古典之外

前言

　　一直希望自己可以有機(jī)會寫點(diǎn)兒東西，算是對那段美麗歲月的紀(jì)念。然而每次下決心動筆，卻總是不了了之。無論如何，對音樂愛戀的火焰久久不能平息?！　≈雷约菏遣豢梢苑Q做所謂的“音樂人”的，但在那已經(jīng)過去的三十幾個斗轉(zhuǎn)星移的歲月里，也算有十三個春秋是和音樂一起度過的。那段日子．更多的時間是一個人守在錄音組密不透風(fēng)的小屋里．獨(dú)自放著那些自己喜歡的歌。　　這么多年．介紹了許多歐美流行音樂．慢慢覺得這些音樂是一條源遠(yuǎn)流長的河——似乎沒人知道它的源頭從哪兒開始．更沒人知道它的盡頭將是在何方。這條悠悠的音樂之河承載了多少歌者的悲喜與掙扎，又飽含了多少聽眾的感動和記憶?！　〕醯诫娕_其實(shí)是個偶然。1989年，廣播電臺開辦了調(diào)頻立體聲廣播。那個年代．立體聲的收音機(jī)并不普及。剛好我有一臺進(jìn)口的收錄放隨身聽，樣子很可愛：粉色的機(jī)身上兩只黑色的喇叭，背面還有個藍(lán)色的小叮當(dāng)圖案f只是那時候大家都叫他機(jī)器貓．央視的劉純燕也正是那個時侯開始影響了一代人)。雖然這架簡陋的隨身聽和后來自己擁有的重型放音裝備無法相比．但在當(dāng)時，它的存在卻給了我無盡的快樂。也正是它，讓我走進(jìn)歐美音樂的奇幻空間!

內(nèi)容概要

曾是電臺DJ的吳南先生，在十三年的時間里，連續(xù)主持了一檔介紹歐美流行音樂的節(jié)目——《風(fēng)從西來》，深受聽眾歡迎。在這檔節(jié)目中，他和聽眾分享了形形色色的歐美流行音樂，更確切地說，是歐美坊間流傳的非古典音樂。在不斷地搜集、提煉后，吳南為聽眾理清了每種流派獨(dú)特的發(fā)展過程以及它們精確的分類和定義，其實(shí)是在無意間做了系統(tǒng)的研究整理工作。和學(xué)者做學(xué)問的區(qū)別是，他是帶領(lǐng)大家在聆聽中放飛心靈，接近自己的內(nèi)心。在離開電臺走入影視領(lǐng)域后，吳南寫下此書，以讓這些非古典的歐美音樂在電波之外流動。

作者簡介

吳南，計算機(jī)專業(yè)畢業(yè)，先是電臺DJ，后為電視主持?？釔勰π刑煜?，曾單騎西藏，暢騎北美。
    十三年間，癡心不改地主持過一檔名為“風(fēng)從西來”的非古典歐美音樂節(jié)目，后來發(fā)現(xiàn)，更醉心的是中國民歌。游蕩人世數(shù)十年，驀然驚看，喜愛的音樂、縱情的世界和自己原本不是一個

書籍目錄

第一章 現(xiàn)代黑人音樂　一 被壓迫者的文化反擊——西非和美洲一非洲民間音樂　　叢林戰(zhàn)鼓　　簡單但神奇　　黑色也不同　二 源遠(yuǎn)流長的憂傷怨曲——布魯斯　　我窮，但我的心靈包容一切——孕育布魯斯的人們　　不要問我從哪里來，我的故鄉(xiāng)在遠(yuǎn)方——布魯斯的起源　　跑調(diào)的自由和自由地跑調(diào)——布魯斯音樂的特點(diǎn)　　獨(dú)孤九劍，還是太極拳？布魯斯也講無招勝有招！　　布魯斯的不同種類和歷史發(fā)展　三 自由奔放的生命律動——節(jié)奏布魯斯R&B——節(jié)奏布魯斯R&B　　誰說咿咿呀呀就是R&B　　我黑，所以我驕傲　四 出身卑微的高貴精靈——爵士樂　　吾乃大肚能容者——爵士樂名稱的傳說　　尋歡作樂的天堂——爵士樂的發(fā)祥地新奧爾良　　離經(jīng)叛道的雜亂音符——襤褸時代音樂　　偶然還是故意——爵士的第一聲啼哭　　不按常理出牌——早期爵士樂的樂器演奏特點(diǎn)　　處處與眾不同——爵士樂特點(diǎn)　　從未停止的腳步——爵士樂的發(fā)展和主要流派　　老當(dāng)益壯的魅力聲音——爵士樂的現(xiàn)狀　五 發(fā)自心底的自由向往——靈歌　　人性的呼喚　　夢想永遠(yuǎn)存在　六 天生反叛的地下聲音——說唱樂和嘻哈文化　　嘻哈四金剛——嘻哈文化的重要組成部分　　說出你內(nèi)心的所有感覺——嘻哈說唱的特點(diǎn)　　第三只眼中的世界——嘻哈文化的另類流行　　時尚　　沒有被別人打敗，但是敵人正是自己——嘻哈將向何處去　七 哭嚎者的情緒表達(dá)——雷鬼樂　八 驚世駭俗的原始沖動——瘋客音樂　九 圣靈感召下的內(nèi)心反省———圣靈樂、福音歌和當(dāng)代基督教歌　　圣靈樂和福音歌　　當(dāng)代基督教歌　　聽！我聽到上帝的聲音第二章 現(xiàn)代白人音樂  一 感動人心的純美聲音——鄉(xiāng)村音樂    鄉(xiāng)間舞蹈的歡快樂章    小小星星亮晶晶——早期鄉(xiāng)村歌星    走在鄉(xiāng)間的小路上——卡特家的人們    大師！大師！大師！    且行且唱——鄉(xiāng)村音樂年鑒  二 改變世界的狂野旋律——搖滾樂    游移多變的改良音樂    俺們都是窮人，但俺們都有思想——搖滾從何而來    大家一起來搖滾——早期搖滾樂歌星    承上啟下的溫暖陽光——來自加州的沖浪音樂    新獅心王東征——披頭士與英國搖滾樂    嘈雜的聲浪、火熱的年代——滾石樂隊(duì)    龍生九子，各有不同  三 顛覆一切的地下聲音——朋克音樂    教育（OSN）教育（名詞）的教育（名詞）——無法無天的　　朋客革命　　誰來拯救搖滾和我的靈魂——美國朋克的興起　　如果朋克不掉你，我就朋克掉自己——英國的朋克　　騷亂　　我很丑，我也不溫柔——英國朋克眾生譜　　更高，更快，更強(qiáng)——比朋克還朋克的硬核音樂  四 反叛與妥協(xié)的較量——臟搖滾第三章 舞曲　一 不在乎你，我只在乎自己——迪斯科音樂　二 不如跳舞，什么都不如跳舞——形形色色的舞曲　　接過迪斯科的槍一強(qiáng)勁的“浩室”舞曲　　危險的致命游戲——卡博拉舞　　0110組成的催眠聲音——電子跳舞音樂高科技舞曲　　和出神舞曲　　嘻游記，敢問路在何方——神游舞曲第四章 另類音樂　　苦思冥想中的音樂解脫——新世紀(jì)音樂　　最后一片家園——新世紀(jì)音樂概述　　從平凡中尋找詩意——新世紀(jì)音樂的起源和特點(diǎn)　　那時花開——聆聽“新世紀(jì)”附錄 音樂個案名詞解釋

章節(jié)摘錄

　　第一章 現(xiàn)代黑人音樂　　一 被壓迫者的文化反擊——西非和美洲-非洲民間音樂　　我們現(xiàn)在所謂的西非和美洲—非洲民間音樂實(shí)際起源于被販賣到美洲的黑人奴隸。這些美洲最初的勞動者們帶來了自己故鄉(xiāng)的音樂——早期非洲土著音樂。這些原本屬于非洲的音樂經(jīng)過長期的發(fā)展變化終于在美洲地區(qū)形成了自己獨(dú)特的音樂風(fēng)格——美洲-非洲民間音樂。在美洲—非洲民間音樂里，除了非洲音樂元素占很大的比例，同時也吸收融合了許多其他音樂的元素。　　黑人奴隸最早到達(dá)美洲的時間是1518年，在隨后的350多年中，近千萬的黑奴被運(yùn)到美洲。大部分黑奴集中在加勒比海地區(qū)和巴西，少部分則留在了北美。雖然身處奴隸制的殘酷壓迫之下，但這些來自非洲西部和西南部的黑奴依然頑強(qiáng)地保持著自己的文化傳統(tǒng)——音樂、舞蹈、神話、宗教儀式等。這些文化傳統(tǒng)在美洲黑人當(dāng)中代代相傳——非洲民族文化最寶貴的核心就這樣保留了下來。　　叢林戰(zhàn)鼓　　非洲給我們以根深蒂固的熾熱與蠻荒的印象。然而，這片土地卻默默蘊(yùn)藏著人類起源的曠古傳說。最早的智人就是在這里直立行走的。雖然這片苦難深重的大陸遭受了近四個世紀(jì)的殖民掠奪，傳統(tǒng)的音樂文化受到了嚴(yán)重摧殘，但是它的人民并沒有屈服。非洲人用特有的方式保存并發(fā)展了自己的音樂文化——非洲音樂對世界音樂（特別是北美洲音樂）有著深遠(yuǎn)而巨大的影響——以自己獨(dú)特的魅力在世界樂壇上散發(fā)著璀璨的光芒?！　≡谝话愕囊魳犯拍钌希侵抟魳分傅木褪侨龉衬喜亢臀髂喜磕切┰醋苑侵薇就恋膫鹘y(tǒng)黑人音樂。在非洲文化中，音樂以演奏者對人生的全部理解為基礎(chǔ)，無所不在——它不僅服務(wù)于政治宗教、意識形態(tài)，而且充斥著生活的方方面面，既包括工作娛樂，也包括生老病死?！　∮捎诟鞑孔逯g的千差萬別以及外來文化因素的影響，非洲音樂也和所有多元文化一樣，本身就千差萬別——它是一個音樂文化集成的概念。在這塊充滿原始野性的大陸上回響的音樂中最突出、最主要的因素是節(jié)奏。絕大部分非洲音樂的特點(diǎn)都是——節(jié)奏復(fù)雜多變，堪稱世界音樂文化的一大寶藏?！　〈蠖鄶?shù)非洲樂手的節(jié)奏感都非常突出，他們巧妙地運(yùn)用了這一天賦，常常有規(guī)律地用身體運(yùn)動、拍手、跺腳和打擊樂器節(jié)奏表達(dá)內(nèi)心中的音樂語言。原住民的手鼓在太陽的炙烤下自然誕生了火焰般跳躍的節(jié)奏——這種節(jié)奏凝聚成非洲音樂的內(nèi)核。在變幻的節(jié)奏中，每個聽眾都能真切地感受到來自生命深處的律動與沖擊?！　∮捎诜侵迾肥挚釔鄞驌魳菲?，鼓在非洲音樂中的地位就十分突出。非洲的鼓是王權(quán)、神權(quán)和民族的象征。在非洲，民間樂隊(duì)中領(lǐng)鼓的鼓手必須技術(shù)高超；而且非洲鼓樂的最高水平往往通過獨(dú)立的旋律式進(jìn)行、明暗的音色變化以及主題節(jié)奏的衍生變奏而表現(xiàn)。一些復(fù)雜的鼓樂甚至形成了交響樂般的音樂語言——著名的“非洲鼓語”就可以像語言一樣用來傳遞各種復(fù)雜的信息。　　簡單但神奇　　除了紛繁絢麗的打擊節(jié)奏外，傳統(tǒng)非洲音樂很多都由起音強(qiáng)勁、互不相連的音響組成?！　∵@種細(xì)碎的樂音，可以方便地進(jìn)行修飾與變換。非洲音樂中獨(dú)特的器樂演奏形式也拓寬了樂曲的表現(xiàn)力。很多時候，雖然樂師的樂器并不精良，但他們的獨(dú)特技法卻別出心裁，引人入勝，往往將聽眾帶到神奇的聽覺世界。　　在音樂體裁方面，非洲音樂以圣歌、應(yīng)答著稱。一般都是開始于歌曲的主要樂句的一段領(lǐng)唱，然后再由多重對比的樂句行進(jìn)來做不同聲部的重復(fù)。多數(shù)非洲音樂即興色彩濃郁，強(qiáng)調(diào)感覺為重。這些既無記錄也無常規(guī)卻帶有濃郁風(fēng)情的音樂，節(jié)奏、旋律和歌詞常常會隨領(lǐng)唱者的情緒而變。這種即時創(chuàng)作成為了所有非洲音樂的重要特征。于是，在演出中樂手經(jīng)常變換節(jié)奏，隨機(jī)強(qiáng)調(diào)音階段落——但非洲人卻稱這種傳統(tǒng)音樂中不合章法、大逆不道的“走題跑調(diào)”是藝術(shù)家的“心靈創(chuàng)作”。它的深遠(yuǎn)影響使得在黑人音樂文化中，自由修改歌詞、節(jié)奏、風(fēng)格的手法變得相當(dāng)普遍。另外，非洲音樂還有口頭流傳的傳統(tǒng)，很多歌曲是通過現(xiàn)場演唱而代代相傳的。這一切使得非洲音樂有很大的靈活性和創(chuàng)作力?！　‘?dāng)這些傳統(tǒng)音樂隨著時代的進(jìn)步重見天日時，非洲音樂最終給居于統(tǒng)治地位的白人音樂打上了特殊的印記，它們影響了千千萬萬的藝術(shù)家，在極大程度上改變著世界音樂的面貌！　　黑色也不同　　其實(shí)，傳統(tǒng)的非洲音樂在美洲也受到各種不同音樂的影響，有了很大變化。這種變化在美洲各地不盡相同：海地、圭亞那、蘇里南、巴西東北部巴伊亞省和非洲傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系最緊密，保留的本色非洲音樂也最多；其次“黑色的咖啡”就要算牙買加、特立尼達(dá)、古巴等國；中美洲和南美洲一些國家的沿海地區(qū)也有不少黑人聚居，因此也有美洲一非洲民間音樂存在?！　∶乐抟环侵廾耖g音樂，由于對非洲音樂元素的吸收、融合在程度上千差萬別，所以美洲一非洲民間音樂也自然呈現(xiàn)出千姿百態(tài)、豐富多彩的景象?！　∫话銇碚f，現(xiàn)代美洲一非洲民間音樂受歐洲音樂的影響大于受印第安人音樂的影響。但也不是絕對的，中美洲洪都拉斯的黑人就深受周圍印第安人音樂的影響，他們的音樂體現(xiàn)了很強(qiáng)的印第安文化特征。無論如何，文化的融合才是美洲一非洲音樂形成過程中具有決定性的因素。　　正如傳統(tǒng)非洲音樂一樣，美洲一非洲民間音樂也具有相當(dāng)強(qiáng)的社會屬性，它們與宗教祭祀，社會生活關(guān)系密切；同時，由于美洲一非洲民間音樂以非專業(yè)性的創(chuàng)作表演為主，這種音樂又有了很強(qiáng)的自娛性。演員們在舞臺上演奏這種音樂時，經(jīng)常忘乎所以，如癡如醉，手舞足蹈，旁若無人，好像已經(jīng)進(jìn)入了另一種精神狀態(tài)，有著極強(qiáng)的感染力?！　【妥屛覀兊囊魳分?，從這里開始吧——正是在這些美洲一非洲民間音樂的影響下，才有了現(xiàn)今歐美樂壇的千萬朵音樂的奇花異葩！　　二　源遠(yuǎn)流長的憂傷怨曲——布魯斯　　我窮，但我的心靈包容一切——孕育布魯斯的人們　　提起現(xiàn)代歐美音樂就不能不講布魯斯（Blues，港臺常譯為怨曲），這種來源于非洲的音樂對現(xiàn)代流行音樂的影響異常巨大。那么，布魯斯本身又是從何而來的呢？　　很多音樂形式都直接或間接地從布魯斯音樂中獲得過靈感——爵士樂從旋律上受惠于它；靈歌則是布魯斯的人聲體現(xiàn)；甚至連號稱“白人原創(chuàng)”的搖滾樂也直接演化自布魯斯的分支——節(jié)奏布魯斯。　　簡而言之，布魯斯是美國黑人創(chuàng)造出的一種特殊音樂風(fēng)格，也可以說是“美國地方戲”。它興起于20世紀(jì)初期密西西比河的三角洲地帶，早期就是一種黑人奴隸在種植園里勞動時即興演唱的“田問號子”（field holler）?！　≡缙诘牟剪斔寡莩叨际切┴慕嚾?。沿著那些伸向天際的鐵路線，啃著面包、嚼著甘蔗，他們一邊演奏著這些哀傷的歌曲，一邊一步一步從一個村莊走向另一個村莊。當(dāng)他們進(jìn)入了繁華的都市，布魯斯藝人也把這些音樂帶到了車站、餐館、夜總會。但更多的早期藝人就在街頭演唱，盡情揮灑著自己的愛恨情仇?！　≡?903年，被譽(yù)為“布魯斯之父”的W.C.漢迪（William Christophen Handy，黑人音樂家，在布魯斯發(fā)展史上起了極其重要的作用）還是一個不到30歲的青年。一天，他在密西西比火車站遇到一位輕撫吉他自彈自唱的黑人歌手，雖然這位黑人歌手衣衫襤褸骨瘦如柴，但那獨(dú)特的旋律卻一下子觸動了漢迪的心……當(dāng)時漢迪聽到的，實(shí)際上就是后來對世界流行音樂產(chǎn)生巨大影響的布魯斯音樂。在后來的發(fā)展中，這種音樂成為了很多音樂學(xué)習(xí)的藝術(shù)源泉，歷代大師們的演繹也使布魯斯名動天下，擁有億萬樂迷?！　〉?，要真正理解布魯斯卻并不是一件容易的事，傳統(tǒng)的布魯斯并不等同于我們今天常講的布魯斯舞曲。這在布魯斯的發(fā)展史上，經(jīng)歷了很長一段時間?！　〔灰獑栁覐哪睦飦恚业墓枢l(xiāng)在遠(yuǎn)方——布魯斯的起源　　隨著第一批非洲黑奴踏上美洲大陸，布魯斯便開始進(jìn)入了美國社會。早期的布魯斯屬于純粹的黑人民間音樂，并沒有清晰的發(fā)展脈絡(luò)可循。如果你問那些布魯斯藝人，布魯斯到底起源于何時何地，他們都會聳聳肩：“布魯斯？早就有了！”現(xiàn)在的搖滾樂（Rock’roll）、節(jié)奏布魯斯（R&B）早已被你所熟悉了DE？這兩種音樂里所使用的布魯斯音階是你在哪所學(xué)校的音樂課里也學(xué)不到的，不過只要你經(jīng)常聆聽音樂，那些美妙的音樂其實(shí)早已深入你的內(nèi)心……　　當(dāng)年，美國的蓄奴制度和種族隔離制度形成了相對獨(dú)立的黑人群體。這些黑人群體擁有自己獨(dú)立的文化，而布魯斯正是這種黑人文化在音樂上的反映。黑人們演唱布魯斯，是直接從遠(yuǎn)古的非洲祖先那里汲取的靈感。布魯斯為黑人音樂家提供了表達(dá)內(nèi)心世界的機(jī)會。這些音樂家并不想博取白人的欣賞和理解，只是完全抒發(fā)著演唱者的個人感情?！　《鄶?shù)人研究認(rèn)為，布魯斯成形于1900年左右。在19世紀(jì)下半葉，黑人音樂風(fēng)格得到了快速的發(fā)展。由于美洲新大陸特殊的歷史人文原因，那時的黑人音樂同時受到了非洲音樂以及白人從歐洲帶來的傳統(tǒng)音樂的影響。獲得解放的奴隸們邊干活邊哼唱著自己“創(chuàng)造”的歌曲，曲調(diào)大都是由他們的祖輩一代代流傳下來的。通常，這些歌詞表達(dá)了他們對愛的向往、對自由的渴望，也包含了對現(xiàn)實(shí)生活的樸實(shí)幻想和對不公世事的辛辣嘲諷。就這樣，傳統(tǒng)的勞動歌曲與黑人圣歌相結(jié)合，形成了一種獨(dú)特的黑人民歌風(fēng)格，從這種風(fēng)格中產(chǎn)生了布魯斯音樂。上個世紀(jì)的20年代，布魯斯以它個性自我的歌詞、和諧流暢的節(jié)奏以及憂郁低徊的旋律而逐漸興起，廣泛流傳。　　跑調(diào)的自由和自由地跑調(diào)——布魯斯音樂的特點(diǎn)　　非洲音樂對世界音樂有一個巨大貢獻(xiàn)——布魯斯音階（blues notes）。這種聲音的效果是通過演奏時使某幾個關(guān)鍵音走調(diào)而形成的。在音樂理論上，這些音階的本質(zhì)就是微分音——它們是將最小的音階單位半音繼續(xù)平均劃分而產(chǎn)生的音。盡管鋼琴鍵盤的定音體系可以相當(dāng)精確地演奏大多數(shù)歐洲音樂中的音符，但它卻與西非音樂的音程并不十分匹配。非洲音樂有著自己的音程體系，發(fā)出的聲音聽上去像是介于鋼琴鍵與鍵之間的變音。即使是現(xiàn)在的鋼琴定音系統(tǒng)，也不能精確到能把這些更小音程的音高固定下來。這些聽上去有些變音的音階，就是“布魯斯音階”。　　對于布魯斯音階的起源問題也許會有很多合理的解釋，但是所有的解釋不可避免地引證了非洲音樂中大量的音高變化。這種布魯斯音階是西非音樂家對音高變化與生俱來的天賦——它是非洲音樂中高度發(fā)達(dá)的微分音手法與歐洲音樂中相對不靈活的定音體系相融合而呈現(xiàn)出的特有音階。所以，在本源上來說，布魯斯音階是非洲音樂在世界音樂寶庫中的一顆璀璨的明珠?！　—?dú)孤九劍，還是太極拳？布魯斯也講無招勝有招！　　布魯斯音樂看似簡單，實(shí)際卻有著幾乎是無窮的變化，它一直是黑人音樂的重要組成部分。雖然長期處在白人音樂文化的壓迫之下，但布魯斯卻成功地保持了自身獨(dú)立的存在。在20世紀(jì)早期，布魯斯主要是通過人聲來表現(xiàn)的——最初的布魯斯演唱就來源于街頭小販的叫賣和前文提到的“田間號子”，這種演唱在音色和音高上的諸多變化非常有感染力，甚至逐漸形成一種沒有伴奏的表演唱。再后來，這種表演唱終于發(fā)展成使用吉他和班卓琴伴奏的歌曲形式——布魯斯。在早期布魯斯演唱中，和聲非常簡單，有時候整首歌曲只用兩三個和弦。這些樂曲的歌詞與旋律也非常簡單，而且在句與句、段落與段落中間還有著很長的停頓。但無論采用什么方式伴奏，布魯斯使用的和聲都是附帶著旋律線的——這與傳統(tǒng)歐洲音樂的旋律和聲關(guān)系正好相反?！　≡缙诓剪斔苟嘤梢环N樂器伴奏，器樂旋律與歌曲演唱交替表現(xiàn)。它的節(jié)奏特色明顯，而且保留了非洲音樂即興創(chuàng)作的特點(diǎn)。由于布魯斯沒有固定的規(guī)律，因此即使是那些沒有經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練的樂手也能很熟練地運(yùn)用，這些人的表演反倒常?？梢院吐牨娦纬晌⒚畹闹苯訙贤ā：芏嗖剪斔勾髱煻颊J(rèn)為，布魯斯其實(shí)是一種精神狀態(tài)。一位著名的布魯斯歌手就曾說過：“我從不運(yùn)用想象力寫曲子，布魯斯不是夢，而是現(xiàn)實(shí)?！边@所有的一切都決定了布魯斯成為了來自現(xiàn)實(shí)生活的平民音樂?！　〔剪斔挂魳匪俣冗m中，音調(diào)悅耳，旋律性較強(qiáng)。像大部分黑人民間音樂一樣，它通常采用二拍子節(jié)奏的切分旋律，音樂中常包含很多詩一般的音樂語言，樂旬不斷反復(fù)。在表現(xiàn)形式上，最古老的布魯斯一般都是每段只有一個樂句，作三次重復(fù)，每段之間，會有一小節(jié)類似“過門”的哼唱，然后以一段決定性的音節(jié)結(jié)束?！　〔贿^，布魯斯音樂從不以大調(diào)或小調(diào)演奏，而是通過上面提到的“布魯斯音階”來表現(xiàn)，這些“不成調(diào)”的布魯斯音符從非洲音樂中借鑒而來。在布魯斯旋律中，大量的微分音與布魯斯樂句中的滑音、顫音相結(jié)合，給這種音樂增添了濃厚的憂郁色彩，往往帶給人以苦樂參半、多愁善感的聽覺沖擊?！　〔剪斔沟难莩羌磁d的，因此，演唱者內(nèi)心的情緒常?？梢越柚叱膹?qiáng)弱變化表現(xiàn)出來。在標(biāo)準(zhǔn)的布魯斯音樂中，歌詞往往兩句相對應(yīng)，并重復(fù)第一句。這些樂句長約2-5小節(jié)，余下的4小節(jié)內(nèi)容就由表演者即興發(fā)揮。有時演奏者也會插入一段對白，但通常都是由吉他加入一些即興的華彩。雖然布魯斯音樂中主唱是焦點(diǎn)，但是以吉他為主的樂器即興演奏也非常精彩，樂器演奏者可以超越和弦的界限隨意發(fā)揮。除了樂器本身憂郁動聽的旋律外，使用樂器模仿主唱的哼唱聲和一些非常規(guī)的發(fā)音方法產(chǎn)生的獨(dú)特音響，也常常打動聽眾的心?！　〔剪斔挂魳烦３１憩F(xiàn)人類一切不愉快的體驗(yàn)，它的內(nèi)容包括社會生活的方方面面，而且都是最真實(shí)的反映：生的苦惱、死的恐懼、愛的失落和心的孤寂，各種情緒直接宣泄，歌者用自己的方式唱著自己的心事。所以這樣的音樂更容易引起大眾的共鳴！　　布魯斯的不同種類和歷史發(fā)展　　現(xiàn)代布魯斯音樂的構(gòu)成比較復(fù)雜，主要有三角洲布魯斯（Delta Blues）或稱密西西比布魯斯（Mississippi Blues）、得克薩斯布魯斯（Texas Blues）和芝加哥布魯斯（Chicago Blues）等。三角洲布魯斯古老而淳樸，是那些音樂家們演奏的充滿個人感傷情緒的樂曲。得克薩斯布魯斯起源于美國南方的低級酒吧，曾經(jīng)廣泛流行于妓院歡場，一副紈绔子弟模樣；而芝加哥布魯斯則是在北方都市中發(fā)展起來的。和三角洲布魯斯相比，得克薩斯布魯斯和芝加哥布魯斯少了自傷自憐的成分，卻多了振奮人心的激情和尋歡作樂的刺激?！　‰S著布魯斯與其他音樂形式的融合，后來又出現(xiàn)了西岸布魯斯（West CoastBlues）。這種布魯斯深受爵士樂影響，常由幾個人組合的小樂隊(duì)來演奏，但人數(shù)的增加使它失去了獨(dú)奏時那種單純憂郁的自由風(fēng)格，往往缺乏布魯斯音樂所特有的內(nèi)涵和深度。不過，由此派生出的鋼琴伴奏的布魯斯音樂在20世紀(jì)40年代曾風(fēng)行一時，被稱為“布吉伍吉”（Boogie Woogie）?！　≈劣谄さ旅商夭剪斔梗≒iedmont Blues），則是一種流行在美國西南部的“混血”布魯斯音樂。它在早期爵士音樂的特點(diǎn)上發(fā)展出了復(fù)雜的匹克吉他演奏技巧，音樂十分特別?！　≡诓剪斔挂魳肥飞?，比利·布朗茲（Bill Bronzy）宣稱他在1890年就創(chuàng)作了一些布魯斯歌曲。但有據(jù)可查的第一張布魯斯唱片是在1920年錄制的，在這張不錯的唱片中，佩里·布拉德福（Perry Bradford）演唱的（（瘋狂布魯斯））（Crazy Blues）獲得了出人意料的成功，于是一個嶄新的唱片市場也從此被人們發(fā)現(xiàn)了。但是當(dāng)時比較出名的，大都是些女布魯斯藝人，如瑪米·史密斯（Mamie Smith）、克拉拉·史密斯（Clara Smith）、特里克?！な访芩梗═rixie Smith）和貝?！な访芩梗˙essie Smith）等?！　∧行圆剪斔垢枋忠话愣汲錾诤谌伺`家庭中，成年后又備受種族歧視，所以許多歌手只能自彈自唱。由于生活非常艱苦，他們常常英年早逝。當(dāng)時比較著名的歌手很多，如查理·帕頓（Charley Patton）、約翰遜·羅伯特（Johnson Robert）、森-豪斯（Son House）、布卡·懷特（Bukka White）、湯姆·約翰遜（Tom Johnson）和克拉倫斯·杰弗遜（Clarence Jefferson）等人。這些歌手之所以能夠?qū)χ蟮牧餍幸魳樊a(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，都是因?yàn)樗麄兊母枨讳洺沙４媪讼聛?。迫于條件所限，這些珍貴的資料大多是由唱片公司的星探和研究員在室外錄制而成的。他們的唱片雖然談不上效果如何，但畢竟保留了那些震撼人心的聲音。

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　　微弱的亮光靈動起舞，心底，老歌，悠然唱起……　　記得每次節(jié)目開始的時候，我就會關(guān)上所有的照明燈。黑暗的播音間里，唯一的亮光就是音響器材上跳動的電平指示。當(dāng)這些微弱的亮光靈動起舞的時候，也正是我最快樂的時候，因?yàn)槲铱梢院妥约合矚g的人與音樂獨(dú)自相依。雖然現(xiàn)在已經(jīng)不再主持了，但每當(dāng)看到有人收聽廣播，記憶還會像煙花般悄然綻放，優(yōu)美的音符回蕩在我耳邊，而心底也會有那么多的老歌悠然唱起！　　西方流行音樂種類繁多，洋洋大觀，而且越來越和我們的文化生活發(fā)生關(guān)聯(lián)。這其中，究竟有哪些流派？有哪些特點(diǎn)？又有哪些代表作品？披頭士、貓王、伍迪愛倫、滾石，布魯斯、嘻哈、靈歌、爵士樂，亂紛紛你方唱罷我登場，實(shí)在是需要梳理清晰。現(xiàn)在，有了吳南先生的這本專著，在悠閑的文字中，為我們講述這些美妙的音樂精靈。　　“記得每次節(jié)目開始的時候，我就會關(guān)上所有的照明燈。黑暗的播音間里，唯一的亮光就是音響器材上的跳動的電平指示。當(dāng)這些微弱的亮光靈動起舞的時候，也正是我最快樂的時候，因?yàn)槲铱梢院妥约合矚g的人與音樂獨(dú)自相依。雖然現(xiàn)在已經(jīng)不再主持了，但每當(dāng)看到有人收聽廣播，記憶還會象煙花般悄然綻放，優(yōu)美的音符回蕩在我耳邊，而心底也會有那么多的老歌悠然唱起！”

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