出版時間:2011-4 出版社:江蘇美術(shù)出版社 作者:[美] 列奧·施坦伯格 頁數(shù):492 譯者:沈語冰,劉凡,谷光曙
Tag標簽:無
內(nèi)容概要
《另類準則》是美國當代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評家之一列奧·施坦伯格的藝術(shù)批評文集。借著這部評論20世紀藝術(shù)的《另類準則》,施坦伯格將藝術(shù)批評提升到了一個新的高度。他一生致力于研究羅丹、莫奈、畢加索、波洛克、賈斯伯、約翰斯及其他藝術(shù)家的作品,特別擅長將嚴謹?shù)男问椒治鋈谌雸D像志的主題分析之中,目光敏銳、觀察精確,為現(xiàn)代藝術(shù)的圖像學研究提供了卓越的范本。
此中譯本是根據(jù)芝加哥大學2007年版譯出,包含作者撰寫的《新序》,以及多達283幅高清插圖。特別的圖幅版式設(shè)計,提供了豐富的細節(jié),從而與作者詳盡而奢華的分析合成精美的圖文經(jīng)典。
作者簡介
美國著名文藝復興藝術(shù)史專家,20世紀最杰出的藝術(shù)批評家之一。著有《文藝復興藝術(shù)及現(xiàn)代健忘中的基督的性征》、《米開朗琪羅最后的繪畫》、《萊奧納多永遠的最后晚餐》、《遭遇勞申伯格》、《另類準則》等。鑒于他對美國藝術(shù)世界的巨大影響力。
書籍目錄
總序
2007年版新序
序言
致謝
1.當代藝術(shù)及其公眾的困境(1962)
2.賈斯帕·約翰斯:最初7年的藝術(shù)
3.另類準則
4.畢加索的窺寐者
5.畢加索的“頭蓋骨”
6.《阿爾及利亞女人》與一般意義上的畢加索
7.莫奈的《睡蓮》
8.岡薩雷斯(1956)
9.美國近期素描(1956)
10.德·庫寧的《女人》(1955年)
11.波洛克的第一次回顧展(1955)
12.帕辛(1955)
13.軀干雕像與盧奧·海格(1956)
14.弗里茲·格拉納和菲力普·加斯頓在現(xiàn)代藝術(shù)博物館(1956)
15.保羅·布拉奇的畫(1963)
16.眼睛是心靈的一部分(1953)
17.客觀性與畏縮的自我
18.羅丹
注釋
索引
譯后記
章節(jié)摘錄
版權(quán)頁:插圖:中國的士大夫說,描繪一座山有十種方法:用斧劈皴以表現(xiàn)褶皺,或者用牛毛皴來表現(xiàn)褶皺,用筆觸來表現(xiàn)褶皺如枯柴描或者荷葉描。其余的有如折蘆描,或如高古游絲描,或如戰(zhàn)筆水紋描,或如行云流水描,等等。經(jīng)過嚴格的訓練,中國明朝的畫家可以而且也確實掌握了一種令人眼花繚亂的技藝。他們熟練地使用這些正確的皴法,來描繪關(guān)于自然全景的一些被長期同化了的和熟悉的事實。他們已經(jīng)掌握了并在運用某些學究式的技藝來創(chuàng)作山水畫——但這決然不同于描繪真實山水的技法。因此,這種機械的、毫無創(chuàng)造力的元素,不是在模仿自然,而是在進行學究式的風格傳承以及對程式化圖案毫無激情的運用。藝術(shù)中的再現(xiàn)是各種繪畫符號的時尚化,以充當視覺經(jīng)驗中某些特定領(lǐng)域的相似物。而各種符號的時尚化、這種經(jīng)驗向符號模式的演變和簡化,以及對這些符號照搬照套的使用之間也有差異。因此,在那些似乎復制了自然可見之外觀的作品中,我們必須在一個已知事實的敘述及相關(guān)的探索之間進行區(qū)分,我們必須在工具的熟練使用和工具的發(fā)明之間進行區(qū)分。所有的再現(xiàn)藝術(shù)必須支撐起這種區(qū)別。有鑒于此,那種指責維多利亞學者用過分挑剔的眼光看待自然形式的觀點,似乎變得十分荒謬。正如羅杰·弗萊所主張的那樣,他們的錯誤不在于“熱情追求自然主義的外表”,而是在于他們繼續(xù)以過時的傳統(tǒng)方式去觀察和再現(xiàn)自然的真實。某些19世紀學院派藝術(shù)家那種所謂的自然主義是毫無價值的觀點,是通過規(guī)誡和模范的典型事例,而不是通過純視覺理解來驅(qū)動的。這些人從來不去模仿自然,他們只復制前人對自然的模仿并運用那些形式上的法則。他們相信,前人的模仿和這些形式上的法則,已經(jīng)使它們的那些樣式切實可用。當然,除此之外,還有一個因素是他們的視覺已經(jīng)習慣于按照他們的期待來看待生活。因此,維多利亞時代的藝術(shù)(以及今天在官方藝術(shù)中的某種殘留,在這方面蘇俄藝術(shù)尤為顯著)的弊病不是自然主義,也不是缺乏想象力的平實再現(xiàn),而是創(chuàng)造生動藝術(shù)的那種假設(shè)。
后記
譯后記補記在這部譯著即將付梓之時,我得到了列奧?施坦伯格先生駕鶴仙去的消息,這不能不令人扼腕,令人嘆息……我看到的、有關(guān)施坦伯格先生去世的消息是這么說的:“《紐約時報》記者Ken Johnson報道:20世紀下半葉最有才華、最有影響,也是最具爭議的藝術(shù)史家之一列奧?施坦伯格(Leo Steinberg)上周日(3月13日)在曼哈頓家中去世。”歐美各藝術(shù)媒體都在第一時間為這位研究“文藝復興及戰(zhàn)后美國藝術(shù)的巨人”(Giant of Renaissance and Postwar American Art)的逝去感到痛惜。但是,在中文網(wǎng)絡(luò)里搜索他的名字,我們只能找到兩三篇與他相關(guān)的論文。這似乎令人難以理解,為何在我們總是陶醉于與國際全面接軌的今天,國內(nèi)外對列奧?施坦伯格的了解程度,差別竟如此懸殊?在《另類準則》中文版的“譯后記”里,我曾對“三伯格”的歷史地位及其影響力有一個總的判斷。這當中或許包含了一點個人偏好,但即使到了今天這樣“蓋棺論定”之時,施坦伯格對于20世紀美術(shù)史和美術(shù)批評的貢獻,恐怕仍然難于估計。事實上,施坦伯格先生最偉大的地方,在于他對于畫面(形式、主題和意義)那種強烈的關(guān)注和熱愛,以致潛移默化地感染了他的讀者。這種以理服人、以情動人的寫作方法,使得西方眾多“視覺文化研究”者和后現(xiàn)代主義者的寫作,相形失色,也使得國內(nèi)大量批評寫作,對比之下,淪為幼稚的美文或淺薄的理論叫囂。我以為,缺乏形式分析和圖像學的訓練,是我國美術(shù)批評這個學科始終上不去的根本原因。因為古典的品評傳統(tǒng)在我國已經(jīng)中斷(即使不中斷,在現(xiàn)代美術(shù)館體制中也已經(jīng)不敷使用),而現(xiàn)代的批評方法又沒有建立起來。在西方,現(xiàn)代的批評方法,從出現(xiàn)了羅杰?弗萊、格林伯格等職業(yè)藝術(shù)批評家以來,已經(jīng)經(jīng)過了長達一百年的建設(shè),早已發(fā)展為一個繁榮的學科(至少已經(jīng)成為美術(shù)史這一學科的一個有機組成部分)。形式分析和圖像學則構(gòu)成整個學科的基礎(chǔ),就好比相對論和量子力學構(gòu)成現(xiàn)代物理學的基礎(chǔ)一樣。奇怪的是,國內(nèi)的美術(shù)學院(盡管有批評專業(yè)或策展專業(yè))似乎從來不教如何做批評。羅杰?弗萊的形式批評、格林伯格的現(xiàn)代主義批評、施坦伯格的圖像學批評,邁克爾?弗雷德的后期現(xiàn)代主義批評,人們還所知甚少;伊夫-阿蘭?博瓦的結(jié)構(gòu)主義批評、羅莎琳?克勞斯的后結(jié)構(gòu)主義批評,以及像哈爾?福斯特的精神分析批評、本雅明?布赫洛的“批判理論”、托馬斯?克洛的體制批評,更是未之前聞。我的這種擔憂常常被指責為杞人憂天,因為,據(jù)說西方已經(jīng)進入“后形式主義”、“后圖像學”時代了。然而,不管種種“研究”和“主義”還將熱鬧多少時日,美術(shù)界一個越來越強烈的感覺就是:這些“研究”和“主義”,給予讀者的抽象理念是如此之多,而真正提供人們的賞心悅目又是如此之少。當然,藝術(shù)可以不再是賞心悅目的東西,可以成為單純的社會政治力量。但是,正如美國另一位古典人文主義大師哈羅德?布魯姆(Harold Bloom)在一個有關(guān)閱讀經(jīng)典的語境里曾經(jīng)指出的那樣:“假如我們讀經(jīng)典是為了形成社會的、政治的或個人的道德價值,那我堅信大家都會變成自私和壓榨的怪物。……獲得審美力量能讓我們知道如何對自己說話和怎樣來承受自己。莎士比亞或塞萬提斯,荷馬或但丁,喬叟或拉伯雷,閱讀他們的作品的真正作用是增進內(nèi)在自我的成長。心靈的自我對話本質(zhì)上不是一種社會現(xiàn)實。西方經(jīng)典的全部意義在于使人善用自己的孤獨,這孤獨的最終形式是一個人和自己死亡的相遇。”(哈羅德?布魯姆:《西方正典》,江寧康譯,譯林出版社,2005年版,第21頁)我無法斷定施坦伯格先生是否會無條件地認同布魯姆的話,但有一點大概可以肯定,那就是,就施坦伯格先生對種種“研究”和“主義”感到不耐煩,就他越來越強烈地感到傳統(tǒng)美術(shù)史和美術(shù)批評所受到的威脅而言,他是,并且只是一個偉大的人文主義者。也正是在這個意義上,他或許成了西方美術(shù)史和美術(shù)批評中的最后一位大師。2011年3月15日晚沈語冰補記
媒體關(guān)注與評論
“這些論文構(gòu)成了……當代藝術(shù)現(xiàn)實的一部分,而此書就其本身來說就是一個文化事件……我們時代精神中的一種力量?! ⑸さね校骸睹缹W與藝術(shù)批評雜志》“本年度最佳藝術(shù)類書籍,如果說還不是整整十年,或一個世紀的最佳藝術(shù)類書籍的話。……此卷的意義并不在于洞察力的質(zhì)量——盡管質(zhì)量非常之高,洞見也極其重要——而在于風格的豐富、精確與優(yōu)雅……與列奧-施坦伯格的心靈相遇,是當代藝術(shù)批評所能提供的最富有啟示意義的經(jīng)驗之一?!薄 柛ダ椎隆じヌm肯史坦:《藝術(shù)新聞》“人們通常并不把勇氣這樣的概念與學術(shù)工作聯(lián)系在一起,但是沒有比它更合適的詞匯來形容列奧,尊坦伯格作為一個藝術(shù)史家與藝術(shù)批評家的事業(yè)了。”, ——安德烈·海伊姆《伯靈頓雜志》“此書確證了我一個長期擁有的信念,即施坦伯格不僅是藝批評家中最明晰和獨立的頭腦之一,也是最深刻的頭腦之一。即使人們不向意他的觀點:也不得不絕對尊敬他?!薄 _伯特·馬瑟韋爾
編輯推薦
《另類準則:直面20世紀藝術(shù)》由江蘇美術(shù)出版社出版。
圖書封面
圖書標簽Tags
無
評論、評分、閱讀與下載