當代大型二胡創(chuàng)作精選

內容概要

《當代大型二胡創(chuàng)作精選》精選具有時代性的當代大型二胡創(chuàng)作作品獨奏曲譜，不僅屬于經典版本，并且標注有宋飛演奏的弓指法；其中的每首作品，均配有鋼琴伴奏譜，以支持樂曲的教學及音樂會演出之用；《當代大型二胡創(chuàng)作精選》中還有宋飛對每首作品的演奏予以講解的教學指導。這些內容增強和提升了該譜集在教學、演奏方面的實際應用功能和價值，使其成為一部集經典作品演奏的權威版本和弓指法標注、鋼琴伴奏曲譜、演奏教學指導功能兼具的音樂書籍。

作者簡介

宋飛，著名二胡演奏家、教育家，國家一級演員，中國音樂學院副院長、國樂系教師、碩士研究生導師?，F任中國音樂家協會副主席、表演藝術委員會主任、二胡學會會長、劉天華研究會副會長、中國民族管弦樂學會胡琴專業(yè)委員會副會長、中國國際文化交流中心理事、劉天華阿炳中國民族音樂基金會副理事長。1989年獲首屆“ART”杯國際比賽二胡青年專業(yè)組一等獎。2003年獲中國“金唱片”獎。2005年獲中國唱片“金碟”獎。2007年獲“亞洲十大發(fā)燒唱片”最佳唱片獎、最佳演奏獎。2011年授國家級表彰，被評為全國“德藝雙馨藝術家”。自1995年以來，曾多次在全國各地成功舉辦個人獨奏音樂會，首演了《竹韻》、《楚魂》、《燕趙春潮》、《野蘋》、《清明上河圖》等大量作品，獲得一致好評。為國內外電臺、電視臺錄制了大量的音樂節(jié)目，出版了《江河云夢》、《長城隨想》、《宋飛與愛樂女》、《種子燈焰》、《胡琴與胡琴》、《二胡協奏曲》和《清明上河圖》等十余張獨奏專輯，以及《中國二胡名曲指導》、《怎樣演奏二胡》和《中國二胡考級指導》等大量教學VCD，并出版專著《胡琴家族演奏入門》。多年來，宋飛在海內外舉辦了多場獨奏音樂會，在極具代表性的“弦索十三弄——宋飛獨奏音樂會”、“中國音畫《清明上河圖》——宋飛胡琴多媒體音樂會”和“無伴奏套曲《如來夢》——宋飛胡琴情景音樂會”上，宋飛演奏了十余種胡琴，將現代的多種藝術形式與探索創(chuàng)新的演奏方式和獨特的藝術語言相結合，被譽為民族器樂表演實踐的成功探索三部曲。多年來，宋飛作為中國音樂家的代表出訪了數十個國家和地區(qū)，在紐約卡內基音樂廳、林肯中心、柏林愛樂大廳、維也納金色大廳、悉尼歌劇院等世界音樂圣殿演奏傳播中國音樂，受到海外觀眾的高度贊賞。同時，宋飛在二胡教學方面開創(chuàng)了雙語教學模式，即兼容傳統和西方的音樂元素，讓學生了解、體會東西方音樂文化的異同之處，從而更好地運用不同的音樂語言技巧來表達音樂，詮釋音樂的內涵。多年來，她培養(yǎng)的許多優(yōu)秀學生，在海內外大賽中多次獲得金、銀、銅獎。宋飛的胡琴藝術集各家各派之精華，融合了傳統與現代的審美；她的演奏風格著重于作品的意、情、趣，自然流暢，揮灑自如；她的演出深受各層次聽眾的歡迎與好評。她被媒體喻為“新一代胡琴藝術才女”、“中國當代譽滿國際樂壇的二胡演奏家”、“中國民族音樂的領軍人物”、“中國二胡皇后”。她是當代活躍在音樂舞臺上的中國民族器樂獨奏大家，也是備受中外音樂界、唱片界矚目的頂級音樂家。

書籍目錄

作者簡介 宋飛簡介 序 修海林 作品演奏解讀 宋飛談《紅梅隨想曲》 宋飛談《竹韻》 宋飛談《第一二胡協奏曲》 宋飛談《快雪時晴》 宋飛談《望兒山的傳說》 樂譜與作曲家、作品簡介 紅梅隨想曲 竹韻 第一二胡協奏曲 快雪時晴 望兒山的傳說 后記

章節(jié)摘錄

版權頁：   插圖：   宋飛談《望兒山的傳說》 《望兒山的傳說》是我于2011年在臺北市首演的，由臺北市立國樂團協奏，鐘耀光先生擔任指揮。 鄭冰先生寫了多首二胡協奏曲，他于20世紀80年代創(chuàng)作的《第一二胡協奏曲》就曾在美國獲獎，之后他又創(chuàng)作了多部二胡協奏曲。可以說他一直沒有離開二胡的大型創(chuàng)作。他的作品風格多元，在這首作品的創(chuàng)作中采取了一種敘事性的方式。《望兒山的傳說》的創(chuàng)作題材來自于一個民間傳說故事，相傳是一位母親每天在山上望著大海，等待出海的兒子歸來。其實她的孩子遭遇海難再也不能回來，她依舊每天等待，日復一日變成了化石。從此山上就有了這樣一個面對大海的石像，也就有了這個充滿親情、充滿愛的傳說，“望兒山”也因此得名。 作曲家選擇了這個故事，采用二胡協奏曲的方式來用音樂書寫講述。作曲家描述了故事的內容，在創(chuàng)作中使用了東北地區(qū)搖籃曲的音樂素材。主題中有一種非常親切的母子情懷蘊涵于音樂中，同時也有活潑的快板，好像是一個天真可愛的孩子在成長，也是一種對于漁民出海打魚的幸福生活的寫照。 中間重要的部分，是描寫海難中搏斗的快板，有著非常激烈的音響。在這一段落中，作曲家用非?？焖俚?、比較密集的、帶有沖擊性的音程和快速十六分音符的模進演奏，把危險激烈的海難情境表現出來，有呼喊、有海浪、有狂風暴雨等幾方面的音樂情景塑造。 華彩段落中有遇難者心境的描寫，那是掉落在大海深淵時，兒子對母親、對親情的一種思念和呼喚，都化作二胡凄婉的旋律表現出來。表達人內心情感的旋律也有很多，在這種悠揚的旋律中讓人感受到親情的難舍。 最后的段落，音樂變得比較悠長，搖籃曲的主題音樂重現，樂隊配器不斷豐滿，逐漸升華，樂曲在充滿母子親情的大愛情懷中結束。 一首音樂作品的成功，不僅是創(chuàng)作的成功，還有演奏的成功。透過演奏的詮釋傳達，可以讓一首人們不熟悉的音樂去講述、轉化為他們熟悉的情感。所以我想，在這首作品的演奏詮釋過程中，我一直力求要把故事的情節(jié)、情境講述出來，在各個段落中的音樂形象、人物形象的刻畫上做很多努力。一方面是把握東北搖籃曲的曲風，在悠揚旋律的哼唱中，發(fā)揮二胡酷似人聲的特點，同時不刻意將旋律演奏得大起大落，而是讓旋律自然而然地流淌，如同母親的哼唱，旋律親切得讓人們覺得仿佛就是兒時記憶中母親在耳邊的鳴唱。這就是我在表達主題時的立意。人們往往會以非常充沛的表達來呈現主題，可是，這首作品我卻用了自然流露的方式，讓它拉近和觀眾的距離。

編輯推薦

《當代大型二胡創(chuàng)作精選》講述大型二胡創(chuàng)作作品給當代二胡藝術的發(fā)展帶來了巨大的動力，也豐富并提升了其自身的表現力、感染力以及藝術品格。但是，正因為大型二胡作品的創(chuàng)作，本身存在于一個“雙文化”語境中，大型二胡作品的創(chuàng)作本身是需要借鑒西方弦樂藝術經驗的。

圖書封面

評論、評分、閱讀與下載

---

    當代大型二胡創(chuàng)作精選 PDF格式下載

---