出版時(shí)間:2012-6 出版社:藍(lán)天出版社 作者:劉燁 頁(yè)數(shù):267
前言
西方藝術(shù),是一個(gè)龐大的堡壘,異常堅(jiān)固而富麗堂皇,其年代悠久、學(xué)者眾多、派別林立、珍品頻出……西方藝術(shù)具有古老的歷史,在人類還沒(méi)有文字以前,其已經(jīng)存在了數(shù)萬(wàn)年,大量的史前藝術(shù)遺跡,如巖畫(huà)、巖石雕刻、骨質(zhì)項(xiàng)鏈等均表明,西方藝術(shù)史最早可追溯到原始社會(huì)時(shí)期。隨著時(shí)間的推移,西方藝術(shù)幾經(jīng)變幻沉浮,到古希臘、古羅馬時(shí)期,已經(jīng)達(dá)到了很高的水平。古希臘藝術(shù),將莊重的藝術(shù)品格和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?xiě)實(shí)精神相結(jié)合,是理想主義的、簡(jiǎn)樸的、強(qiáng)調(diào)共性的、典雅精致的:古羅馬藝術(shù),是古希臘藝術(shù)的直接繼承和發(fā)展,是現(xiàn)實(shí)主義的、具體的、強(qiáng)調(diào)恢弘的個(gè)性特征鮮明的。到中世紀(jì),西方藝術(shù)更加復(fù)雜而豐富,先后出現(xiàn)了眾多藝術(shù)類別,如早期基督教藝術(shù)、拜占庭藝術(shù)、蠻族藝術(shù)、羅馬式藝術(shù)、哥特式藝術(shù)等。中世紀(jì)藝術(shù)充滿象征主義色彩,神秘、艱深,同時(shí)又帶著質(zhì)樸的信仰。中世紀(jì)后期,資本主義萌芽在多種條件的促進(jìn)下,于歐洲的意大利首先出現(xiàn)。于是,意大利首先在意識(shí)形態(tài)上掀起了反對(duì)中世紀(jì)的斗爭(zhēng),在歐洲形成了被稱為文藝復(fù)興的文藝高峰。西方藝術(shù)史進(jìn)入文藝復(fù)興時(shí)期,涌現(xiàn)出一大批著名的藝術(shù)家,如新時(shí)代最初一位詩(shī)人——但丁、歐洲繪畫(huà)之父——喬托、人文主義之父——彼特拉克、建筑大師布魯內(nèi)萊斯基、雕刻家多那太羅、畫(huà)家馬薩喬、“曠世奇才”達(dá)·芬奇、西方最偉大的雕刻家米開(kāi)朗琪羅、“畫(huà)圣”拉斐爾、色彩大師提香、肖像畫(huà)大師荷爾拜因、西班牙最偉大的作家塞萬(wàn)提斯、“詩(shī)人的詩(shī)人”斯賓塞、“最偉大的戲劇天才”莎士比亞……這是人類歷史上一個(gè)百花齊放、碩果累累、群星爭(zhēng)艷、人才濟(jì)濟(jì)的光輝時(shí)代,17~18世紀(jì),西方藝術(shù)繼續(xù)蓬勃發(fā)展,最著名的藝術(shù)類別有巴洛克藝術(shù)、古典主義藝術(shù)、洛可可藝術(shù)。巴洛克藝術(shù),強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)與轉(zhuǎn)變,風(fēng)格豪華、激情、浪漫;古典主義藝術(shù),推崇古希臘、古羅馬藝術(shù),風(fēng)格理性、概括、簡(jiǎn)練;洛可可藝術(shù),又稱“路易十五式”,風(fēng)格纖巧、精美、浮華、煩瑣。19世紀(jì),最先出現(xiàn)的是新古典主義藝術(shù),《馬拉之死》、《荷拉斯兄弟的宣誓》等作品告訴我們,藝術(shù)詞典中離不開(kāi)責(zé)任、宏偉和莊嚴(yán)等詞;對(duì)于浪漫主義,我們首先要記住雨果的名字,他從理論上闡述了浪漫主義,并在文學(xué)和繪畫(huà)等方面作了重要探索:此后的現(xiàn)實(shí)主義更加關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)和平民的普通生活,如米萊的《捆干草者》、萊勃爾的《教堂里的三個(gè)女人》……20世紀(jì),西方進(jìn)入了個(gè)性化的時(shí)代,強(qiáng)調(diào)個(gè)性和內(nèi)省反思是社會(huì)的和個(gè)人的價(jià)值判斷的立足點(diǎn)?!胺磦鹘y(tǒng)”成為這個(gè)世紀(jì)藝術(shù)的主流。前衛(wèi)的年青一代藝術(shù)家發(fā)動(dòng)了各種“主義”和“運(yùn)動(dòng)”,如野獸派、表現(xiàn)主義、立體主義、未來(lái)主義、達(dá)達(dá)主義、構(gòu)成主義、風(fēng)格派、巴黎派、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、波普藝術(shù)、歐普藝術(shù)、行為藝術(shù)、大地藝術(shù)……西方藝術(shù)更加多樣化,更具多變性和主觀隨意性。上述是對(duì)西方藝術(shù)的簡(jiǎn)要介紹,也是《一本書(shū)了解西方藝術(shù)》一書(shū)的主要內(nèi)容?!兑槐緯?shū)了解西方藝術(shù)》一書(shū),引導(dǎo)讀者漫步于西方藝術(shù)的長(zhǎng)廊,力求為讀者介紹西方藝術(shù)史的全貌。全書(shū)按照時(shí)間順序、藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展和變遷,創(chuàng)造性地將西方藝術(shù)史分為藝術(shù)的起源、古代藝術(shù)、中世紀(jì)藝術(shù)、文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)、17~18世紀(jì)藝術(shù)、19世紀(jì)藝術(shù)、20世紀(jì)藝術(shù)共七章,每一章又分為若干小節(jié),每一小節(jié)又包含了眾多內(nèi)容。書(shū)中脈絡(luò)清晰,語(yǔ)言通俗易懂,內(nèi)容深入淺出,集學(xué)術(shù)性、知識(shí)性、故事性、趣味性于一體。此外,書(shū)中還收集了大量的圖片資料,以幫助讀者更好地領(lǐng)略藝術(shù)家的風(fēng)采、了解藝術(shù)品的內(nèi)涵和精髓,讓讀者在輕松閱讀的同時(shí)掌握更多西方藝術(shù)的歷史知識(shí)。
內(nèi)容概要
《一本書(shū)了解西方藝術(shù)》一書(shū),引導(dǎo)讀者漫步于西方藝術(shù)的長(zhǎng)廊,《一本書(shū)了解西方藝術(shù)》力求為讀者介紹西方藝術(shù)史的全貌。全書(shū)按照時(shí)間順序、藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展和變遷,創(chuàng)造性地將西方藝術(shù)史分為藝術(shù)的起源、古代藝術(shù)、中世紀(jì)藝術(shù)、文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)、17~18世紀(jì)藝術(shù)、19世紀(jì)藝術(shù)、20世紀(jì)藝術(shù)共七章,每一章又分為若干小節(jié),每一小節(jié)又包含了眾多內(nèi)容。
書(shū)籍目錄
第一章 藝術(shù)的起源第一節(jié) 藝術(shù)起源說(shuō)第二節(jié) 舊石器時(shí)代藝術(shù)第三節(jié) 中石器時(shí)代藝術(shù)第四節(jié) 新石器時(shí)代藝術(shù)第二章 古代藝術(shù)第一節(jié) 古希臘藝術(shù)第二節(jié) 古羅馬藝術(shù)第三章 中世紀(jì)藝術(shù)第一節(jié) 早期基督教藝術(shù)第二節(jié) 拜占庭藝術(shù)第三節(jié) 盎格魯-撒克遜藝術(shù)第四節(jié) 加洛林藝術(shù)第五節(jié) 維金藝術(shù)第六節(jié) 奧托藝術(shù)第七節(jié) 羅馬式藝術(shù)第八節(jié) 哥特式藝術(shù)第四章 文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)第一節(jié) 文藝復(fù)興的起源第二節(jié) 意大利文藝復(fù)興第三節(jié) 意大利文藝復(fù)興發(fā)展時(shí)期藝術(shù)第四節(jié) 意大利文藝復(fù)興盛期藝術(shù)第五節(jié) 意大利文藝復(fù)興后期藝術(shù)第六節(jié) 歐洲文藝復(fù)興狂潮第七節(jié) 德國(guó)文藝復(fù)興第八節(jié) 法國(guó)文藝復(fù)興第九節(jié) 西班牙文藝復(fù)興第十節(jié) 英國(guó)文藝復(fù)興第五章 17~18世紀(jì)藝術(shù)第一節(jié) 巴洛克藝術(shù)第二節(jié) 古典主義藝術(shù)第三節(jié) 洛可可藝術(shù)第六章 19世紀(jì)藝術(shù)第一節(jié) 新古典主義藝術(shù)第二節(jié) 浪漫主義藝術(shù)第三節(jié) 現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)第四節(jié) 印象主義藝術(shù)第七章 20世紀(jì)藝術(shù)第一節(jié) 野獸派第二節(jié) 表現(xiàn)主義第三節(jié) 立體主義第四節(jié) 未來(lái)主義第五節(jié) 達(dá)達(dá)主義第六節(jié) 構(gòu)成主義第七節(jié) 風(fēng)格派第八節(jié) 包豪斯第九節(jié) 巴黎派第十節(jié) 超現(xiàn)實(shí)主義第十一節(jié) 抽象主義第十二節(jié) 波普藝術(shù)第十三節(jié) 歐普藝術(shù)第十四節(jié) 行為藝術(shù)第十五節(jié) 大地藝術(shù)第十六節(jié) 觀念藝術(shù)第十七節(jié) 新表現(xiàn)主義
章節(jié)摘錄
第一節(jié)藝術(shù)起源說(shuō)西方藝術(shù)的起源為何?這一問(wèn)題被學(xué)術(shù)界稱為“斯芬克斯之謎”,這是因?yàn)槿藗儗?duì)人類早期的歷史知之甚少。一、模仿說(shuō)這是一種關(guān)于藝術(shù)起源問(wèn)題的最古老的理論,始于古希臘哲學(xué)家。這種學(xué)說(shuō)認(rèn)為,模仿是人類固有的天性和本能,藝術(shù)起源于人類對(duì)自然的模仿。亞里士多德認(rèn)為:“藝術(shù)模仿的對(duì)象是實(shí)實(shí)在在的現(xiàn)實(shí)世界,藝術(shù)不僅反映事物的外觀形態(tài),而且反映事物的內(nèi)在規(guī)律和本質(zhì),藝術(shù)創(chuàng)作靠模仿能力,而模仿能力是人從孩提時(shí)就有的天性和本能?!倍?、游戲說(shuō)游戲說(shuō)認(rèn)為,藝術(shù)起源于游戲,其代表人物是德國(guó)著名美學(xué)家席勒和英國(guó)學(xué)者斯賓塞,人們也因此把游戲說(shuō)稱為“席勒一斯賓塞理論”。席勒在《美育書(shū)簡(jiǎn)》中,通過(guò)對(duì)游戲和審美自由之間關(guān)系的比較研究,首先提出了藝術(shù)起源于游戲的觀點(diǎn),認(rèn)為藝術(shù)是一種以創(chuàng)造形式外觀為目的的審美自由的游戲。三、表現(xiàn)說(shuō)表現(xiàn)說(shuō)認(rèn)為,藝術(shù)起源于人類表現(xiàn)和交流情感的需要,情感表現(xiàn)是藝術(shù)最主要的功能,也是藝術(shù)發(fā)生的主要?jiǎng)右?。持這一理論的主要有英國(guó)詩(shī)人雪萊、俄國(guó)文學(xué)家托爾斯泰以及還有歐美的一些現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家等。在表現(xiàn)說(shuō)看來(lái),原始人所有的藝術(shù)只有一個(gè)最主要的推動(dòng)力,那就是他們通過(guò)各種藝術(shù)來(lái)表達(dá)他們的情感,從而促成了藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展。四、巫術(shù)說(shuō)巫術(shù)說(shuō)是西方關(guān)于藝術(shù)起源的理論中最有影響的一種觀點(diǎn)。這種理論是在直接研究原始藝術(shù)作品與原始宗教巫術(shù)活動(dòng)之間的關(guān)系的基礎(chǔ)上提出來(lái)的,最早由英國(guó)著名人類學(xué)家泰勒在他的《原始文化》一書(shū)中提出。這種觀點(diǎn)用實(shí)用性來(lái)解釋藝術(shù)的起源,認(rèn)為在原始人心目中,最初的藝術(shù)有著極大的實(shí)用功利價(jià)值。按照這種理論,原始人所描繪的史前洞穴壁畫(huà)中雖然有許多在我們今天看來(lái)是美麗的動(dòng)物形象,但他們當(dāng)時(shí)卻是出于一種與審美無(wú)關(guān)的動(dòng)機(jī),即巫術(shù)的動(dòng)機(jī)。如許多舊石器時(shí)代晚期的洞穴壁畫(huà)和雕刻,往往是處在洞穴最黑暗和難以接近的地方,它們顯然不是為了給人欣賞而制作的,而是史前人類企圖以巫術(shù)為手段來(lái)保證涉獵的成功。還有些動(dòng)物身上畫(huà)有或刻有被長(zhǎng)矛或棍棒刺中和打擊過(guò)的痕跡,按照巫術(shù)說(shuō)的觀點(diǎn),這是因?yàn)樵疾柯溆幸环N交感巫術(shù)的存在,原始人認(rèn)為任何事物的形象與實(shí)際的該事物都有一種實(shí)在的聯(lián)系,如果對(duì)事物的形象施加影響,實(shí)際上也就是對(duì)這個(gè)事物施加影響,在動(dòng)物身上畫(huà)上傷痕也就意味著他們?cè)趯?shí)際的涉獵當(dāng)中可以順利地打到獵物。五、勞動(dòng)說(shuō)勞動(dòng)說(shuō)認(rèn)為,藝術(shù)起源于生產(chǎn)勞動(dòng)。19世紀(jì)末以來(lái),在歐洲大陸許多民族學(xué)家與藝術(shù)史家中,就廣為流傳藝術(shù)起源于“勞動(dòng)”的理論。芬蘭藝術(shù)學(xué)家希爾恩在《藝術(shù)的起源》中就曾列出專章論述藝術(shù)與勞動(dòng)的關(guān)系:俄國(guó)普列漢諾夫在《沒(méi)有地位的信》中,通過(guò)對(duì)原始音樂(lè)、原始歌舞、原始繪畫(huà)的分析,以大量人種學(xué)、民族學(xué)、人類學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明,系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問(wèn)題,并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動(dòng)的觀點(diǎn)。恩格斯指出:“首先是勞動(dòng),然后是語(yǔ)言和勞動(dòng)一起,成為兩個(gè)最主要的推動(dòng)力八在它們的影響下,動(dòng)物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓?!迸f石器時(shí)代藝術(shù)舊石器時(shí)代,距今約300萬(wàn)年至1.5萬(wàn)年,分為3個(gè)階段:早期自人類出現(xiàn)之時(shí)至二三十萬(wàn)年前,大致相當(dāng)于猿人生活的階段;中期距今約二三十萬(wàn)年至約5萬(wàn)年,大致相當(dāng)于早期智人生活的階段;晚期距今約5萬(wàn)年至l_5萬(wàn)年,大致相當(dāng)于晚期智人生活的階段。西方舊石器時(shí)代晚期,在先后發(fā)現(xiàn)的舊石器時(shí)代遺址里,出現(xiàn)了豐富多彩的雕刻和繪畫(huà),它們是迄今所知人類最早的真正的藝術(shù)品。一、雕刻藝術(shù)雕刻是藝術(shù)品中數(shù)量最多的。其中一類是使用雕刻器在質(zhì)地軟的石板、骨和角等材料上用線條刻畫(huà)??坍?huà)的野獸有野牛、馬、馴鹿、赤鹿、山羊、猛犸、熊、羚羊、獅、犀牛和狐等。人物形象有婦女和男人,還有一些人的手印和有特定含義的符號(hào)。其中一些顯然是代表女人和男人的性器官,而另外一些內(nèi)容復(fù)雜,至今都還無(wú)法解釋。線刻作品早在奧瑞納初期即已出現(xiàn),年代可追溯到3萬(wàn)多年前,是已知最早的藝術(shù)作品。雕刻中的第二類,包括浮雕、立雕和透雕。當(dāng)時(shí)有許多精美的動(dòng)物小雕像,尤以婦女小雕像為最著名,考古學(xué)家常稱它們?yōu)椤熬S納斯”,即古羅馬人心目中的“美和愛(ài)之神”。這種小雕像可能是當(dāng)時(shí)母系社會(huì)的偶像。它們體態(tài)豐滿,有特別肥大的乳房、臀部、腹部和大腿,陰部也采用夸張的手法加以渲染。它們多赤身裸體、面目不清,有的用頭發(fā)把整個(gè)或部分臉部掩蓋,不刻眼睛和口、鼻;有的兩腿合并成粗錐形;有的像棒狀物,只在中上部垂下兩個(gè)大乳房。制作小雕像的原料有晶體滑石、石灰?guī)r、象牙和骨頭等。在法國(guó)洛塞勒巖棚發(fā)現(xiàn)的婦女小雕像,左手捂著肚子,右臂舉起盛水的角杯,被認(rèn)為是奧瑞納晚期的作品。雕刻藝術(shù)還用來(lái)裝飾象牙、骨、角制作的武器或工具,如“指揮棒”和投矛器。雕刻的內(nèi)容是野牛、馬、山羊等動(dòng)物。這類作品在馬格德林文化時(shí)期很流行。雕刻中的塑像作品發(fā)現(xiàn)較少,大概是由于用泥土等原料制作不易保存的緣故。這類作品中,著名的有發(fā)現(xiàn)于比利牛斯山脈的蒂多杜貝爾洞的兩具野牛。它們一公一母,比例精確,用黏土塑成,每具長(zhǎng)約0.6米。在捷克斯洛伐克的摩拉維亞地區(qū)的布呂恩發(fā)現(xiàn)的塑像,是用骨粉和泥土混合制成的,并像陶器那樣煅燒過(guò)?! ?/pre>編輯推薦
《一本書(shū)了解西方藝術(shù)》脈絡(luò)清晰,語(yǔ)言通俗易懂,內(nèi)容深入淺出,集學(xué)術(shù)性、知識(shí)性、故事性、趣味性于一體。此外,書(shū)中還收集了大量的圖片資料,以幫助讀者更好地領(lǐng)略藝術(shù)家的風(fēng)采、了解藝術(shù)品的內(nèi)涵和精髓,讓讀者在輕松閱讀的同時(shí)掌握更多西方藝術(shù)的歷史知識(shí)。圖書(shū)封面
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