民謠流域

前言

　　前言　　民謠總論　　歐洲民歌小引　　英國民謠　　凱爾特民謠　　美國民謠　　迪倫之后　　——美國民謠的下半葉　　加拿大民謠　　鄉(xiāng)村音樂總論　　酒吧音樂　　鄉(xiāng)村音樂的三次融合　　詩歌與吟唱　　布魯斯總論　　鄉(xiāng)村布魯斯　　城市布魯斯　　英國布魯斯　　布魯斯復興　　拉美民歌小引　　牙買加雷吉　　雷吉擴散　　巴西聲樂和芭莎諾娃　　絮語：音樂世界化的早期線索　　后語　　民歌譜系　　　　　　流行音樂起源于民歌。現(xiàn)在的流行音樂。依然是民歌——工業(yè)時代的民歌。經(jīng)過兩個世紀的變遷，瓦特的蒸汽機載著歷史飛馳。人們不再站在鄰居的屋檐之下，不再站在寂靜的田野里．不再行于天地間走在大地上。面對高山、深谷和白云，用喉管涌出他們心中的激流。轉(zhuǎn)眼之間。他們的周圍已是一片鋼筋水泥的叢林，是機器、人群和汽車噪音，是一層層點式線式格子式的居室。把人類子民堆積到一處。正像超大規(guī)模集成電路將晶體管堆積到一處一樣。人們喪失了天地。同時也喪失了自然放歌的力量。他們在狹窄的空間中生存，他們的喉管變得細小。他們的歌聲不再被天地聽見。連接聲音的也不再是廣闊的空氣。不再是虔誠的口和敏感的耳朵。正像這個世界有很多很多的電很多很多的制品很多很多的加工一樣。歌聲變成了電波。歌聲變成了制品。歌聲進入了我們?nèi)巳硕加械臋C器．歌聲在鋼筋水泥的叢林中恰如它應(yīng)該具有的樣子——符合這城市整體的樣子——在工業(yè)中一首首產(chǎn)生。又在工業(yè)中一首首流轉(zhuǎn)、淹沒?！　「枳钤缇褪钦Z言。由于情緒的激動，由于內(nèi)心的顫抖，聲調(diào)和節(jié)奏扭曲了、升華了。于是變成了歌。歌是語言的激情形式，語言是歌的家，也是音樂的家。西方音樂能夠從記譜中辨認的最早傳統(tǒng)——格里高利圣詠，它的節(jié)奏是不可計量的，速度也是隨意的。就如同說話一樣，節(jié)奏跟隨著歌詞的自然重音而漸次發(fā)生：旋律則是由兩個、三個或四個音構(gòu)成的短小片斷串織而成，音域一般不超過八度。在中國，有多少地方方言就有多少地方戲。地方戲的旋律。正是地方語調(diào)的擴展，一切一如英美民謠是對英語語調(diào)的擴展一樣。中國音樂的特色音階是五音，中國大部分地區(qū)的語言是五個聲調(diào)。我不知道這里面是不是存在著一種必然。　　這些自然形成的旋律、節(jié)奏、音樂傳統(tǒng)，慢慢流傳下來，慢慢有一些定型，慢慢又隨著周遭世界的變化。而有了一些轉(zhuǎn)變，有了一些延續(xù)和發(fā)展?！　∶窀枋且粋€核心。它這樣發(fā)展著。進入了學院音樂。進入了流行歌曲，迤邐著。改換著?！　　睹裰{流域》這本書。便寄托著我們這樣的期望——雖然這工作剛剛開始。還僅僅是個雛形，在它的前面還有很多路要走——正因為這個原因，我們給它取了個副題，叫做“流行音樂的起源與演變之一”。我們期望用這“ 之一”。同將來待寫的文字一起，整體地看待流行音樂的整體運動形態(tài)及基本精神。它的歷時性、共時性。它的不斷的變和長久的不變。把握了它，我們或許就能看到一條清晰的、不間斷的音樂延綿和變化的軌跡。而不被畫地為牢地限制在幾個無法往來的狹窄空間里坐井觀天。我們認為，流行音樂確實有一個恒在的內(nèi)核，我們期望揭示這個內(nèi)核。最起碼應(yīng)該為揭示這個內(nèi)核提供若干線索。寫“起源和演變”。就是為了有一天能簡單清楚地描述這整個一部人類的歌唱史?！　∮捎谀芰τ邢蕖＿@種期望有時成了一廂情愿。有時因為接近不了核心，我們只能理一個大致的脈絡(luò)，分幾個堆兒，劃幾個大致的分野。而將同一類音樂歸集一處。在音樂的歷史中。起初可能是區(qū)域音樂的研究，然后可能是民間音樂在現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型；確實。人類歷史的世界化進程，正使這些過去遠隔千里的音樂以最快的速度集結(jié)和融合起來。最后的結(jié)局，將是一部整體音樂史的誕生。我們深信它的存在。雖然至今整個人類也還沒有一星半點的整體音樂史研究貢獻出來。而我們所謂的音樂的恒變軌跡。將不光是一部民間音樂的世界史。也不光是一部學院音樂的古今通史——像很多古典音樂史所呈現(xiàn)的那樣。我們所奢望的。是一部完整的聲音藝術(shù)的通史，它內(nèi)在的恒久的變與不變。就像千萬條河流涌向大海，它們不是互不相干的流動。也不是無序的流動，因為大海，一切都有了方向，有了秩序。我們認為。音樂的運動，也是一個整體的運動?！　〉@本書并未呈現(xiàn)。它的卑微，甚至不能叫添磚加瓦。我們所做的，依然和整體音樂史并無關(guān)聯(lián)。那是一個過于遙遠的目標。并不是我輩之天生殘缺者所能擔負的。之所以寫在這里。不是炫耀。也不是自我標榜。而是一個備忘，一個遼遠的呼喚。

內(nèi)容概要

在新版《民謠滾域》中，作者做了大量“看起來是瑣碎的、細小的、沒有意義的工作：為每一個人名、隊名、唱片名、歌名、音樂名尋找準確的、可信的或者通行的譯名；為每一處語焉不詳?shù)奈淖直M可能提供注解；為每一個重要的出場者盡可能標明其存在、活動與活躍的時間；為每一個可懷疑的細節(jié)尋找反證或旁證”。作者還為新版選配了600多百幅精彩圖片，并力求讓讀者“只看圖片，也能獲得一種把握。

作者簡介

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書籍目錄

前言　　民謠總論　　歐洲民歌小引　　英國民謠　　凱爾特民謠　　美國民謠　　迪倫之后　　——美國民謠的下半葉　　加拿大民謠　　鄉(xiāng)村音樂總論　　酒吧音樂　　鄉(xiāng)村音樂的三次融合　　詩歌與吟唱　　布魯斯總論　　鄉(xiāng)村布魯斯　　城市布魯斯　　英國布魯斯　　布魯斯復興　　拉美民歌小引　　牙買加雷吉　　雷吉擴散　　巴西聲樂和芭莎諾娃　　絮語：音樂世界化的早期線索　　后語　　民歌譜系

章節(jié)摘錄

　　前面說了，我們今天在這里談?wù)摰氖橇餍幸魳分械拿裰{傳統(tǒng)，這個傳統(tǒng)因為英美流行音樂的國際化，已經(jīng)被習慣性地界定在歐美，尤其是美、英兩國。上面文字的諸多方面，都是以美國為中心展開的，同時略及英國，這是極狹隘的。其實，縱然是談?wù)摢M義的民謠，即以英倫傳統(tǒng)民謠為本原、以美國民謠為主要參照文本，我們的視界依然可以略略擴大，比如，以地域的不同看待狹義民謠的多種形態(tài)。由于歐美音樂的同源性，這些不同形態(tài)在深層暗暗相通，同時又各有發(fā)展，各具異相。　　愛爾蘭民謠，20世紀最顯赫的代表人物是范·莫里森(Van Morrison)。愛爾蘭民謠的核心是凱爾特民謠(Celt Folk)，該傳統(tǒng)在相對封閉、隔絕的環(huán)境中保存相當完整。范·莫里森是在美國“歌手兼作者”的風潮中脫穎而出的，并將“歌手兼作者”的地盤迅速擴大。無論在詞曲現(xiàn)實性和批判性的擴展方面，還是音樂融通根源民謠、布魯斯和爵士樂方面，范·莫里森均曾做出極為重要的探索。到了70年代末，以凱爾特民謠遼遠深厚的民族格調(diào)為特色，愛爾蘭歌手在世界范圍內(nèi)刮起了一股持續(xù)不退的愛爾蘭高熱，閃爍其間的明星包括u2、希尼·奧康娜(sinead Oonnor)、恩雅(Enya)和“家族”樂團(Clannad)、“小紅莓”(the cranberres)、瑪麗·布萊克(Mary Black)、“地丹南”(De Dannan)，以及朋克樂隊“珀格斯”(the Pogues)，他們音樂的內(nèi)核均來源于凱爾特民謠?！　∮裰{，今日最佳代表是比利·布拉格(Biuy Bragg)，他以繼承菲爾·奧克斯的抗議作風與范·莫里森相提并論。作為一個民謠極端分子、純粹民謠的固持者，比利·布拉格對鮑勃·迪倫向搖滾的轉(zhuǎn)變頗有微辭，而將贊美的花冠加在固守抗議傳統(tǒng)的菲爾·奧克斯頭上。比利·布拉格有一句著名的話：“在60年代后期，十個新鮑勃·迪倫只值一便士，但菲爾·奧克斯只有一個?！薄　〖幽么竺裰{，其主體部分與“歌手兼作者”運動關(guān)系密切。著名的代表有倫納德·科恩(Leonard Cohen)、布魯斯·科克本(Bruce Cockburn)、瓊尼·米切爾(Joni Michell)、尼爾·揚(Neil Young)、“樂隊”(the Band)、薩拉·麥克拉克倫(Sarah McLachlan)。　　北歐民謠、東歐民謠乃至南美民謠的一部分，也應(yīng)劃入“狹義民謠”范疇的外圍。北歐民謠有一種清冷、高潔的氣質(zhì)，東歐民謠民風濃郁、熱烈而深沉，南美民謠以非洲、西班牙音樂為根基，蕪雜多變?！　15-17

編輯推薦

　　本書是全面記錄民謠音樂發(fā)展歷史的全景式著作。作者從歐洲民歌開始，繼而涉及了英國民謠、凱爾特民謠、美國民謠、加拿大民謠，拉美民歌，巴西音樂等；又以演變歷史為線索勾勒了鄉(xiāng)村音樂、酒吧音樂、布魯斯、牙買加雷吉、芭莎諾娃等民謠流派。

圖書封面

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