高花閣陳佩秋

內(nèi)容概要

陳佩秋：（1923—），號健河南南陽人。1942年入西南聯(lián)合大學(xué)，專攻理工，1942年又考入重慶國立藝術(shù)?？茖W(xué)校，習(xí)山水。1950年畢業(yè)于杭州國立藝專。入上海市文物管理委員會工作。1955年上海中國畫院成立，聘為畫師至今。    “與大師談藝”是一個口述系列，記錄了謝稚柳、唐云、程發(fā)、陳佩秋藝 術(shù)實踐的體驗和感受。我和他們交游數(shù)十年，或看他們伏案作畫，或是天馬行空式的交談，對他們可謂是聽其言而觀其行了，從而漸漸悟到他們紙上行筆、用墨、用水、用彩的不同，是來自他們內(nèi)心的體驗和感受的不同。我想由他們“自說自畫”一番，把內(nèi)心的體驗和表現(xiàn)出來的藝術(shù)作一次重新融洽，不是比別人的評論更好嗎？由于有著這樣的潛在動機(jī)，他們言之無意，我聽之有心，所以就形成了“與大師談藝”這樣的口述系列。    中國繪畫的理論多發(fā)端自畫家的體驗與感受。顧愷之的“傳神論”可謂是中國繪畫理論的成熟之作，起始畫女于壁，雖“四體妍媸’，但“亡關(guān)于妙處”，不甚生動，后忽有所悟“傳神寫照正在阿堵（指這個）之中”，繪之于墻的人物就變活了。后人易“堵”為“睹”，意思相通，其他如“手揮五弦，目送飛鴻”，“妙想得”，都是從他的體驗中來。南朝宗炳凡游歷皆圖于壁，以作“臥游”之樂，“澄懷觀道”，“澄懷味象”，“萬趣融其神思”，他非常感嘆“余復(fù)何為哉”，“暢神而已”，這種以自問自答的方式，表達(dá)了內(nèi)心的體驗，提出了“暢神”之說，成了山水畫論開山而又成熟之作。謝赫綜合“傳神”、“暢神”之說，提出了“六法論”，使中國繪畫理論達(dá)到系統(tǒng)化完整，但自身的體驗遠(yuǎn)不如顧、宗二位來得深刻。    謝稚柳極為贊同“眼高手低”之說，他認(rèn)為繪總是眼高于手，才能推動手的提高。顧愷之的“傳神”、宗炳的“暢神”之說，標(biāo)志著中國繪畫的理論高峰，他們的繪畫能否稱得上藝術(shù)高峰，那就有待討論了。但是在他們的理論指導(dǎo)下，唐宋繪畫走向高峰，這是無可置疑的。晚唐的張璪還說“外師造化，中得心源”，還在追隨顧愷之、宗炳，仍然在重視體驗，做到主觀與客觀的結(jié)合?？梢赃@以斷定，沒有魏晉六朝的“眼高”（理論），中國畫的高峰可能要晚些時候出現(xiàn)。自元以后，中國繪畫走向衰微，除了技巧的衰落，我想更為重要的是畫家對體驗的疏遠(yuǎn)，或是內(nèi)心淺薄造成的。    “與大師談藝”四種，所注意的是挖掘老畫家的體驗，他們的畫鳳的演變，不只是技巧的變革，而是隨體驗的深入在發(fā)生變化。畫家的體驗作為繪畫的一個重要因素，在今天被人們忽略了。我生性遲鈍不敏，對名家所談理解膚淺，只能做到他們談啥我就記哈。這里所記只不過是他們所談之萬一，疏漏多多，記錯也難免，敬請鑒諒。

書籍目錄

前言陳佩秋的執(zhí)著（代序）篇之壹 臨摹就高求難 創(chuàng)作追求卓越篇之貳 畫風(fēng)三十年為期 筆墨當(dāng)隨紙應(yīng)變篇之叁 用墨非游戲 奧妙各不同篇之肆 綠色天然，草木情深 隨景施彩，再賦新腔 篇之伍 生活藝術(shù)兩相融 造化心源一體通篇之陸 堂名齋號寄我心 性情好尚入圖中篇之柒 溪岸真?zhèn)问阋岩?董源三圖覓疑蹤篇之捌 張大千仿石溪山水起風(fēng)波 陳佩秋憑實據(jù)鑒畫逼法官篇之玖 帝王圖步輦圖，對比說真假 規(guī)范性科學(xué)性，推論見功力篇之拾 老葉彌新，隨其自然 性情高逸，水到渠成

圖書封面

圖書標(biāo)簽Tags

無

評論、評分、閱讀與下載

---

    高花閣陳佩秋 PDF格式下載

---