出版時間:2012-1 出版社:薩克文?伯科維奇、 孫宏 中央編譯出版社 (2012-01出版) 作者:薩克文·伯科維奇 編 頁數(shù):905 譯者:孫宏
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內(nèi)容概要
《劍橋美國文學(xué)史(第7卷):散文作品(戲劇和小說)(1940年-1990年)(修訂版)》從全新角度展示了過去半個世紀(jì)以來的美國文學(xué)。五位作者從歷史上對現(xiàn)代與后現(xiàn)代文學(xué)進(jìn)行了探討。比格斯比通過對美國主要戲劇家如尤金·奧尼爾、田納西·威廉斯、阿瑟·米勒等的深入分析,探討了其作晶的主題。麗奠里斯通過對作者及其劇作中角色獨立不羈的社會身份的分析,試圖說明文化上的脫離恰恰證明了歷史對于個人意識的影響力。伯特則集中研究了后文藝復(fù)興時代南方文學(xué)。斯坦納對后現(xiàn)代派文學(xué)進(jìn)行了文體方面的創(chuàng)新。帕爾特肯定了印第安人作者、墨西哥裔美國人作者,亞裔美國人作者、男女同性戀美國人作者在近期美國文學(xué)史上的作用??傊?,本卷作者以鮮明、引起爭論的方式,使文學(xué)反抗這·觀點具有了歷史真實性。
作者簡介
作者:(美國)薩克文?伯科維奇 譯者:孫宏
書籍目錄
中文版序 致謝 總序 1940年至1990年的美國戲劇 (東英吉利大學(xué))克里斯托弗?比格斯比 第一章 導(dǎo)論 第二章 田納西?威廉斯 第三章 阿瑟?米勒 第四章 愛德華?阿爾比 第五章 薩姆?謝潑德 第六章 大衛(wèi)?馬梅特 第七章 變化中的美國:一出變化的戲?。?小說與社會——1940年至1970年 (紐約市立大學(xué)研究生中心)莫里斯?迪克斯坦 第一章 戰(zhàn)爭與小說:從第二次世界大戰(zhàn)到越南戰(zhàn)爭 第二章 新小說:從后方戰(zhàn)線到20世紀(jì)50年代 第三章 在路上與離路行:作為青年叛逆的局外之人 第四章 現(xiàn)代啟示:一種偏激的文學(xué) 南方文藝復(fù)興之后 (布蘭戴斯大學(xué))約翰?伯特 第一章 導(dǎo)論 第二章 羅伯特?佩恩?華倫 第三章 卡森?麥卡勒斯 第四章 弗蘭納里?奧康納 第五章 尤多拉?韋爾蒂 第六章 有關(guān)種族與階級的小說 第七章 關(guān)于奴隸制度及戰(zhàn)后重建運動的小說 第八章 沃克?珀西 第九章 雷諾茲?普賴斯 第十章 彼得?泰勒 后現(xiàn)代小說——1960年至1990年 (賓夕法尼亞大學(xué))溫迪?斯坦納 第一章 反思后現(xiàn)代派 第二章 拜物主義的寓言 第三章 傳統(tǒng)主義壽終正寢 第四章 婦女小說:改寫歷史之舉 第五章 結(jié)論 新興文學(xué) (紐約大學(xué))賽勒斯?R.K.帕特爾 第一章 從邊緣文化到新興文化 第二章 比較種族主義與歸化邏輯 第三章 第二代日本移民男女 第四章 60年代的遺產(chǎn) 第五章 拒絕追隨異性戀 第六章 超越雜交文化 附錄 傳記 大事記——1940年至1990年 喬納森?福蒂斯丘 參考書目 索引
章節(jié)摘錄
版權(quán)頁: 第一章 導(dǎo)論 美國崛起于第二次世界大戰(zhàn),它經(jīng)濟力量強大,國民重新信仰資本主義,整個社會重新把物質(zhì)上的進(jìn)步以及道德和意識形態(tài)上的純凈作為篤信無疑的國家神話。與此同時,美國還出現(xiàn)了三位劇作家;尤金?奧尼爾、田納西?威廉斯、阿瑟?米勒,他們卻不肯茍同于大多數(shù)人所持的這種意見。 人們曾經(jīng)對第二次世界大戰(zhàn)前的戲劇充滿了信心,但是它們卻經(jīng)不起戰(zhàn)爭的考驗,大部分都在這場沖突中消失殆盡,克里福德?奧德茲(CliffordOdets)的社會戲劇所依據(jù)的是變化的可能性;菲利普?巴里(Philip Barry)和威廉?薩羅揚(William Saroyan)的喜劇基本上是建立在對現(xiàn)存事物的滿足上面。桑頓?懷爾德(Thornton Wilder)在《我們的城鎮(zhèn)》(Our Town)中頌揚的是人們所熟悉的虔誠行為;雖然《幸免與毀》(The Skin of Our Teeth)提出在文體上進(jìn)行更激進(jìn)的改革,但是從未讓這些諷刺打破基本的平和。莉蓮?海爾曼(Lillian Hellman)的戲劇表現(xiàn)了道德世界的瓦解,而這種瓦解最終被情節(jié)劇的結(jié)構(gòu)所阻止。羅伯特?舍伍德(Robert Sherwood)也是對情節(jié)劇情有所鐘,民主和基督教的價值觀把他引到了自相矛盾的邊緣,令人感到憐憫,如果說他向這些價值觀的崩潰致哀,那么隨后他又顯然頗感解脫地轉(zhuǎn)向平庸的情節(jié),這對于他的戲劇而言是不合邏輯的。確實,從一定意義上說他的情況變得很有典型性。他意識到社會目標(biāo)和道德目標(biāo)混亂不堪,于是去表現(xiàn)信仰以及在絕望之中對人類善良的信念,但是對此他只有斷言而已,卻無法用戲劇恰如其分地演繹出來。在戰(zhàn)爭的壓力之下,他早年的和平主義思想徹底崩潰了,取而代之是勇武的理想主義,他最為成功的戲劇就是一部贊美民族英雄亞伯拉罕?林肯不屈不撓品質(zhì)的作品。在他成為羅斯??偨y(tǒng)的演說撰稿人之后,他昔日在戲劇作品中為林肯而寫的那些鏗鏘有力的詞句便很容易被忽略了。 對于馬克思韋爾?安德森(Maxwell Anderson)來說,在舞臺上讓邪惡勝利是不可思議的事情。戲劇基本上是一種道德力量。和埃爾默?賴斯(ElmerRice)、蘇珊?格拉斯佩爾(Susan Glaspell)、錫德尼?金斯利(Sidney Kings—ley)的理想主義、馬克?康奈力(Marc Connelly)、保羅?格林(Paul Green)的幻想世界以及S.N.貝爾曼(S.N.Behrman)、S.J.佩雷爾曼(S.J.Perelman)的喜劇一樣,他的理想主義提倡連續(xù)性的力量、價值觀的經(jīng)久不變,認(rèn)為現(xiàn)實是一種贖罪的幽默,戲劇具有復(fù)原的力量,其中公眾的存在既是必要的前提,又是可靠的根據(jù)。然而也不乏很有影響力的例外現(xiàn)象。埃爾默?賴斯的《街景》(Street Scene)和錫德尼?金斯利的《死胡同》(DeadEnd)揭露了一個欲望備受阻礙、抱負(fù)處處受挫的社會。而尤金?奧尼爾眼中的景象日趨陰暗,直至變成一種慘淡的諷刺,但是總的來講,大蕭條時期美國的嚴(yán)酷現(xiàn)實激勵了戲劇,使它對自身的結(jié)構(gòu)有了信心,使它的目標(biāo)得以擴大,也使它的社會目光更加樂觀。聯(lián)邦戲劇工程和美國進(jìn)行過的其他藝術(shù)實驗一樣讓人興奮。它表明戲劇能夠滿懷信心地正視令人煩惱的經(jīng)濟和政治現(xiàn)實,并且為改變這種現(xiàn)狀而發(fā)揮作用。這個工程提出了一種全民休戚相關(guān)的新主張,而且證實、維護(hù)了這個新主張。
編輯推薦
《劍橋美國文學(xué)史:散文作品(戲劇和小說)(第7卷修訂版)(1940年-1990年)》的作者以鮮明、引起爭論的方式,使文學(xué)反抗這一觀點具有了歷史真實性。
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