無中生有當代色彩基礎教學

前言

　　肇始于20世紀初的五四新文化運動，在中國教育界積極引入西方先進的思想體系，形成現(xiàn)代的教育理念。這次運動涉及范圍之廣，不僅撼動了中國文化的基石——語言文字的基礎，引起漢語拼音和簡化字的變革，而且對于中國傳統(tǒng)藝術教育和創(chuàng)作都帶來極大的沖擊。劉海粟、徐悲鴻、林風眠等一批文化藝術改革的先驅者通過引入西法，并以自身的藝術實踐力圖變革中國傳統(tǒng)藝術，致使中國畫壇創(chuàng)作的題材、流派以及藝術教育模式均發(fā)生了巨大的變革?！　⌒轮袊乃囆g教育最初完全建立在蘇聯(lián)模式基礎上，它的優(yōu)點在于有了系統(tǒng)的教學體系、完備的教育理念和專門培養(yǎng)藝術創(chuàng)作人才的專業(yè)教材，在中國藝術教育史上第一次形成全國統(tǒng)一、規(guī)范、規(guī)模化的人才培養(yǎng)機制，但它的不足，也在于仍然固守學院式專業(yè)教育。　　國家改革開放以來，中國的藝術教育再一次面臨新的變革，隨著文化產(chǎn)業(yè)的日趨繁榮，藝術教育不只針對專業(yè)創(chuàng)作人員，培養(yǎng)專業(yè)畫家，更多地是培養(yǎng)具有一定藝術素養(yǎng)的應用型人才。就像傳統(tǒng)的耳提面命、師授徒習、私塾式的教育模式無法適應大規(guī)模產(chǎn)業(yè)化人才培養(yǎng)的需要一樣，多年一貫制的學院式人才培養(yǎng)模式同樣制約了創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展的廣度與深度，這其中，藝術教育教材的創(chuàng)新不足與規(guī)模過小的問題尤顯突出，藝術教育教材的同質化、地域化現(xiàn)狀遠遠滯后于藝術與設計教育市場迅速增長的需求，越來越影響藝術教育的健康發(fā)展。　　人民美術出版社，作為新中國成立后第一個國家級美術專業(yè)出版機構，近年來順應時代的要求，在廣泛調研的基礎上，聚集了全國各地藝術院校的專家學者，共同組建了藝術教育專家委員會，力圖打造一批新型的具有系統(tǒng)性、實用性、前瞻性、示范性的藝術教育教材。內(nèi)容涵蓋傳統(tǒng)的造型藝術、藝術設計以及新興的動漫、游戲、新媒體等學科，而且從理論到實踐全面輻射藝術與設計的各個領域與層面。　　這批教材的作者均為一線教師，他們中很多人不僅是長期從事藝術教育的專家、教授、院系領導，而且多年堅持藝術與設計實踐不輟，他們既是教育家，也是藝術家、設計家，這樣深厚的專業(yè)基礎為本套教材的撰寫一變傳統(tǒng)教材的紙上談兵，提供了更加豐富全面的資訊、更加高屋建瓴的教學理念，使藝術與設計實踐更加契合的經(jīng)驗——本套教材也因此呈現(xiàn)出不同尋常的活力。　　希望本套教材的出版能夠適應新時代的需求，推動國內(nèi)藝術教育的變革，促使學院式教學與科研得以躍進式的發(fā)展，并且以此為國家催生、儲備新型的人才群體——我們將努力打造符合國家“十二五”教育發(fā)展綱要的精品示范性教材，這項工作是長期的，也是人民美術出版社的出版宗旨所追求的。　　謹以此序感謝所有與人民美術出版社共同努力的藝術教育工作者！

內(nèi)容概要

本書匯集了廣州美術學院造型基礎部一年級色彩課留校的部分作品，也選入了20世紀以來部分國外現(xiàn)當代藝術作品以及有代表性的中國當代藝術作品作為參照。其中主要滲透作者在廣州美術學院造型基礎部色彩教研室工作6年的種種思考和嘗試，并通過此書展示教學觀念和引導學生對于色彩基本規(guī)律從認知、理解到掌握運用的演變過程。

書籍目錄

第一章　當代繪畫中色彩傾向分析
　第一節(jié)　關于當代藝術
　　一、紀實的繪畫性
　　二、繪畫性的觀念
　　三、觀念化的繪畫性
　　四、波普化的繪畫性
　第二節(jié)　當代繪畫中的色彩傾向
　　一、色彩的減化或平面化
　　二、主觀色彩、反自然色彩
　　三、色彩對比的擴大、縮減
　　四、色彩純度的強化和弱化
　　五、色彩肌理的拓展
第二章　色彩基礎知識
　第一節(jié)　色彩發(fā)展的梗概
　第二節(jié)　光色原理
　第三節(jié)　色彩的要素
　　一、色相
　　二、明度
　　三、純度
　第四節(jié)　色彩的調配
　　一、原色
　　二、間色
　　三、復色
　第五節(jié)　色彩的對比
　　一、色相對比
　　二、純度對比
　　三、明度對比
　　四、冷暖對比
　　五、補色對比
　第六節(jié)　色彩與情感
　第七節(jié)　關于色調
　第八節(jié)　關于寫生色彩的基本原理
　　一、光源色
　　二、環(huán)境色
　　三、固有色
　　四、同時效應
　　五、色彩調和
第三章　形式美的基本法則
　第一節(jié)　點線面
　　一、點
　　二、線
　　三、面
　第二節(jié)　構成規(guī)律
　　一、組織結構
　　二、繪畫語言
第四章　色彩課堂教學
　第一節(jié)　基礎教學的銜接
　　一、對學生狀況的認識
　　二、對課程設置的理解
　　三、作業(yè)周期
　第二節(jié)　色彩課堂教程
　　一、擺作業(yè)
　　二、構圖
　　三、感性表現(xiàn)
　　四、塑造
　　五、協(xié)調整理
　　六、關于材料
第五章　色彩靜物教學
　　一、靜物課程設置
　　二、靜物教學要求
　　三、學生作業(yè)
第六章　色彩人物教學
　　一、人物課程設置
　　二、人物教學要求
　　三、學生作業(yè)
第七章　色彩風景教學
　　一、風景課程設置
　　二、風景教學要求
　　三、示范作品
　　四、學生作業(yè)
后記

章節(jié)摘錄

　　3.墨法　　與西畫的黑白灰相比中國繪畫中有用墨之法。唐張彥遠指出墨分五色的論點，有“運墨而五色具”之說。五種色度，即焦、濃、重、淡、清，是色度深淺變化。并不意味只有五種色度?！　∏宕碱亪D所著《畫學心法》中提到“吾以干、淡、白三彩為正墨，濕、濃、黑三彩為副墨”。正副墨變化互用是相互存在的，有干才有濕、有濃才有淡，有白才有黑?！　≈袊嬛屑冇霉P勾線叫“白描”，全用墨用色的叫“沒骨”。用墨在抒情寫意方面比用筆強。傳統(tǒng)用墨不斷在發(fā)展，有“七墨法”（濃墨法、破墨法、積墨法、淡墨法、潑墨法、焦墨法、宿墨法）不同的墨法表現(xiàn)不同的景象。　　用墨也是注重墨色不同層次在畫面中的合理安排。黃賓虹（圖066）的山水畫中用墨也符合西方黑白灰的要求，同時又把積墨法用到了妙處，滿幅皆黑，但層次井然，脈絡分明，像油畫一筆筆畫上去。筆跡筆痕清楚呈現(xiàn)，叫做“墨不礙墨”。有種種資料表明，黃賓虹是接觸過印象派繪畫的。東方學西方，西方也在學東方，東西方藝術本來就有許多共同之處?！　〔煌哪挲g、性格，用線、用黑白灰就會不同。情緒不同，也會有不同的線條。心情愉快，線條流利，用墨白灰就明快；心情憂郁則線條艱澀，黑白灰就深暗；焦急激動。運筆就風趨電馳?！　±L畫造型的基本規(guī)律可以概括為線造型規(guī)律和面造型規(guī)律兩大體系。在造型方法上則可以分成面造型、線造型和線面結合造型這三種。　　線與面在審美趣味上是不同的，是二種不同的視覺方式。沃爾夫林把這兩種不同的藝術風格叫做“線描風格和圖繪風格”，即按線條觀察與按塊面明暗觀察。前一種視覺方式就意味著首先在輪廓上尋找事物的美，而后一種視覺注意力是放在畫面的塊面和黑白灰上。

圖書封面

評論、評分、閱讀與下載

---

    無中生有當代色彩基礎教學 PDF格式下載

---