出版時間:2000-1 出版社:文化藝術出版社 作者:主編趙英勉 頁數(shù):292 字數(shù):213000
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內(nèi)容概要
由學校系統(tǒng)施教而有別于傳統(tǒng)師徒相授的新型藝術教育,在我國肇始于晚清的新式學堂。而進入民國后于1918年設立的國立北京美術學校,則可被視為中國專來藝術教育發(fā)軔的標志。時至1927年于杭州設立藝術院,1928年于上海設立國立音樂院,中國的專來藝術教育始初具雛形。但在20世紀的上半葉,中國的專業(yè)藝術教育發(fā)展一直處在艱難跋涉之中。以蔡元培、蕭友梅、林風眠、歐陽予倩、蕭長華、戴愛蓮等一批先賢仁人,為開創(chuàng)音樂、美術、戲劇、戲曲、舞蹈等領域的專業(yè)教育,篳路藍樓、胼手胝足、嘔吐瀝血、鞠躬盡瘁。
書籍目錄
緒論第一章 舞臺設計造型基礎第一節(jié) 畫面小品第二節(jié) 空間小品第三節(jié) 戲劇片小品第二章 戲曲舞臺設計第一節(jié) 傳統(tǒng)戲曲的舞臺藝術特征第二節(jié) 傳統(tǒng)戲曲演出形式中的時空運用規(guī)律第三節(jié) 近代戲曲的舞臺美術樣式第四節(jié) 戲曲舞臺美術設計構思第三章 戲曲舞美的中外縱橫比較第一節(jié) 東西方戲劇演出空間發(fā)展流程的比較第二節(jié) 中國傳統(tǒng)戲曲與莎士比亞戲劇的比較第三節(jié) 莎士比亞戲劇與中國戲曲發(fā)展進程的區(qū)別第四節(jié) 莎士比亞劇目設計數(shù)學第五節(jié) 戲曲舞美的縱橫比較第六節(jié) 中日古典劇場比較第七節(jié) 中日傳統(tǒng)戲劇比較第四章 當代戲曲舞臺設計觀念的更新第一節(jié) 戲曲現(xiàn)代的舞臺美術與現(xiàn)代藝術觀第二節(jié) 戲曲舞美設計與導演的合作第三節(jié) 戲曲舞美設計與其他部門的合作第四節(jié) 畢業(yè)設計與畢業(yè)論文附錄學生畢業(yè)論文選
章節(jié)摘錄
以上各種轉換形式,在傳統(tǒng)的舞臺上,由于沒有大幕,全部通過演員的圓場、轉場等表演動作、上下場的舞臺調(diào)度、配合檢場人在演出進行中當場調(diào)換舞臺上的“砌末”位置解決場景的轉換。戲外檢場人的出現(xiàn),既有符合傳統(tǒng)戲曲演出形式的某些規(guī)律,也受當時舞臺條件的制約。解放后的戲改工作中,以二道幕代替了檢場人,是否就是破壞了傳統(tǒng)戲曲的時空展現(xiàn)的特色呢?要作具體分析,不能一概而論?! z場與二道幕(也可包括分場與分幕),都是為了解決戲劇時空轉換的處理方式,都是在保持戲劇動作的連貫性的基礎上,而又在時空的展現(xiàn)上有所取舍集中、延續(xù)、切斷和跳躍的一種舞臺藝術手段。用二道幕隱蔽檢場人,應該承認是解決了一部分凈化舞臺的問題。但二道幕對于上述第一類的連續(xù)式,尤其是某些武戲,使用得過于頻繁,會影響舞臺時空轉換的流暢性和畫面的完整性,有時也拖延了換場的時間,破壞了這類場面的緊張氣氛和舞臺節(jié)奏的整體感。而對第二類的過渡式,由于運用二道幕分割出場間小戲(過場戲)的舞臺空間,以大小舞臺空間的轉換適應戲中的大小場次的轉換,其形式結構與內(nèi)容要求還是基本一致的。對于第三類的間隔式,由于這類已接近于分幕式的結構,其場間轉換的節(jié)奏一般并不要求太快,甚至需要有短暫的間歇以造成間隔感,所以二道幕對這類場次的轉換也是基本適應,至少是影響不大的。因此二道幕的出現(xiàn)有其發(fā)展的因由及存在的基礎,不能作全盤肯定或全盤否定?! ?/pre>圖書封面
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