出版時間:2011-2 出版社:武漢出版社 作者:馮澤民 頁數:171
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內容概要
在中國傳統(tǒng)刺繡工藝中,漢繡曾以其卓爾不群的風姿,贏得世人的矚目與艷羨。即便以唐人李義府“鏤月為歌扇,裁云作舞衣”來形容漢繡工藝之精巧奇絕,也無夸飾之嫌……
書籍目錄
彩頁1 漢繡研討會現場及作品展現場
彩頁2—16 漢繡作品
學習傳統(tǒng) 擴展視野/張 朗
美術與工藝——略談漢繡遺產的發(fā)展/姚偉鈞
刺繡心中的圖像/彭富春
藝術的民族間性及其意義/張賢根
打造“四秀” 振興漢繡/王志武 黃春暉 華 元 涂臘梅
漢繡工藝記憶/任本榮
漢繡藝術特色解析/張先松
關于漢繡蹦針法的工藝解析/黃圣輝
書畫給刺繡帶來的利與弊/楊小婷
漢繡戲衣的傳承與發(fā)展/姜成國
漢繡針法特點及其應用/李 健
荊州漢繡傳承人張先松的調查與研究/李玲玲
劉小紅的刺繡藝術/柯小杰
畫繢五彩 繪事后素/蔣玉秋
漢承楚韻——荊楚漢繡歷史探源/陳日紅
漢繡藝術中的宗教文化意韻/馮澤民
從《福祿壽三星圖》看漢繡的藝術魅力/趙 靜
論漢繡藝術中的楚文化精神/賀俊容
關于漢繡遺產保護的幾點思考/耿 衛(wèi)
……
章節(jié)摘錄
實際上,任何一種藝術都不可能完全沒有自己的歷史性特征。如作為日本民族的傳統(tǒng)服裝的和服,就受到過中國唐代服裝的影響。歷史性既是民族間性生成的基礎,也是民族間性在民族性與世界性之間的連結作用得以發(fā)揮的前提。在本性上,民族間性自身也是歷史性,并沒有什么固定不變、恒常如此的民族間性。 在西方主流文化中,非西方服裝常常被降格為“文明前”的戲裝。對此,克雷克認為,“由這種將傳統(tǒng)與現代性劃分得涇渭分明的理論框架中產生出的時裝觀點顯得十分呆板,沒有變化,而且不能解釋非西方社會中經常變化的服裝規(guī)范及風格標記的運作過程。”其實,傳統(tǒng)與現代從來都是互文性的。因此,如果失去了傳統(tǒng),民族的藝術也就不會與世界性相切,也不能真正融入世界性?! ≡谖幕矫妫褡宓乃囆g不僅是民族文化的表征,它本身就是民族文化的重要樣式。格羅塞認為,“藝術的起源,就在文化起源的地方。”藝術的起源不僅與民族相關,也離不開民族的特定文化語境。在這里,文化性也可以看成是藝術存在沉淀后的生成物?! ∨c此同時,藝術還揭示了民族文化存在的品質與特征。但如此理解的文化性不僅是視覺性的,還涉及與視覺相關的諸多要素。盡管藝術的門類樣式是多元的,但它們都從特定的維度表明了民族文化及其特定的存在。 正是這種文化性,使藝術的民族性與世界性的相融得以可能。同時,這種文化性也正是民族間性的本性特征?! ≡谶@里,開放性是一個民族的藝術與另一個民族的藝術、世界性的藝術溝通的前提,也是藝術生命力的根本所在與重要表征。“如果封閉確實不與開放對立,而是日趨于開放自己,就像個人復歸到人類一樣,那么我們可以說,每個人群都走向人類。”胡塞爾用主體間性表明,每一個自我都與其他的自我相關聯,并且作為其中的一員而存在。 其實,對各個民族的藝術來說,也是如此。民族間性不只是民族之間的邊界,它本身就是一種開放性。作為一種開放性,民族間性又在不斷的模糊與解構著各民族之間的界限。 如極少主義藝術起源于二十世紀60年代的美國,也成為了二十世紀90年代美國時裝界流行的審美觀,到了二士世紀末,甚至還成為了國際時裝界的一種流行風格,當今的全球化為世界各個國家、民族的藝術的對話提供了可能,使得民族件向世界性的開放、通達更為順暢、快捷。但這也帶來了藝術的民族性特匝喪失的危險,以及可能導致藝術多樣性的終結?! ?hellip;…
編輯推薦
入選《漢繡與非物質文化遺產保護文集》的會議論文,或專注于發(fā)掘漢繡的設計思想與理念,或致力于探討漢繡的工藝與技法,或著眼于尋求漢繡傳承保護的方式與方法,或立足于探索漢繡發(fā)展創(chuàng)新的戰(zhàn)略與舉措……雖長短不一,風格各異,卻無不是議論縱橫,新意紛披,真可謂“分則獨秀,合則群芳”。而編者馮澤民精心選配的50余幅珍貴圖片,更使得文集文圖璧合,相映生輝。
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