出版時間:2003-1 出版社:中國青年出版社 作者:休斯 頁數:264 譯者:王天兵
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內容概要
這是繪畫衰落的時代。 還有沒有人知道怎樣畫一幅人體素描?那些從小學而至研究生院畢業(yè)的莘莘學子常納悶兒為什么自己苦修來的素描如此呆板、機械、幼稚、乏味;而同一張白紙、一枝黑炭條,為什么到了從達·芬奇到德加之類的大師手里,就能變成生氣勃勃、可以轉著看的三維線描?素描、油畫的偉大的傳統(tǒng)是不是已經成為傳說甚至是神話?那些鋪天蓋地的裝置、行為等所謂“非架上”、“后現代”、“新媒體”、“先鋒”、“前衛(wèi)”的五花八門的流行藝術形態(tài)是否已經把傳統(tǒng)藝術給“斃了”? 幸而還有像弗蘭克·奧爾巴赫這樣的大師。他既守舊又創(chuàng)新開拓。他連通古代、直指具體實在的現在、而又昭示未來。這是真的“新”。他再次告訴人們繪畫能干什么、不能干什么,他又使得繪畫在其局限范圍內超越自己。這就是羅伯特·奧爾巴赫這個了不起的畫家的傳記所告訴我們的。
作者簡介
羅伯特·修斯是美國《時代周刊》的藝術評論人。他創(chuàng)作了《澳大利亞藝術》、《西方藝術中的天堂和地獄》、以廣受好評的電視系列為基礎而作的《新藝術的震憾》、曾共獲W.H.史密斯獎和達夫·庫柏獎的《致命海灘》以及有關藝術和藝術有的論文集《不類銳就什么都不是》等著作
書籍目錄
弗蘭克·奧爾巴赫贈言譯者英文序言譯者序言:誰還會畫畫?第1-6章 及彩色圖1952-1970年第7章 及彩圖1971-1989年第8-12章 及黑白圖注釋插圖列表
媒體關注與評論
書評弗蘭克·奧爾巴赫是當今著名的具象主義的繪畫藝術家,而且在歐美給予大多數重要的公、私立收藏中都可以找到他的油畫和素描。羅伯特·修斯這本獲得一致好評的傳記的一裝本是對這位藝術家作品的第一個全面研究——特載奧爾巴赫所選的他職業(yè)生涯中最重要的作品,還有修斯出色的文字,本身也是一部名副其實的力作。 “卓越而且華麗……如此清晰,如此全面,它必將是以后所有奧爾巴赫研究的基礎……修斯這本書制作精良,以華美的圖片和它精致的文字相得益彰?!? ——《藝術評論》 “在這部插圖豐富精美的書中,修斯把主題表達得恰如其分,這既表現在他對畫家生活的描述中,也體現在他對其作品的分析里?!? ——《金融時代》
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