出版時(shí)間:2009-1 出版社:河北美術(shù)出版社 作者:郝青松 編 頁數(shù):90
前言
女性藝術(shù)作為一個(gè)藝術(shù)問題愛到關(guān)注,是近50年以來的事情。 雖然歷史上不乏優(yōu)秀女藝術(shù)家的涌現(xiàn),但是女藝術(shù)家的身份問題并沒有得到特別的重視和關(guān)注。女藝術(shù)家本身也大多只是希望能在藝術(shù)創(chuàng)作和展覽以及其他的公開社會(huì)場合中獲得與男性藝術(shù)家同樣的地位,明顯的女性藝術(shù)家的出場身份似乎并不重要。她們希望自己的作品能夠以和男性藝術(shù)家作品同樣的認(rèn)可和評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)被接受,而不是以特別對待的女性性別方式。她們自視為藝術(shù)家,而非女性藝術(shù)家。這種堅(jiān)持表象的背后,其實(shí)正反映出強(qiáng)大的男性藝術(shù)機(jī)制的存在及其歷史慣性的影響,令女性藝術(shù)家對自身存在的認(rèn)識(shí)處于無意識(shí)的真空狀態(tài)。20世紀(jì)60年代,隨著西方激進(jìn)女性運(yùn)動(dòng)的開展,女性藝術(shù)家的身份意識(shí)覺醒,她們開始強(qiáng)調(diào)自己的身份差異,爭取女性藝術(shù)家和女性藝術(shù)的地位和權(quán)利,并且針對由男性標(biāo)準(zhǔn)支配和統(tǒng)治的霸權(quán)揭露現(xiàn)存藝術(shù)世界結(jié)構(gòu)的不公正。20世紀(jì)70年代以來,女性主義藝術(shù),尤其是美國的女性主義藝術(shù),在女性藝術(shù)創(chuàng)造和女性主義理論思潮的影響下,已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐和理論研究的最重要的推動(dòng)力量之一。在中國,對女性藝術(shù)的關(guān)注是從20世紀(jì)90年代開始的。雖然新中國建立以來,女性的社會(huì)地位得到了前所未有的改變,但在適用標(biāo)準(zhǔn)的制定和操控方面女性依然很被動(dòng),尤其在藝術(shù)領(lǐng)域,政治統(tǒng)帥一切,對女性意識(shí)甚至最基本的人性意識(shí)的強(qiáng)調(diào)在“文革”結(jié)束之前基本上都是一種奢談。20世紀(jì)90年代以后,女性藝術(shù)的意識(shí)逐漸覺醒。近20年來,在中國藝術(shù)界已經(jīng)涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的女性藝術(shù)家和從事女性藝術(shù)研究的批評家。女性藝術(shù)的發(fā)展受女性主義思潮的影響,經(jīng)歷了兩個(gè)階段。第一階段關(guān)注的是性別問題,以及由此產(chǎn)生的審美差異的強(qiáng)調(diào)。第二階段則超越單純的性別和審美范疇進(jìn)入到更為廣泛和深刻的社會(huì)和文化體制領(lǐng)域,力圖揭示視覺表現(xiàn)所隱含的權(quán)力結(jié)構(gòu),突出強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的意識(shí)形態(tài)問題,而不是前者的性別經(jīng)驗(yàn)和女性審美的問題。中國藝術(shù)界的情況要相對復(fù)雜,當(dāng)代藝術(shù)在快速和粗糙中行進(jìn),難免消化不良,對藝術(shù)就存在各種混雜的理解,因此中國女性藝術(shù)的表現(xiàn)也隨之呈現(xiàn)出兩個(gè)階段并存的狀態(tài)。
內(nèi)容概要
天津女性藝術(shù)家一直以來不乏其人,杰出者如蔡錦已經(jīng)是著名的當(dāng)代藝術(shù)家,在國內(nèi)女藝術(shù)家陣營中占有重要的一席。但她們多屬單槍匹馬的孤膽巾幗,很少有機(jī)會(huì)能組織在一起,展示整體的力量。正逢2008之際,河北美術(shù)出版社在出版《影響——河北女性藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)錄》之后,把目光對準(zhǔn)天津,這樣就有了一次難得的天津女性藝術(shù)家整體形象亮相的契機(jī)。我在天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)《北方美術(shù)》做編輯工作多年,對天津藝術(shù)界的情況相對熟悉,就冒昧接受了委托,擔(dān)當(dāng)了《影響——女性藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)錄·天津篇》的主編之責(zé)?! ”緯x擇藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)相對苛刻,不僅需要符合“天津”和“女性藝術(shù)家”這兩個(gè)關(guān)鍵詞,更重要的是在藝術(shù)觀念上要體現(xiàn)當(dāng)代意識(shí),打破巢臼,表現(xiàn)出對藝術(shù)新的理解。最后選擇了16位藝術(shù)家,大多在天津的各所高校中任教,如天津美術(shù)學(xué)院的蔡錦、張莞、寧彬彬、韓淑英、范曉楠、趙素梅、李馨同、許琦,南開大學(xué)的周青,河北工業(yè)大學(xué)的李靜,天津城市建設(shè)學(xué)院的盧繼芳,還有天津美術(shù)學(xué)院剛畢業(yè)或在讀的碩士研究生河路羅、牛敏、趙一囡,天津美術(shù)中學(xué)教師劉鑫,職業(yè)藝術(shù)家寧丹丹?! ∪缟衔乃?,這些藝術(shù)家的作品也呈現(xiàn)出對女性藝術(shù)幾個(gè)階段理解并存的狀態(tài),但是她們在整體上表現(xiàn)出一種生機(jī)勃勃的藝術(shù)活力,每個(gè)人都是把藝術(shù)與生命視為一體,當(dāng)作畢生的事業(yè)去努力。她們有著共同的追求新藝術(shù)的強(qiáng)烈欲望,對自己的付出無怨無悔。因此,對她們的未來,我給以更高更遠(yuǎn)的期待。 本書也因此將成為記錄當(dāng)代天津女性藝術(shù)發(fā)展的重要文獻(xiàn)。
章節(jié)摘錄
在人們還在沉睡的時(shí)間翠,我又想起了在敦煌石窟感受過的真正藝術(shù)價(jià)值的重要性。如今,雖然變化的現(xiàn)實(shí)就如多元主義價(jià)值觀要打破傳統(tǒng)價(jià)值的生活方式與形式一樣,但真正藝術(shù)的本質(zhì)一點(diǎn)也沒變??墒强次覀儸F(xiàn)在的藝術(shù)品,除了運(yùn)用模仿、再現(xiàn)、觀念表現(xiàn)等手段,以及更多樣更復(fù)雜的樣式來表現(xiàn)之外,很少見到能夠給我們的內(nèi)心帶來感動(dòng)的作品,這是為什么呢?安靜地細(xì)細(xì)想想,會(huì)不會(huì)是因?yàn)楝F(xiàn)在所有的東西都能被藝術(shù)所接受,藝術(shù)又如隨時(shí)變化的游戲一樣隨時(shí)需要變化,而持這種社會(huì)立場的人實(shí)在是太多了。在古代東方的藝術(shù)論中,人們追求的是隱藏在內(nèi)心深處的激動(dòng)。這就是畫家生動(dòng)的“氣”的精神,而不是表象般的形式。我認(rèn)為追求藝術(shù)的人應(yīng)從自身與自身、自身與自然、自身與宇宙之中不斷地尋找、發(fā)現(xiàn)和體會(huì)藝術(shù)的真諦,因?yàn)樯鷦?dòng)的“氣”的精神是人心靈的窗戶,是人精神的深度。在那經(jīng)驗(yàn)的深處,也許存在著滲透衣角的孤獨(dú),也許凝聚著不時(shí)而來的痛苦、悄悄浸透的寂寞和因它而迫切渴望著的掙扎,也許凝聚著撫摸無法形容的空虛的胸懷而悄悄流下的淚水的痕跡。這些積蓄的情感,也許就散發(fā)著豐富生動(dòng)的表現(xiàn)原動(dòng)力吧。多元主義價(jià)值觀以否定傳統(tǒng)生活的方式、打破傳統(tǒng)形式來擴(kuò)大藝術(shù)的領(lǐng)域,但不能成為藝術(shù)的核心力量。再說,我們在生活中通過內(nèi)心的變化、認(rèn)識(shí)和思考而得到情感,這種豐富的情感才能成為藝術(shù)的功能的前提。我認(rèn)為在我們的內(nèi)心之中擁有“天心”,就是說,我們具有著與自然、與宇宙相通的某種力量。莊子在藝術(shù)感情中提過“大情”?!按笄椤笔怯钪嫒f物十能使畫家喚起想象力,依靠審美經(jīng)驗(yàn)來完成作品的一種精神因素。他指出,如果能超越人生的.般感情,能與天地萬物相通,能做看不見、聽不到的“對話”,就能感受“大情”。這不是因?yàn)樵谖覀冃睦餂]有這些因素的存在所以才談到它,而只是為了讓我們被喚醒。而兄在我們本能的深處,的確存在著沒有消失的希望和燃燒其希望的強(qiáng)烈的熱情,以及期待永遠(yuǎn)擁有價(jià)值的心靈。我在研究生二年級的時(shí)候在敦煌上過一個(gè)月的壁畫課。
編輯推薦
《影響:女性藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)錄·天津篇》將成為記錄當(dāng)代天津女性藝術(shù)發(fā)展的重要文獻(xiàn)。
圖書封面
評論、評分、閱讀與下載
影響-女性藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)錄·天津篇 PDF格式下載