像閃爍的自然光。在這里,科學(xué)和藝術(shù)相結(jié)合,成為19世紀(jì)對(duì)世界的真實(shí)闡釋。
媒體關(guān)注與評(píng)論
大多數(shù)的藝術(shù)史讀物分為兩個(gè)相當(dāng)鮮明的陣營:一種是引用傳統(tǒng)西方藝術(shù)書籍的教義式的鑒賞;另一種是標(biāo)榜“新時(shí)代”的教材,事實(shí)上采用的是多元化的觀點(diǎn)。關(guān)于藝術(shù)在社會(huì)和歷史環(huán)境中的作用問題,沒有給讀者提供任何觀念。而《全球藝術(shù)史》的特點(diǎn)是以地域和時(shí)代的大文化為背景,介紹、分析藝術(shù)流派、藝術(shù)家和藝術(shù)作品,特別是女性藝術(shù)問題。 ——約翰?基西克這是一本可以幫助藝術(shù)愛好者和入門者敲開藝術(shù)大門的優(yōu)秀作品?! 都~約時(shí)報(bào)》很少有人具備約翰?基西克那樣的觀察與教導(dǎo)天賦?! 度A盛頓郵報(bào)》這本書是約翰?基西克送給讀者的一份厚禮,憑借其深厚的藝術(shù)功底,把讀者帶進(jìn)一個(gè)五彩斑斕的藝術(shù)世界?! 都幽么笏囆g(shù)雜志》作者在有效表達(dá)藝術(shù)傾向和見地方面獨(dú)一無二,這是一本值得大力推薦的書?! 稌r(shí)代周刊》從未見到過哪一本藝術(shù)史讀物有如此廣的涵蓋面,按照年代順序展開,從舊石器時(shí)期的圖像開始,歷經(jīng)古典世界藝術(shù)、藝術(shù)與宗教、文藝復(fù)興藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、20世紀(jì)藝術(shù)直至當(dāng)代藝術(shù),有助于讀者連貫而全面的理解?! 缎瞧诹u(píng)論》
編輯推薦
《全球藝術(shù)史(第2版)》編輯推薦:歷述5000年全球藝術(shù)的動(dòng)人故事,從舊石器時(shí)期直至當(dāng)代,基西克與藝術(shù)愛好者和入門者分享他對(duì)藝術(shù)的熱愛與見地,透過近500幅曠世杰作,細(xì)數(shù)全球藝術(shù)發(fā)祥至今的潮流與演變。
圖書封面
圖書標(biāo)簽Tags
無
評(píng)論、評(píng)分、閱讀與下載