美國(guó)電影的形式與觀念

內(nèi)容概要

美學(xué)是個(gè)美妙而有些粗糙的分析領(lǐng)域，當(dāng)代美國(guó)電影工業(yè)融入了美學(xué)的特征，它可以通過(guò)細(xì)節(jié)來(lái)改變電影的性質(zhì)，而形式的變化又適應(yīng)了思想的發(fā)展，當(dāng)代美國(guó)電影發(fā)展的局限性和美感則向人們展示了一幅前進(jìn)中的美國(guó)文化和社會(huì)的畫卷。

作者簡(jiǎn)介

作者：（法國(guó)）樊尚·阿米埃爾 帕斯卡爾·庫(kù)泰

書籍目錄

導(dǎo)言第一章 作為主導(dǎo)形式的電影工業(yè)  一、美學(xué)和影片制作條件之間的關(guān)系  二、當(dāng)代美國(guó)電影工業(yè)的美學(xué)特征  三、影片公司首先考慮的是投資人的利益  四、類型片導(dǎo)演個(gè)人風(fēng)格之間的關(guān)系  五、動(dòng)作片是否是類型片  六、電影類型與經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)化是相適應(yīng)的  七、不同類型的電影之間存在審美決裂  八、大制作《侏羅紀(jì)公園》  九、大成本電影在小成本電影里找到了根源第二章 虛擬王國(guó)，速度主宰  一、真正意義上的大眾作家  二、解讀《完美的世界》  三、可以誦討細(xì)節(jié)來(lái)改變電影的性質(zhì)  四、認(rèn)識(shí)通過(guò)類比產(chǎn)生的收尾畫頁(yè)  五、畫面因何而成功  六、影片與實(shí)物之間的關(guān)系  七、在成功的后面是否還有別的  八、美國(guó)經(jīng)典電影的張弛度  九、今天的情況是怎樣的第三章 美感的擴(kuò)散  一、“緩慢”在影片拍攝手法中處于什么地位  二、暴力問(wèn)題比其他問(wèn)題更為嚴(yán)重  三、好萊塢的“新古典主義”  四、新古典主義電影上演什么  五、一種虛構(gòu)的電影  六、如何成為新表現(xiàn)主義藝術(shù)家  七、無(wú)價(jià)值的影片內(nèi)容在何種情況下能成為有價(jià)值的  八、電影的結(jié)構(gòu)是否改變了  九、現(xiàn)今蒙太奇的運(yùn)用第四章 個(gè)人，世界  一、電影劇本的理解力更強(qiáng)了  二、影片場(chǎng)景區(qū)域的限制性  三、拍攝《解構(gòu)愛(ài)情狂》  四、使空洞的影片豐富起來(lái)  五、我們能夠鑒別出影片人物的依賴性  六、哪些是吸毒者  七、電影業(yè)中的自由  八、是否人道  九、黑暗的對(duì)比第五章 美國(guó)社會(huì)與美國(guó)電影  一、人性或非人性  二、關(guān)于主體  三、是否應(yīng)該救狗  四、《紅色警戒》  五、如今的好萊塢影片為何少有體現(xiàn)美國(guó)特色的作品  六、何處尋求美國(guó)的平凡  七、青少年，一個(gè)世界  八、如何聯(lián)合附錄 20世紀(jì)70年代以來(lái)的美國(guó)著名電影導(dǎo)演

章節(jié)摘錄

書摘好萊塢經(jīng)濟(jì)狀況的變化導(dǎo)致了電影不再像光盤、娛樂(lè)場(chǎng)所、收錄機(jī)、因特網(wǎng)、有線電視、汽水飲料等產(chǎn)品一樣，成為其他產(chǎn)品的附屬品。新舊體系的不同顯然不是體現(xiàn)于對(duì)利潤(rùn)的追求，而這種追求經(jīng)常是作為美國(guó)大工業(yè)電影的特征；也不是影片質(zhì)量的問(wèn)題，而是電影的地位問(wèn)題，因?yàn)橛捌驹谂f體系下已經(jīng)生產(chǎn)了大量的平庸電影，甚至是垃圾電影。在過(guò)去，電影公司控制著影片的生產(chǎn)，為了實(shí)現(xiàn)影片利潤(rùn)的增值，可以使得電影的生產(chǎn)能像別的東西一樣可以多國(guó)化協(xié)作。換句話說(shuō)，直到60年代末期，影片公司只生產(chǎn)電影，而實(shí)質(zhì)上那些電影只是藝術(shù)電影。在新體制下，影片公司制作了那些成品或半成品電影，但它們的本質(zhì)在嚴(yán)格意義上是經(jīng)濟(jì)化的，它們這種影片的生產(chǎn)完全是偶然的，這一點(diǎn)與亞里士多德的觀點(diǎn)相符。當(dāng)代好萊塢電影藝術(shù)特征表現(xiàn)出來(lái)的這種偶然性使我們理解到了它們的不穩(wěn)定性：它們不再適應(yīng)電影本身的要求，因此就失去了繼續(xù)存在的價(jià)值。如果電影沒(méi)有其本質(zhì)的東西，如果它不再是出于電影的需要，那么它就會(huì)從本身的真實(shí)性中被清理出來(lái)；為了不再成為一種純粹的支撐物，于是它終止了影片的“存在世界”。    因此，問(wèn)題不在于減少大眾化電影生產(chǎn)。正如沃爾特·本杰明(Walter Benjamin)在他的著作中提到的，所有電影實(shí)質(zhì)上都是為了滿足大眾需求的。根據(jù)本杰明的觀點(diǎn)，“經(jīng)典的”藝術(shù)著作是可以再造的，但它以一種原始的、惟一的形式而存在，并且是由某一或某些作者在某個(gè)時(shí)間、某個(gè)地點(diǎn)創(chuàng)作的。在這種形式下，宗教本源賦予了它一個(gè)近乎神秘的光環(huán)，使它遠(yuǎn)離公眾且遙不可及。相反，現(xiàn)代藝術(shù)的本質(zhì)，如攝影或電影，就是要制作一些無(wú)本源的作品，并且它們只存在于復(fù)制的形式中，因此意味著系列制作的可能性，并且越來(lái)越貼近大眾。這種貼近和方便創(chuàng)造了現(xiàn)代作品，換句話說(shuō)，對(duì)于關(guān)注它們的人來(lái)說(shuō)，是一些既沒(méi)有獨(dú)特性，又沒(méi)有激進(jìn)性的作品。那些被本杰明當(dāng)作是現(xiàn)代性藝術(shù)的典范電影，通過(guò)借助影片制作技術(shù)的條件，完美地存在于沒(méi)有“氣氛”的藝術(shù)環(huán)境中。因?yàn)槿藗冎魂P(guān)注電影的發(fā)行量，因?yàn)樗鼈円馕吨蟊娝囆g(shù)的需要，為的是滿足大眾的消費(fèi)需求。有些發(fā)行量較小的個(gè)人電影也深受大眾的歡迎，因?yàn)樗鼈円钥稍僦谱鞯男问蕉嬖?，并如那些大制作的影片一樣，可以進(jìn)行后續(xù)制作。電影，正如現(xiàn)代藝術(shù)一樣，有必要使它們適應(yīng)大眾消費(fèi)，在強(qiáng)調(diào)這個(gè)完全反動(dòng)的、拒絕直接適應(yīng)大眾藝術(shù)的特征方面，本杰明沒(méi)有提出任何批評(píng)，因?yàn)檫@就是電影的現(xiàn)狀。    當(dāng)代美國(guó)電影工業(yè)的問(wèn)題不在于作為大眾消費(fèi)的電影，因?yàn)樗c電影是不可分的，簡(jiǎn)單地說(shuō)就是不再獨(dú)有，不再貧乏，主要是本質(zhì)上的中肯貼切。①這也就是為什么它不再將觀眾定位在專家的立場(chǎng)上，不與專業(yè)的批評(píng)混同：鑒定書能很簡(jiǎn)單地帶來(lái)一種評(píng)價(jià)、欣賞、觀點(diǎn)并可能是爭(zhēng)論。如果好萊塢電影的標(biāo)準(zhǔn)不再或不必要以這種鑒定書來(lái)衡量，那就是因?yàn)樗延^眾的標(biāo)準(zhǔn)定位為瞬間感覺(jué)，不受電影形式的制約。如果一部電影從藝術(shù)意義上講不是電影形式，這并不是因?yàn)樗窍M(fèi)產(chǎn)品，而是因?yàn)樗撬查g感覺(jué)的產(chǎn)品，就像蘇打水、冰淇淋和其他甜食一樣。人們意識(shí)到在這種體制下的困難，但對(duì)于導(dǎo)演、演員、編劇，甚至制片人來(lái)說(shuō)都傾向于繞過(guò)專業(yè)的批評(píng)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，也就是說(shuō)這種影片只是“像”電影。

圖書封面

圖書標(biāo)簽Tags

無(wú)

評(píng)論、評(píng)分、閱讀與下載

---

    美國(guó)電影的形式與觀念 PDF格式下載

---