調(diào)性和聲及20世紀音樂概述

前言

《調(diào)性和聲及20世紀音樂概述》是為兩年的音樂理論及和聲學(xué)課程編寫的教程。本書提供了從17世紀到現(xiàn)當(dāng)代西方音樂的技術(shù)與應(yīng)用明晰而完整的闡述。正是由于其簡明和易于使用的特點，使本書在音樂理論課程的教學(xué)中具有廣泛的應(yīng)用價值。導(dǎo)引為了使學(xué)生理解音樂，本教程提供了豐富但易于掌握并且具有高度實踐意義的一系列工具。教程對實際音樂作品實踐的重視大大多于對規(guī)則和禁律的強調(diào)，并且對每一項原則都做了認真的解釋和說明，對各種例外做了專門的注釋。在學(xué)習(xí)各種和聲技能的過程中，本教程著力向?qū)W生介紹在調(diào)性音樂中更多遇到的常用聲樂和器樂織體。在學(xué)習(xí)中，傳統(tǒng)的四聲部合唱寫法主要用來解讀各種概念，三聲部器樂及聲樂織體則用來作為闡釋和訓(xùn)練的補充，同時還伴以多種多樣的鍵盤織體。為了促進寫作和演奏技能之間的相互協(xié)調(diào)，教程中的譜例包括原作樂譜及部分減縮譜，還包括樂器音域和移調(diào)樂器以及字母標(biāo)記的附錄。教程中有一些作業(yè)要求學(xué)生創(chuàng)作在課堂上可以演奏的小型樂隊作品，教師可以修訂這些練習(xí)以使其更加適合教學(xué)實際。

內(nèi)容概要

　　《調(diào)性和聲及20世紀音樂概述（第6版）》自1989年起穩(wěn)居美國音樂理論教學(xué)教材的領(lǐng)跑和主導(dǎo)地位；二十年來，應(yīng)用于全美八百多所高校的音樂理論一線教學(xué)實踐中；歷時六次修訂，2009年，第六版來到中國；以系統(tǒng)化的知識結(jié)構(gòu)、科學(xué)化的敘述方式、人性化的教學(xué)理念、媒體化的教輔手段，與中國音樂專業(yè)師生分享優(yōu)秀教育資源。

作者簡介

作者：（美國）斯蒂凡·庫斯特卡 （美國）多蘿茜·佩恩 譯者：杜曉十斯蒂凡·庫斯特卡，（STEFAN KOSTKA）斯蒂凡·庫斯特卡在科羅拉多大學(xué)和得克薩斯大學(xué)獲音樂學(xué)士和碩士學(xué)位，在威斯康辛大學(xué)獲音樂理論哲學(xué)博士學(xué)位。1969年到1973年，他曾任伊斯特曼音樂學(xué)院教師，此后一直任教于奧斯汀得克薩斯大學(xué)。庫斯特卡博士起初在伊斯特曼音樂學(xué)院和得克薩斯大學(xué)教授計算機音樂應(yīng)用課程，近年來，更專注于無調(diào)性音樂理論和當(dāng)代音樂風(fēng)格與技術(shù)的研究，并寫出了他的第二部專著《20世紀音樂的素材與技法》（Materials and Techniques of Twentieth-Century，Music），同時繼續(xù)從事計算機應(yīng)用于音樂理論的研究。庫斯特卡博士在多個專業(yè)音樂組織中任職，曾任得克薩斯音樂理論學(xué)會主席。多蘿茜·佩恩，（DOROTHY PAYNE）多蘿茜·佩恩在伊斯特曼音樂學(xué)院獲鋼琴演奏學(xué)士和碩士學(xué)位，繼而在該校獲音樂理論哲學(xué)博士學(xué)位。從1994年開始，她任教于南卡羅來納大學(xué)。佩恩曾擔(dān)任過的管理職務(wù)包括南卡羅來納大學(xué)教務(wù)長、亞利桑那大學(xué)音樂學(xué)院院長，以及康涅狄格大學(xué)音樂系主任。她還曾在奧斯汀得克薩斯大學(xué)、伊斯特曼音樂學(xué)院和太平洋路德大學(xué)擔(dān)任過教職。除了作為一名活躍的演奏家，佩恩還經(jīng)常在專業(yè)學(xué)會的會議上開設(shè)關(guān)于音樂理論教學(xué)的講座和工作坊，并且是美國音樂院校協(xié)會訪問評估員、任命委員會成員和執(zhí)行委員會秘書。

書籍目錄

第一部分 基本理論第一章 音高元素鍵盤與八度音區(qū)五線譜記譜法大調(diào)音階大調(diào)調(diào)號小調(diào)音階小調(diào)調(diào)號音級名稱音程純音程、大音程、小音程增音程與減音程音程的轉(zhuǎn)位協(xié)和與不協(xié)和和聲音程小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第二章 節(jié)奏元素節(jié)奏時值符號拍子與速度節(jié)拍拍子的細分單拍子拍號復(fù)拍子拍號拍號綜述更多的時值符號小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第三章 三和弦與七和弦概述導(dǎo)言三和弦七和弦和弦的轉(zhuǎn)位轉(zhuǎn)位標(biāo)記與數(shù)字低音字母標(biāo)記在不同織體中辨識和弦小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第四章 大調(diào)和小調(diào)的自然和弦導(dǎo)言小調(diào)音階大調(diào)的自然三和弦小調(diào)的自然三和弦大調(diào)的自然七和弦小調(diào)的自然七和弦小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第二部分 自然三和弦第五章 聲部進行的基本原則導(dǎo)言旋律線和弦的記譜單個三和弦的聲部寫作平行進行小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第六章 原位三和弦聲部寫作導(dǎo)言同和弦反復(fù)原位三和弦聲部寫作根音四(五)度關(guān)系原位三和弦聲部寫作根音三(六)度關(guān)系原位三和弦聲部寫作根音二(七)度關(guān)系原位三和弦聲部寫作樂器音域及移調(diào)樂器小結(jié)第十一章 和弦外音(1)導(dǎo)言和弦外音分類經(jīng)過音鄰音延留音與上行延留音簡單織體的修飾數(shù)字低音與字母標(biāo)記小結(jié)第十二章 和弦外音(2)倚音規(guī)避音鄰音組先現(xiàn)音持續(xù)音和弦外音分析中的特殊問題小結(jié)拓展學(xué)習(xí)第三部分 自然七和弦第十三章 V和弦導(dǎo)言聲部進行的一般原則原位V和弦三聲部中的V和弦V和弦的其他解決轉(zhuǎn)位V和弦V和弦V和弦V和弦七音的到達小結(jié)第十四章 II和弦與VII和弦導(dǎo)言II和弦大調(diào)VII和弦小調(diào)VII和弦小結(jié)……第四部分 半音體系（1）第五部分 半音體系（2）第六部分 20世紀音樂概述

章節(jié)摘錄

插圖：

后記

1995-1996年我作為訪問學(xué)者，曾在美國一所高校旁聽了“音樂理論”（music theory）這門課程。“音樂理論”是美國大學(xué)音樂院校中普遍開設(shè)的一門作曲技術(shù)理論必修課，一般分為四個級別，按四個學(xué)期兩年學(xué)完。這門課前三個學(xué)期的內(nèi)容，主要是我們熟悉的作曲技術(shù)理論基礎(chǔ)，包括樂理、和聲、曲式和管弦樂隊編配知識（復(fù)調(diào)課是單獨開設(shè)的），后一個學(xué)期是20世紀作曲技法概要。由于在多聲音樂體系中特別重要的身份，和聲在該課程中占據(jù)了主要的地位。美國大學(xué)的教學(xué)素以多樣性聞名，不同的學(xué)校教學(xué)內(nèi)容差別很大，采用什么教材更是由教授說了算。我聽課的主要教材之一正是這本《調(diào)性和聲及20世紀音樂概述》，那時還是第三版。我當(dāng)時就聽說該教材在美國使用率極高，最近得知，自1989年第二版開始，二十余年來它始終是美國音樂理論教學(xué)的領(lǐng)跑者和主導(dǎo)教材，被包括哈佛大學(xué)、普林斯頓大學(xué)、斯坦福大學(xué)在內(nèi)的八百多所高校所采用，并且已在英國等海外大學(xué)中使用。2009年，本書再次修訂后出版了第六版。自西方音樂大小調(diào)體系確立以來，和聲無疑是專業(yè)音樂理論學(xué)習(xí)中最基礎(chǔ)、同時也是最核心的內(nèi)容。無數(shù)理論家，包括不少大名鼎鼎的作曲家都編寫了眾多種基礎(chǔ)和聲學(xué)教程，甚至形成了不同的教學(xué)流派。例如，德奧體系的抽象化和對嚴格聲部進行的重視；法國體系偏重對位和與創(chuàng)作的直接對接；俄羅斯體系的規(guī)范化和程式化等等；而美國教材則以其廣泛的包容性、實用性和注重音樂分析而著稱。長期以來，我國音樂理論界對如何教和聲一直存在著爭論。由于歷史原因，直到今天我國仍比較多地沿襲了蘇俄和聲教學(xué)體系的內(nèi)容和方法。不可否認，這一體系在我國的音樂人才培養(yǎng)歷史上起到了重要的作用，而且仍在發(fā)揮著作用。但另一方面也不得不承認，我們現(xiàn)在所常用的這一體系的教材還是20世紀40、50年代的產(chǎn)物，而且它的教條化傾向也越來越多地受到人們的詬病。

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《調(diào)性和聲及20世紀音樂概述(第6版)》：當(dāng)代外國高校精品音樂教材。

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